❶ 書法中怎樣做到線條細而有力寫此類楷書有什麼秘訣
了解楷書:楷書在用筆時緩慢而凝重,多用藏鋒,它不像行書帶有牽絲,在筆畫上一波三折,每一筆都不能省略,不像行書可以用減省,替代法,從結構上來看,楷書把字都會寫得很立體,有長有短,正或斜都會手框格的限制,所以寫楷書時候整體必須端正。
握筆姿勢:要注意握筆時大拇指和食指的位置,千萬不要用大拇指區包住食指,要知道寫字用力的部位和方向主要是手指和手腕,橫向用手腕用力,豎向用手指用力,斜向是手指和手腕同時用力,寫字時候主要用力的部位是大拇指,食指只是起輔助作用。
筆畫和偏旁:在了解楷書和握筆姿勢後,首先要練習的就是筆畫和偏旁,大家都知道我們的漢字都是由橫撇豎捺組成的而楷書的筆畫特點是一波三折,一筆不苟,因此要想練好楷書就從練筆畫開始。
間架結構:在楷書的結構上漢字是因字而形嗎,有長有短,或正或斜,又要受框格的限制,所以楷書的整體結構是端莊平正的,了解結構後才能練好漢字。
實戰練習:從筆畫,偏旁到漢字間 架結構我們已經差不多知曉了,實戰練習時我們先從單個漢字開始一直到詞語、成語、句子、短文。對於練字我們一定要每天堅持練習,在練習中一點一點進步,熟能生巧。
❷ 學習書法,如何提高線條質量
書法的線條不是印刷體的呆板線條,而是有血有肉的生命線條。我認為要想提高書法線條的質量,表現線條生命之美,就要從用筆和用墨上下功夫,二者比較的話,用筆更為重要。從用筆上來說,要提高書法線條的質量,就要達到四個要素:力度、厚度、速度和質感。一、力度力度就是「筆力」,就是「入木三分」,就是中鋒運筆、萬毫齊力。筆力,表現書者的功力、技巧和智慧,以及書者內在的精神世界的深度。怎樣做到用筆有力呢?用筆要「實」,就是讓運筆的力量實實在在的通過筆毫注入到點畫之中。清代包世臣說「筆實則墨沉,筆飄則墨浮」。只有做到用筆精熟,點畫線條自然沉著有力「力透紙背「,字跡才能躍然紙外。 吳昌碩的字是筆實墨沉的典範。
❸ 怎樣的書法線條才是好線條
所謂蘿卜青菜,各有所愛。至於說哪種書法線條算作是好線條,還得看每個人的喜好,就像情人眼裡出西施一樣,美都是沒有絕對化的標准。千人有千張嘴,說法各不相同。但是在我眼裡,書法線條得流暢,自然,揮筆自如,落筆有力,一筆一劃筆畫勾勒書寫清晰,自然就是好線條。
❹ 怎樣提高毛筆書法線條的力度感
個人練習的膚淺經驗是注意起筆、收筆的調鋒,使行筆過程處於中鋒狀態(所謂八面出鋒應在此基礎上的高層次追求),這樣墨特吃住紙,墨色會呈現立體感,線條就會有厚度感,從而達到你所說的線條力度了。
建議以篆書練習線條,篆書達到一定水平,線條也就有力度了 。
❺ 書法畫線條的技巧圖解
書法畫線條的技巧要看你的書法用的筆和採用的線條方式來定。
❻ 怎樣提高書法線條質量
書法的線條不是印刷體的呆板線條,而是有血有肉的生命線條。
我認為要想提高書法線條的質量,表現線條生命之美,就要從用筆和用墨上下功夫,二者比較的話,用筆更為重要。
從用筆上來說,要提高書法線條的質量,就要達到四個要素:力度、厚度、速度和質感。
一、力度
力度就是「筆力」,就是「入木三分」,就是中鋒運筆、萬毫齊力。
筆力,表現書者的功力、技巧和智慧,以及書者內在的精神世界的深度。
怎樣做到用筆有力呢?
