低音炮嗓音訓練方法

Ⅰ 如何練就一口低音炮嗓音

這么說吧高音可以練出來，低音是爹媽給的，低音炮硬體擺著，一般也不需要怎麼練，無非就是字正腔圓，富有感情。可以多配音模仿，唱歌，掌握發音技巧，提高完善下。

Ⅱ 如何發聲說話才好聽

說話是一門技巧，更是一門藝術。從發音的功能來講，說話的過程其實是控制發音系統的過程，只有發音器官健全，並通過科學的方法不斷地練習，才能掌握這門藝術。如果不能正確地控制和協調身體各發音器官，不去體驗整個發聲體的運動過程，要想擁有有魅力的聲音是非常困難的。

人人都羨慕那些自帶低音炮的主持人，聽他們說話是一種享受，講話准確清晰、字正腔圓、端莊悅耳，他們並不一定天生就有完美的語言能力，而是經過了長時間的練習提高了音質和音色。有個非常優秀的主持人朋友告訴我，好的主持人是要進行嚴格的發音訓練的。

說話和唱歌的發音方式是相通的。一些學習唱歌的方法可以用到說話上。義大利男高音之父卡魯索說：「在所有學習歌唱的人中，誰掌握了正確的呼吸，誰就成功了一半。」氣息是發出聲音的動力，更是各種聲音技巧的「能源」。

首先，我們要了解聲帶發聲的原理，聲帶之所以能發出聲音來，主要是氣息沖擊聲帶 而使聲帶產生震動所至，也就是說聲音的大小高低與氣息有直接的關系，較好的運用氣息可以使我們的聲音洪亮有穿透力，否則便心有餘而力不足，縱然用很大的力 量也不能使聲音加大，相反容易造成聲帶的疲勞以至勞損聲帶。

那麼怎樣合理運用氣息呢？我們常說丹田氣，不妨在我們空閑的時間經常做一些深呼吸練習，盡量把氣吸到丹田，然後保持住，用一種平穩、持續的狀態呼出，可能初時訓練會比較急促、緊張，掌握不好節奏，但一定要練習到可以控制的隨心所欲為好。因為這樣不但會增加肺活量，為吐字發音提供足夠的氣流，也同時鍛煉了其他控制氣流的器官，一起協調運動。

除了有好的氣息外，共鳴腔體的運用更起到相當重要的作用，所謂共鳴腔體主要包括頭腔、咽喉腔、胸腔。三腔共鳴體是語音課的基礎訓練必備課之一。訓練的目標就是讓聲音貫穿三個腔體為一體，

第三，構音器官的健康，記憶協調運動能力，決定著發音是否到位，吐字是否清晰。舉例說明，需要某個發音時，口腔內的軟顎，硬顎都有向上隆起，舌根需要發力支撐舌尖頂到上顎，而且要頂在上顎與牙齦交匯處，同時配合氣流，急促摩擦後迅速打開下放舌尖，這就是「t」音的發音過程。可見如此復雜的發音技巧需要多少器官的協同，多少肌肉的微調才能完成。這對一些構音障礙的人是不可想像的。

「小曲難唱口難開」說話不清楚，可能不會致命，但是真的會在某個時候讓你難堪，甚至決定了人生的走向，語言訓練不是什麼難事，難在專業，貴在堅持，找一個經驗豐富的語言障礙矯正師，針對性的分析，制定科學的矯正方案，絕對可以事半功倍。剩下的，就需要恆心、毅力了

Ⅲ 低音炮怎麼練出來

第一當然是聲音。這是一個很專業的學問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。以後的文章中，我會把我知道的盡可能的與大家交流。

第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪裡要注意氣息了、哪裡要注意換氣了、快到高音的時候要准備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要做到「聲情並茂」，練功相當重要。當你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。

第三是感受。這里再次強調，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，後天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱「一無所有」，我敢保證會笑翻一幫人！歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。

Ⅳ 男低音怎麼練習

一、打開喉嚨

打開喉嚨就是喉嚨沿咽腔管壁的圓周向外擴大，其要領是：放鬆喉嚨，咽腔有意識地向周圍張開即可。打開喉嚨要慢慢的練習，切忌心浮氣躁，可能每天能打開0.01毫米，不那麼明顯，但是日積月累就會去得很大的進步。

