㈠ 鋼琴老師應該如何上課
鋼琴老師可以這樣上課:
教室上課時,有聲有色又有具體形象,孩子就能產生於快感;教師示範彈奏生動鮮明,孩子就能對樂曲發生興趣;
教師主動和孩子以前音樂節奏唱唱跳跳,孩子就會覺得音樂是她快活;教師向父母一樣為孩子剪去長指甲、擦去汗水……,孩子會感到溫暖……
教師在即嚴格而有耐心地教育孩子之中,不但要想爸爸媽媽一樣滴愛他,還要向小朋友一樣和他說的來、玩得來
在教師身上,要同時體現出教師、父母、朋友三者的化身。
㈡ 鋼琴老師都教什麼內容啊
主要教鋼琴樂理知識、指法練習等,重點教演奏技巧。
演奏技巧:
音階:音階24個大小調是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協奏曲都有很多地方有音階,因此需要將音階掌握好。彈音階要注意的是讓所有音發出來的聲音都要一樣,不能有輕有重,一定要注意手指的控制能力,如果彈音階的時候還是有的重有的輕,控制不好力度,可能演奏不出令你滿意的音色和旋律。
琶音:琶音包括24個大小調琶音跟屬7減7琶音。這個是建立在音階之上的東西,主要練習手指之間的擴張和伸縮能力,也是很重要的練習。鋼琴曲中琶音部分佔很大一部分,各式各樣的琶音都會出現,但都是24個大小調屬7、減7和弦的琶音變形模式,所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
八度:8度的演奏技巧有兩種,第1個只用手腕技巧,第2個用手臂和手腕一起來完成。如果彈篇幅很長的8度片段就需要手腕技巧,如果彈最後結尾那一小部分8度就需要手臂的力量,這樣才能彈出氣勢輝煌的效果。如果是兩只手一樣的8度片段,就需要手腕和手臂的配合使用,如果只用手腕或手臂就很難彈出ff的力度和很好的跳躍。
輪指:常用的輪指有3個指的,有4個指的。彈的要有較好的顆粒性,不能有任何模糊和混亂的成分在裡面。比如說莫扎特的《土耳其進行曲》的開頭部分就需要很連貫的輪指。
和弦:和弦方面主要還是練習方法問題。不管是幾個音的和弦彈下去都要整齊,不能有前有後,P的和弦演奏要非常輕巧、干凈利索, f的和弦要有種金屬般的聲音,彈下去的音就要沉下去,不能彈下去的和弦給人一種發飄的感覺。
大跳:這個說白了就是很機械的動作,尤其是2個8度以上的大跳純粹是技巧方面的事情,這個一開始慢練是非常重要的,只有慢練才能讓肌肉鬆弛下來,記住八度演奏琶音的位置,而且慢練的時候需要弧度,這樣快彈的時候就不至於錯音較多。
手指獨立練習:掌握這個技巧需要對鋼琴的彈奏有一定的了解之後。什密特鋼琴教程是有一定難度的一本鋼琴指法練習,但是彈過之後就會發現原來不可解決的技巧問題都不在是困難的了。李斯特的夜鶯就是非常好聽的一首小樂曲,但是很多人總也彈不利索,就是手指獨立問題沒有根本解決。
三六度和弦練習:這個是較難的技巧之一,重要是指法跟手指柔韌性,也是一個重要的技巧。對於右手較容易練習,3 、6度音階還能能彈清楚,速度也沒問題,但是對於左手,速度跟清楚只能做到1個,3、6度雖然較難彈,但能堅持練習,會有一定收獲。
㈢ 現在的鋼琴老師是怎麼教的
你所說的你小時候老師教你的方法是固定調概念,後面一種叫首調概念,這兩種方法於學習者都有好處,但是功用不同,不管你的哪個老師看來都沒把你教明白了,鋼琴來說一般還是會用固定調比較多,首調對於鋼琴的學生來說是應該在熟悉了固定調以後再學的,相反對於鋼琴即興伴奏的學生要先接觸首調比較多。CDEFGAB是音的音名,do、re、mi是唱名。你說的DO到TI就是C到A是指他們的音程關系相同,在樂理中這兩種調的概念都是要學習的,學習音樂的學生,應做到兩種概念全部熟練,而不是只接觸其中一種。
還有一點就是(在中國而言,我沒出過國)五線譜一般都是使用固定調,而簡譜才會使用首調,比如簡譜上的1=G說的就是G大調,你所解釋的G大調的主音G是DO。
㈣ 鋼琴教學的方式
孩子愛模仿大人的舉動,他雖然是個小小的學生,也愛學者教師的腔調和樣子說話。碰到比他稍小或程度淺些的孩子,也可以讓他當當「小老師」,甚至連教室、父母也可以充當「小老師」的「差學生」,請「小老師」來糾正彈奏的缺點。這樣可以讓孩子通過聽辨及觀察達到自己啟發自己,同時也提高了膽量,建立了自信心。