用筆要「實」,就是讓運筆的力量實實在在的通過筆毫注入到點畫之中。
清代包世臣說「筆實則墨沉,筆飄則墨浮」。
只有做到用筆精熟,點畫線條自然沉著有力「力透紙背「,字跡才能躍然紙外。 吳昌碩的字是筆實墨沉的典範。
❼ 練習書法的時候,書寫線條沒有力度該怎麼辦
一手漂亮的字能給人好的初印象。都說“字如其人”、“見字如面”,相信大家都有過練字的時期。特別是在上初中、高中的時候,書寫的整潔程度更是與卷面成績的高低有著不小的聯系。但是在練字過程中,有人發現自己的字體軟趴趴的、沒有力度,這個時候應該先從握筆姿勢找原因。因為握筆姿勢直接關繫到手腕用力的方式,只有正確握筆,才能寫出一手好字。
寫書法要多加練習。哪怕是書法大家,如果沒有長時間的積累,一遍遍的練習,在一段時間之後,他們寫出來的字也會不美觀。所以大家要謹記“勤能補拙”,“滴水能把石穿透”,雖然現在寫的字不那麼好看,但是在多加練習之後,從自己的作品中發現不足,總有一天,自己的書法會取得巨大的進步。
❽ 畫畫怎麼練習線條
素描排線練習中需把握排線之間的疏密、輕重關系,還有排線的方向以及控制好手腕肘之間的協調性,也可以利用中鋒和側峰的表現方式,這些都是練好素描排線的方法與技巧,在練習的時候沒有半點捷徑可走,需要多多練習。
1、先來學習下中峰和側峰的表現方式,側峰排出的線條就略顯粗糙些。
(8)書法線條的訓練方法擴展閱讀:
握筆的時候手指的力度要輕,只要能頰住筆就可以了,主要是手腕用力,畫長直線的時候要小臂帶動手腕。
素描不是讓你把觀察到的東西原樣畫下來 ,畫畫的時候要有自己的觀察和側重點,多畫正方體和球體,這是兩個最基礎的形體。
素描是一切繪畫的基礎,其訓練繪畫者對線條的描繪、對象輪廓的掌握及光線的協調和變化,以視覺所及的范疇用筆來詮釋、表現物品的立體感、遠近感。
素描不僅是表現對象的真實感而且也要加入筆觸強調其所表現的藝術感~總之,師傅引進門,修行在個人。只要不斷的練習並體會光線的變化、加入適當的筆觸技巧才能畫出一幅好的素描。
素描學的好,其它的繪畫技巧以此類推,原理相同;並運用到各式各樣的畫才都一樣能畫出好作品。
❾ 書法行書線條粗細有什麼法則
線條,尤其是行書的線條,其輕、重、長、短、粗、細、濃、淡、枯、潤等等,變化無窮,儀態萬千,技法俱分高下,情態盡在其中。難怪有人說書法是「線條藝術」。
此說雖有簡單化之嫌,但也不無道理。線條看上去似乎是很單純的東西,其實任何一種書法線條都有其抽象性,尤其是行書的線條,都蘊含著極其豐富的藝術生命信息。
外觀的單純性和內涵的復雜性的統一構成行書線條深刻的藝術特性。行書作品那怕是很微小的變態,都與其線條的那怕很細微的變化是相關的。
行書線條有其藝術法則的規范性。不是任何隨意抹畫出來的線條都可稱之為行書藝術的線條,他們必須符合行書法則規范性要求並經過長期技法訓練之後才能被書者所擁有。
這種規范性要求是客觀的,不依書者主觀意志為轉移。書者只有在掌握了規范性要求的前提下方能發展和張揚其個性。區分寫字與書法,必須首先看其是否具有「法度意識」即「規范意識」,是否符合規范性要求。
(9)書法線條的訓練方法擴展閱讀
行書書寫特點:
1、用筆特點
行書是介於楷、草間的一種書體。寫得比較放縱流動,近於草書的稱行草;寫得比較端正平穩,近於楷書的稱行楷。
在書寫過程中,筆毫的使轉,在點畫的各種形態上都表現得較為明顯,這種筆毫的運動往往在點畫之間,字與字之間留下了相互牽連,細若游絲的痕跡,這就是絲連。
行書是楷書的快寫,是楷書的流動。經過對幾組楷書與行書個字的分析,發現楷書與行書書寫時,點畫的寫法,用筆需遵循的准則,如中鋒,鋪毫,逆入平出,提按起主,藏鋒等都是一致的,只是行書書寫時比較舒展,流動。
2、結構特點
大小相兼。就是每個字呈現大小不同,存在著一個字的筆與筆相連,字與字之間的連帶,既有實連,也有意連,有斷有連,顧盼呼應。
收放結合。一般是線條短的為收,線條長的為放;回鋒為收,側鋒為放;多數是左收右放,上收下放,但也可以互相轉換,不排除左放右收,上放下收。
疏密得體。一般是上密下疏,左密右疏,內密外疏。中宮緊結,凡是框進去的留白越小越好,劃圈的筆畫留白也是越小越好。布局上字距緊壓,行距拉開,跌撲縱躍,蒼勁多姿。
濃淡相融。行書書寫應輕松、活潑、迅捷,掌握好疾與遲、動與靜的結合。墨色安排上應首字為濃,末字為枯。線條長細短粗,輕重適宜,濃淡相間。和草書差不多,但沒那麼草。
❿ 書法線條軟弱無力,如何訓練
不著急,練書法需要一個過程,臨帖和摩帖最主要的是「像」,練得多了自然會進步。建議你先臨摹下顏真卿、柳公權的書法,這兩位大家的書法作品素有「顏筋柳骨」之稱,對於初學者很有裨益。