美術學科知識與能力教學方法

① 在美術課堂教學中哪些教學方法是適合的

美術課主要是為了激發孩子們學習美術的興趣，通過老師引導，通過課堂體驗，讓孩子了解簡單的美術知識性，激發他們內心世界，給他們更大的想像空間，進而培養孩子們的藝術綜合能力。那麼下面由小編帶來美術常用的教學方法，希望對大家有幫助!
美術常用的教學方法
(一)以語言傳遞信息為主的教學方法
1、講授法，教師通過語言的描述、說明，向學生傳授美術技能知識的方法，它是使用范圍較廣、頻率較高的教學方法。但是單純的講授並不能更多的引起學生的注意，而對教師的藝術表達語言、知識面等有著非常嚴格的要求。
2、談話法(問答法)是教師與學生以口頭語言相互交流進行教學的 一種方法。能集中學生的注意力，開拓學生的思維。但是問答法中由於學生的思維能力不同，提出的問題也就會千奇百怪，就要求教師要在課前做好充分的准備，語言、問題難度也要相當的考究，否則容易引起課堂的混亂。
3、討論法，在教師的指導下，學生以班或組為單位、圍繞某一個問題，組織學生討論、各抒己見、相互啟發或辯論，獲得或鞏固美術知識的教學方法。
4、讀書指導法，教師指導學生通過獨立閱讀美術教科書和課外美術資料獲取知識;擴大美術視野的教學方法。
(二)以直接感知為主的教學方法
1、演示法 2、參觀法 3比較法
直接感知的教學方法，能擴大學生的審美視野，但是在期間容易發生突發性的問題，這就要求教師要有相當機靈的反應能力，能積極應對各種突發性的問題。
(三)以實踐為主的教學方法
實踐訓練為主的教學方法是在教師的指導下，學生提高繪制實踐活動，形成、鞏固、完善相應技能知識的教學方

② 美術學科知識與教學能力初級中學怎麼復習

關於復習方法，這里給你一些思路：
1、章節復習，不管是那門學科都分為大的章節和小的課時，一般當講完一個章節的所有課時就會把整個章節串起來在系統的講一遍，作為復習，我們同樣可以這么做，因為既然是一個章節的知識，所有的課時之前一定有關聯，因此我們可以找出它們的共同之處，採用關聯記憶法把這些零碎的知識通過線串起來，更方便我們記憶。
2、糾錯整理：做題的過程中難免會做錯題目，不管你是粗心或者就是不會，都要習慣性的把這些錯題收集起來，每個科目都建立一個錯題集，當我們進行考前復習的時候，它們是重點復習對象，因此你既然錯過一次，保不準會錯第二次，只有這樣你才不會在同樣的問題上再次失分。
3、思維導圖復習：思維導圖是一個偉大的發明，在記憶上可以讓你大腦里的資料系統化、圖像化，還可以幫助你思維分析問題，統籌規劃。將知識用思維導圖畫出來進行整理記憶，可以很快分析出知識的脈絡和重點，並且記得牢固。

③ 高中美術學科知識與能力教學設計題怎麼做

天津教師資格高中美術考試要求：1．美術學科的知識與能力。美術學科的基礎知識、美術創作和鑒賞的基本方法，在高中美術教學中有效地加以運用；美術學科教學的理論和方法。2．美術教學設計能力。教學設計方法，規范地撰寫教案，准確地設定和表述教學目標、重點和難點，合理地選擇和運用教學資源，設計教學內容和教學過程，恰當地選擇教學策略、方法和手段，調動學生積極參與學習過程。3．美術教學實施能力。高中美術教學的組織形式及基本步驟，恰當地運用教學策略和教學方法；准確地表述和呈現教學內容，有效地引導和組織學生的學習活動，並有針對性地對學生進行學法指導；運用現代教育技術進行美術教學。4．美術教學評價能力。美術教學評價的基本類型和具體方法，合理運用多種評價方式，通過教學評價改進教學和促進學生的發展。考試題型有：單項選擇題、簡答題、案例分析題、教學設計題。