二、掌握換聲點。

低音換聲點可能不如高音那麼明顯，但不代表沒有，有人可能認為低音直接唱出來就好了，也沒有什麼起伏，這種想法是錯誤的。低音去也是一首歌曲重要的一部分，可以充分地表達感情，而且低音的換聲點可能更難把握和演繹。

三、咬字。

這是唱好一首歌的一個基礎條件。在咬字過程中，下巴也不可能總是放鬆，因而徹底打開喉嚨是有條件的，唱某些字音時可以全部打開喉嚨，唱另一些字音時，只能大部分打開或少部分打開。

四、打開喉嚨歌唱時會突出喉管和咽壁的振動發聲，這樣會增加聲音的回聲效果，聽起來使人感覺聲音好像是從喉嚨深處發出來的，因而聲音會顯得格外雄壯。

其要領就是像打哈欠那樣張開嘴巴，喉結下沉，下巴放鬆，盡量的去張開嘴巴。這樣可以獲得最佳的低音效果。可以選擇全部歌詞都是「啊」的練習曲進行練習。

五、唱低音的重點是歌唱聲音的響度。很多人碰到低音就發不出聲音，低音唱不響。這個時候要加大呼吸的力度，就是要增強氣息的練習，用氣帶動嗓子的震動，發出聲音，這樣的聲音會更有磁性。

Ⅳ 如何唱低音

1，首先，唱低音的重點是歌唱聲音的響度。很多人碰到低音就發不出聲音，低音唱不響。這個時候要加大呼吸的力度，就是要增強氣息的練習，用氣帶動嗓子的震動，發出聲音，這樣的聲音會更有磁性。關於氣息練習，可以參考閱讀學唱歌技巧之氣息訓練的五種練習方式。

2，其次，要打開喉嚨。打開喉嚨就是喉嚨沿咽腔管壁的圓周向外擴大，其要領是:放鬆喉嚨，咽腔有意識地向周圍張開即可。打開喉嚨要慢慢的練習，切忌心浮氣躁，日積月累總會取得進步。

3，掌握換聲點。低音換聲點可能不如高音那麼明顯，但不代表沒有，低音區也是一首歌曲重要的一部分，可以充分地表達感情，而且低音的換聲點可能更難把握和演繹。唱高音時的換聲點(第二換聲點以上)狀況是縮小咽腔管徑，唱低音區的換聲點(第一換聲點)狀況則是擴大咽腔管徑。

4，打開喉嚨歌唱時會突出喉管和咽壁的振動發聲，這樣會增加聲音的回聲效果，聽起來使人感覺聲音好像是從喉嚨深處發出來的，因而聲音會顯得格外雄壯。其要領就是像打哈欠那樣張開嘴巴，喉結下沉，下巴放鬆，盡量的去張開嘴巴。這樣可以獲得最佳的低音效果。

5，咬字。這是唱好一首歌的一個基礎條件。在咬字過程中，下巴也不可能總是放鬆，因而徹底打開喉嚨是有條件的，唱某些字音時可以全部打開喉嚨，唱另一些字音時，只能大部分打開或少部分打開。

(5)低音炮嗓音訓練方法擴展閱讀：

唱歌的技巧：

1，隔膜的呼吸方法，在聲樂訓練的時候，應該充分注意到這些肌肉群的功能作用，合理地運用它們，養成良好的習慣，避免在不正確的發聲習慣下唱壞了嗓子。

2，恰當地運用好歌唱的共鳴，要求歌唱者通過母音的轉換，穩定喉頭打開口腔，調節氣息等手段，把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上，來增大音量，擴展音域，美化音色，統一聲區，使高、中、低三個聲區的聲音協調一致。

3，正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高唇、齒、舌的靈活運動能力。還要注意對音準、節奏的訓練。

4，唱歌時，當吸氣完畢後，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合,然後，再以恰當的氣息沖擊聲帶使之振動發聲，這樣發出來的聲音結實有力。

5，軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進行。這種方法氣息的沖擊力比較「激起聲」要柔和，發出的聲音比較平穩、舒展。