鋼琴教學的方式,應該上網網路貼吧搜索:學鋼琴最怕走彎路
㈤ 一個較好的鋼琴老師應該是怎樣教學的
1、培養學生對音樂的興趣和求知慾
雖然對初學者不能要求太高,興趣也是逐漸提高的,但教師應耐心地通過各種途徑啟發學生,或通過教師的示範演奏,或去聽音樂會, 聽錄音, 參加演出和比賽等等。 教材要多樣化, 好聽, 那怕是技術練習,也要練起來有趣味。
2、教會學生正確讀譜
識譜能力是一種非常重要的基礎, 因為, 誰識得快, 誰就能學得多學得快, 有利於提高學習積極性。但這才只是解決認譜問題的開始,真正學會正確讀譜還包括許多其他知識。因此,學生第一步必須學會認真讀譜,按照作曲家的意圖彈奏。不能只彈音符, 不懂音樂。
3、樹立美好的聲音概念
音樂是聲音的藝術, 從一開始就要培養敏銳的聽覺, 讓鋼琴發出好聽的聲音。由於鋼琴的構造特點,鋼琴本應屬於打擊樂器類, 因為是用錘子打在鋼絲上發音的。 但是我們要彈出美的聲音來, 響而不炸, 輕而不虛。
4、進行系統的技術訓練
技術是彈琴的重要基礎, 沒有技術就無法表現音樂,因此進行系統的技術訓練是擺在每一個鋼琴老師面前的頭等重要任務。在初級階段, 手指的基本練習是不可缺少的。 手指的五指練習,用各種變奏,轉所有的調, 無論對熟悉鍵盤還是對訓練手指獨立性和均勻性都很有好處。
(5)鋼琴老師教學方法擴展閱讀:
鋼琴教學注意事項
現在的學生都很忙,他們不可能有很多練琴時間,因此教會學生高效率地練琴非常重要。 要指導學生安排好練琴時間。 練琴時間並非越長越好, 關鍵是要注意力集中和練習目標明確。練琴要有方法。 例如, 難點重點突破,分手練,再雙手練,分分合合。先慢後快,不要急於求成。
上來就彈快, 東錯西錯,欲快而不達。 相反地,從一開始就仔細地練,不允許自己彈錯。 這種方法看來慢, 實際上是快,因為不需要返工。
許多家長以為練琴時間越長越好,他們不懂得,錯誤的練習,越長越有害。學習要講科學,要知道一個孩子注意力能夠集中的時間是很短的, 當他腦子不管用的時候是無效勞動, 是浪費時間。
㈥ 鋼琴的教學方法
鋼琴教學,應該從視奏,基礎,技術,練習曲,樂曲,聽覺等方面抓起,初級最重要的是視奏和斷奏,再往上一點就是連奏,基本按照「站,走,跑,跳,飛」五步走就可以了。
不好意思,你問的籠統,所以我會打得也很籠統,如果你想在具體點,那麼你再問具體點。
㈦ 請教教我怎麼彈鋼琴(最好是鋼琴教師像一對一的教法)。
業余的話可以看看網上的教學視頻
記住無論學什麼 基本功是最重要的
不要一開始就搞個有難度的曲子練
一定要先把基本指法練熟練爛
如果不是業余享有一番作為的話
那就請個專業老師把
㈧ 中國鋼琴老師跟外國鋼琴老師教學方法上有什麼不同嗎
不同之處在於,中國的鋼琴老師99%以考級內容為主,這個你可以去身邊任何一個琴行,鋼琴培訓中心,藝術中心或者私人鋼琴老師處了解,當然你去了解的時候要有技巧,你直接問任何一個老師都不會承認自己的「應試」教育,你要注意看他們學生的教材,8月到第二年的1月普遍是小湯,拜厄,599,849,299,2月到7月(考級)普遍是考級教材。
以美國為例,美國鋼琴老師雖然也鼓勵學生參與考級,但美國的考級制度跟中國太不一樣,美國有各種各樣的鋼琴考級制度,學生可以自由參加任何組織或音樂學院舉辦的考級考試(當然,權威的和非權威的,國際上的評價是不一樣的。)考級絕不是中國這樣的死板,而是涵蓋鋼琴學習的多方面,包括自由演奏,即興演奏和音樂理論。還包括美國的「流行」音樂——爵士音樂的學習。
因為考級內容的不同,直接導致美國老師的教法不同,美國老師會從音樂,鋼琴的多個方向入手指導學生練琴,鼓勵學生學琴,讓學生自由創作,最終讓學生領悟音樂。
如果覺得滿意請採納,如果還有問題,請追問
㈨ 好的鋼琴老師教學方法
至於有關的教學內容,在頭一節里不必講太多,主要是達到讓孩子喜歡老師,願意再來上第二節鋼琴課目的。老師上課時,有聲有色又具體形象,孩子就能產生愉快感;老師示範彈秦生動鮮明,孩子就能對樂曲發生興趣。。。。。。
好的鋼琴老師教學方法在網上可以搜到很多,其中比較淺顯易懂又很實用的是:學鋼琴最怕走彎路