④ 美術課教學中如何培養學生核心素養和學科知識

一、美術學科核心素養的基本概述
社會對人才提出了要培養其核心素養的新要求，而核心素養主要是人們在社會發展過程中的必備品質。一個具備良好核心素養的人才，是推動社會持續發展不可或缺的動力。在美術領域，核心素養既可以包括學生對美術知識的理解，又可以包括繪畫技能技巧，還能包括學生的自主學習、審美能力及主動性思維能力等等[1]。近些年來，教育部門對美術教育標准進行了一定的提高，核心素養即是美術教育不可忽視的教育要求，培養出的學生可具備一定的社會適應能力，利於學生以後更好地實現其人生價值。
二、初中美術核心素養培養的重要性
美術學科的教學要求在新課改下會發生一定的變化，要求初中美術教師能夠充分認識到其中的變化，並遵循這一變化及相應的要求，轉變自身的教學觀念及理念，以改善自身的美術教學行為。而這一做法與核心素養的培養存在緊密的聯系，美術教師需在充分明白教改的意義的基礎上，審視自身教學能力的缺陷，及時調整以往的美術教學過程。美術教學的本質即是以視覺為主的教學，要求學生在美術學習中，能夠對美術作品的內容及其內涵進行理解，並且體會作者所表達的情感，進而深化理解美術作品[2]。因此，初中美術教師要立足於創新，採用多樣化的教學方法，推進美術課堂教學的開展，培養學生的美術學科核心素養。
三、初中美術核心素養培養的教學方法
（一）以生活情境培養學生發現美的能力
美術是一種植根於生活的視覺藝術，能夠通過生活化的表達方式來呈現其獨特的內涵。因此，教師可採取生活情境法，讓學生親自體驗生活化教學情境，真切地明白美術知識在生活中的意義與用途，使其更深刻地感受到美術的獨特藝術魅力，體會其中蘊含的文化內涵，利於培養學生對中華優秀美術文化的認同感。比如在「潑墨荷花」這部分美術知識的教學中，教師可以引導學生去自主觀察自然界生長中的荷花，了解荷花的生長特點。要求學生學會以生活化的表達方式來對美術作品進行闡釋，掌握美術中的潑墨技法，並且領會這些以潑墨技法形成的美術作品的美術內涵及生活魅力。
（二）通過美術欣賞培養學生的鑒賞與審美能力
審美能力是學生在美術學習中應該掌握的一項核心素養。初中學生的涉世經驗不足，在評判美醜時，一般要在他人的告知或引導之下來進行。因此，在初中美術課堂教學中，教師可將欣賞美術作品作為切入點，讓學生在欣賞美術作品時，潛移默化地幫助其形成審美能力，包括對美醜的鑒賞、對中庸和精彩的判斷等等。
（三）與傳統元素融合，培養學生的核心素養
傳統文化元素在美術領域的融合是一個重要的內容，教師需將傳統文化元素積極引入到課堂教學之中，讓學生學會尋找本土化、多元化、個性化、創新性等特徵之間的平衡點[3]。而且通過滲透民間美術藝術，教師可以引導學生在傳統文化的基礎上去進行美術創新，既可以激發學生對傳統文化的傳承意識，又可以培養學生在美術創作的創新意識。比如在花圃方面的美術教學中，教師可引導學生去觀察花圃圖案的形狀，並在活動中對圖案的形狀進行置換，形成新的美術畫面。在這個過程中，利於學生感受到美術創新的趣味性，鍛煉學生的美術設計思維能力，培養其良好的創新能力。
（四）積極參與實踐活動，培養學生的核心素養
實踐活動是培養學生良好的實踐能力，並且拓展其視野的重要手段。因此，初中美術教師應該注重定期或不定期組織學生參與到實踐活動之中。比如在《走進美術館》的教學中，教師就可以帶領學生親身走進美術館，使其在參觀展覽的過程中對展覽的美術作品進行欣賞，增加自己對美術作品的見識。美術館具有多樣化的作用，其能夠提高參觀者的文化水平，並提高其美術修養，同時還能輔助學校開展美術教育，甚至可以為學生的美術創作提供有效的參考及借鑒。因此，這是培養學生核心素養的重要方式。
（五）通過電教手段進行教學，培養學生的核心素養
電教手段是比較受歡迎的輔助教學手段，將其應用在美術教學中，可以有效吸引學生的注意力，並激發學生的潛能，點燃其對美術學習的熱情。比如在《明暗造型與色彩表現》的教學中，教師就可以通過電教手段來演示光明暗調子的變化過程，讓學生可以明白光與明暗變化，並了解到這些變化和幾種因素有關：第一，光明暗調子的變化和光線投射到物體表面的角度存在關系，若是光線無法照射，則該物面被稱為暗面或背光面。第二，光明暗調子的變化和光線強弱、和物體的距離等都存在關系。支光越大，光照越亮；光線投射到物體的距離越近，其物體光照就越亮。第三，和對象物的距離存在關系。若是光照條件一致，在與對象物越遠的情況下，物體會越暗。第四，和物體固有顏色的深淺度存在關系。在光照條件下，若是物體固有的顏色比較淺，則其物面的明暗對比就會更明顯。因此，通過電教手段進行演示，可讓學生直觀地掌握其變化情況，提高其理解能力。
四、結束語
總而言之，核心素養的培養已經成為美術教育非常重要的教學內容，要求教師能夠結合實際的課程內容，探索不同的核心素養培育方法，讓學生能夠切身體會到美術藝術的魅力，培養其良好的美術學科核心素養。