Ⅵ 男生怎樣練習低音

男生練習低音的方法

男低音的練法和男高音一樣：

1、氣息要吸到腰部及小腹、吸氣時背部擴開，氣息要盡量吸得深，而且要放鬆的吸下來，不要僵。呼氣時腰部挺起，小腹微微用力和後腰形成對抗，自然地呼氣，切記不要擠壓。

2、你的胸部、喉部、咽部、口腔一定要放鬆，避免擠壓、僵硬，要放鬆的歌唱，無論哪個聲部都是如此，練聲、唱歌都一樣。

3、就是你的咬字為之一定要正確，不要靠前也不要靠後，要用漢語拼音正確的咬字方法咬字。

4、保持口腔打開，找到共鳴點。

5、任何聲部都是在自然狀態下確定的，是你嗓音條件的自然展現，聲音共鳴都是自然流露的，切記因為你是男低音就刻意的去壓喉，找什麼所謂的胸腔共鳴，這是大忌！

拓展資料：

低音（ground bass，或義大利語的basso ostinato，又譯頑固低音），指音樂聲部或音域中的最低部分。在聲樂中，其音域大致為中央C下面第二個E至中央C。庄嚴男低音(basso profundo)強調一種較低沉的音域，而抒情男低音(basso cantante)的聲音高一點。在俄羅斯以外的低音獨奏通常帶有某些標準的歌劇特點。大多數樂器家族的最低音樂器通常稱作低音樂器（如低音單簧管或低音提琴等）。在西方的調性音樂中，低音部分的重要性通常僅次於旋律，是決定和諧樂章的主要因素，這一趨勢於1600年左右出現持續低音後更加顯著。

頑固低音的技法是指在作品中從頭到尾反復著相同的低音組，通常在固定低音變奏曲中使用。巴洛克時期舞曲中的夏康舞曲（恰空，Chaconne）以及帕夏卡利亞（帕薩卡里亞，Passacaglia），就是一種類似頑固低音變奏曲的技法編寫的作品。

男低音：Bass

如果女高音是金字塔頂端的雲雀，那麼男低音就是鞏固一切基礎的地基。擁有人類最低沉的嗓音，這是人聲最低的音域了，一般為D-d1（e1），個別情況下可以再往下移低。下面我們將會仔細介紹。

抒情男低音

抒情男低音聲音流暢、低沉，時而亦顯輕快、抒情，富於歌唱性。音域通常為 D-d1-e1。

法國歌劇開始重視這一聲部。如作曲家德利布的《拉克美》中用了偏高的抒情男低音扮演拉克美之父尼拉康塔，《迷娘》（1866）中的老樂師洛塔里奧。

抒情男低音代表作

俄國的作曲家也會把歌劇主角交給這類男低音，例如格林卡的《伊凡·蘇薩寧》（1836）中的男低音《伊凡·蘇薩寧》。

《伊凡·蘇薩寧》敘述了波蘭軍隊入侵俄羅斯，威逼蘇薩寧帶路，這位愛國的老農民將入侵者引入茂密的樹林中，俄軍趕來，一舉殲滅了侵略者。

在《伊凡·蘇薩寧》的終場，當蘇薩寧知道波蘭人睡醒後必定會識破他的計謀而將他殺害，於是唱起了這一段低沉而又抒情的詠嘆調。

歌詞大意：敵人發覺了，我快死了，可我決不怕死，我已盡到責任，埋葬我吧，大地啊！

快升起，我的朝霞，你的光芒照耀大地。朝霞，你快升起，讓我最後看你一次。上帝，別離開我，在我困難的時候! 我命運多麼苦，我是多麼憂愁！憂愁進入我的胸膛，使我心中悲痛，死亡雖是痛苦的事情，但我決不害怕。快升起吧我的朝霞，你的光芒照耀大地。你的光芒照耀大地，照耀俄羅斯，用你的光芒溫暖他。時間到了，臨死的時候! 給我力量，親愛的母親，我的大地啊!