⑤ 小學美術常用教學方法有哪些

小學的美術教育，在提高人的審美情趣、完善人的素質方面起著獨特的輔推作用。今天我們來學習一下小學美術的教學方法有哪些。
美術教學方法
(一)以語言傳遞信息為主的教學方法
1、講授法，教師通過語言的描述、說明，向學生傳授美術技能知識的方法，它是使用范圍較廣、頻率較高的教學方法。但是單純的講授並不能更多的引起學生的注意，而對教師的藝術表達語言、知識面等有著非常嚴格的要求。
2、談話法(問答法)是教師與學生以口頭語言相互交流進行教學的 一種方法。能集中學生的注意力，開拓學生的思維。但是問答法中由於學生的思維能力不同，提出的問題也就會千奇百怪，就要求教師要在課前做好充分的准備，語言、問題難度也要相當的考究，否則容易引起課堂的混亂。
3、討論法，在教師的指導下，學生以班或組為單位、圍繞某一個問題，組織學生討論、各抒己見、相互啟發或辯論，獲得或鞏固美術知識的教學方法。
4、讀書指導法，教師指導學生通過獨立閱讀美術教科書和課外美術資料獲取知識;擴大美術視野的教學方法。
(二)以直接感知為主的教學方法
1、演示法 2、參觀法 3比較法
直接感知的教學方法，能擴大學生的審美視野，但是在期間容易發生突發性的問題，這就要求教師要有相當機靈的反應能力，能積極應對各種突發性的問題。
(三)以實踐為主的教學方法
實踐訓練為主的教學方法是在教師的指導下，學生提高繪制實踐活動，形成、鞏固、完善相應技能知識的教學方法，輔導練習法是以實踐為主的最重要的教學方法。它能促進學生在美術活動中能眼、手協調並用，從而提高與發展美術的創造能力與審美素質。
(四)以陶冶情操為主的教學方法——欣賞法、情境法
(五)以指導探究為主的教學方法——觀察法、發現法
從小學藝術的孩子好處有哪些
自律能力的培養
看似簡單的畫畫課程，都需要孩子每天的堅持練習。如果孩子不能鞏固消化老師所講的東西，後面的學習也會越發的吃力。在每天堅持的過程中，孩子學會了一步步的控制自己，並且在老師的引導下，你看著枯燥的事情，在孩子的世界裡，充滿了樂趣和成就感。
學會關心他人
藝術培訓班中，學習的不僅僅是藝術的淺顯技能，還有精神文化的陶冶。在一個團隊里，在一個班級里，孩子們需要互相的合作，在藝術培訓班提供的舞台表演上，更能夠讓孩子意識到，完美的藝術展現需要每個成員的努力。而在這樣的環境下培養出來的孩子，也會主動的關心和幫助身邊的人。
學會選擇
也許家長剛開始並不知道孩子喜歡的是什麼，也不知道孩子對什麼感興趣。所以會一次試聽許多的課程，但是總會發現有那麼其中一個是孩子真正喜歡的。在這個過程中，就可以告訴孩子，一旦選擇了就要學會堅持下去，就要學會負責。而如果家長不管什麼都是直接給孩子安排好，不給他們選擇的機會，只會不斷地弱化主見和獨立的意識。