戲劇男低音

這類男低音，其音域與一般男低音相仿，區別是可適當向上下移動，富於戲劇激情。另外還有專演丑角的滑稽男低音，聲音輕巧靈活、節奏自由，與專演正派角色的莊重深沉的男低音形成鮮明的對照。

戲劇男低音代表作

例如古諾的五幕七場歌劇《浮士德》敘述了對人生感到厭倦的浮士德受到魔鬼梅菲斯托費勒的引誘，用自己的靈魂換取青春，變得年輕之後，誘使馬格麗特與其相愛，但是遭到馬格麗特哥哥瓦倫丁的堅決反對，浮士德與其決斗並殺死了他。馬格麗特知道後萬分悲憤，情急之中殺死了她和浮士德所生孩子，被捕判絞刑，最後在痛苦中死亡的故事。

在第四幕第三場中，魔鬼梅菲斯托費勒狡黠地唱起恥笑瑪格麗特的小夜曲：歌詞大意：是你已經進入夢境，還是你沒聽清? 啊，珈德林娜，親愛的，是你沒聽到我的腳步聲?你的情郎聲聲呼喚，給他以深情！哈哈哈哈，哈哈哈哈！不到指環戴上手指，不要打開門！這首小夜曲表現出魔鬼梅菲斯托費勒奸險狡詐的形象特徵。

威爾第《弄臣》（1851）中的貴族蒙特羅內伯爵在宮內怒斥曼圖亞公爵和黎哥萊脫，詛咒他們必遭上天懲罰。這段具有戲劇性激情的演唱就是這類男低音的典型唱段。

深沉男低音

這是人聲最低的聲部，音域一般為C-d1。音色重濁寬厚，表情莊重沉穩，往往被指派飾演地位顯赫的角色：神靈、國王(《湯豪舍》、《羅恩格林》)，祭司或神父(《命運的力量》、《唐·卡洛》)，具有威望的父親(《紐倫堡名歌手》、《迷娘》)等。

男低音雖然與女低音同樣身處音域的最低層，但他們的命運卻要比她們好得多。在喜劇中他們可以擔任逗人發笑的角色，例如好色老頭以及昏庸僕人等，唐尼采蒂的《唐帕斯誇勒》便是典型。除此之外他們還能在正歌劇中扮演某些沉鬱的角色，例如威爾第的歌劇里經常邀請他們來扮演國王與主教，和莫扎特《魔笛》（1791）里的大祭司薩拉斯托的演唱即是典型的深沉男低音嗓音。

特別值得一提的是俄國男低音，這種以胸腔發聲的特殊音色，低沉渾厚得像是來自大地的黑暗之聲，最著名的角色便是穆索爾斯基所創作的沙皇《里斯·戈都諾夫》

深沉男低音代表作

到了20世紀，歌劇的男低音趨向緊張、有力的音色。如義大利作曲家畢采第（1880-1968)的《大教堂兇殺案》中的大主教托馬索、兩個騎士，勛伯格《摩西與亞侖》中的摩西，理查·施特勞斯的《玫瑰騎士》中的男爵奧克斯等

Ⅶ 如何練習嗓音

1. 氣息支撐：磁性的嗓音一般需要穩定的氣息支撐，一般沒練過嗓音的人，用的是上胸式呼吸，氣息不足以支撐科學、磁性的嗓音。因為氣息動力不足，會導致嗓子擠壓，出來的聲音肯定是缺乏磁性、單薄、不成熟。因此，要想練就磁性嗓音，首先要從動力方面去解決-訓練胸腹式呼吸。

2. 口腔打開：磁性的嗓音，一般都比較圓潤飽滿、空間感比較好，聲音比較暢通，口腔通道打得比較開，正所謂「有圓潤飽滿的空間，才有圓潤飽滿的聲音」。要想練就磁性的嗓音，必須要打開我們的口腔。同時，舌位、嘴唇、舌頭等發聲器，需要保持一個暢通、放鬆的狀態，後口腔要打開，喉部肌肉要放鬆，不能擠壓，這些方面都做到了，就為發聲確保提供了一個圓潤飽滿、暢通的聲音通道。
3. 共鳴協調：每個人都有五個腔體：胸腔、咽腔（後口腔）、鼻腔、口腔、顱腔，如果你的聲音缺少磁性，不夠低沉、大氣、渾厚，是因為你身體中的高音腔體（高音區），也就是頭腔發聲用得太多，胸腔發聲用得不夠，導致共鳴腔很不協調。所以，需要強化訓練胸腔共鳴，胸腔共鳴是人類身體中強大的低音器，就像一套音響的低音音箱或者低音炮。可以想像，如果一套音響缺少低音音箱或者一副耳機低音效果不好，總體效果也肯定不會好，所以，胸腔共鳴是磁性嗓音的必練項目。