⑥ 美術課教學方法

以中小學為主要對象常用美術教學方法有不同的分類方法和標准。以學生學習活動內容（領域）來劃分，美術教學法可分為繪畫教學法、工藝教學法、欣賞教學法、創作教學法等。各類教學法還可以再細分。我們根據美術教學過程中，學生獲得信息來源及主要活動方式，對當前中小學常用的教學方法，大致歸納如下：

（一）體驗性美術教學法：以美術感受情感體驗為主，通過激發學生美術學習興趣，感受鑒賞美術作品的美，情感體驗外化等培養學生美術審美情趣和審美能力。包括：
美術欣賞法。欣賞法是以欣賞活動為主的教學方法，是指教師在教學中創設一定的情境，利用一定的教材內容及藝術形式，使學生通過體驗客觀事物的真善美，陶冶情操，培養其濃厚的學習興趣，正確的學習態度，崇高的審美理想和鑒賞能力。欣賞法的特點是通過教學中的欣賞活動，使學生產生出積極的情感反應。
在美術教學中組織欣賞活動的方法大致包括：
一是引起學生欣賞的動機和興趣；二是激發起學生強烈的情感反應；三是組織與指導學生參與體驗分析評價等實踐活動，以使學生的審美情感、道德情感、理智情感進一步升華；四是注意欣賞活動中學生個性、知識、能力等方面的差異。美術作品欣賞，是進行審美教育的重要課業。其教學一般有專題欣賞、隨堂欣賞和現場欣賞。對小學生來說，隨堂欣賞是重要的教學方式。由於欣賞的作品與學生所學的聯系緊密，使其更能領會美術形態特點和藝術美。因此，教師要重視隨堂欣賞教學。對中學生來說，專題欣賞和現場欣賞更適合他們的年齡特點，並能有效地擴大他們的知識容量。適當地穿插一些隨堂欣賞也能活躍學生的學習氣氛，激發學生的動手能力。
美術作品欣賞可以從以下幾個方面入手。一是介紹藝術形式和內容；二是從生產的作品時代和藝術家本人情況聯系起來分析作品，加深對作品的理解。其三，從剖釋形象入手分析作品。其四，抓住作品的特徵，作具有本質意義的分析。最後，從表現技巧與藝術功力去分析作品的藝術成就。

（二）演示法。演示法是美術教師配合講授，以示範性地作畫、製作表演或將教具、范畫展示給學生觀看，讓學生獲得感性知識，深化學習內容的方法。美術教學的許多技法問題僅用語言講述是不夠的，必須藉助於演示，使學生直接獲得直觀視覺信息。通過直觀感受，在學生的大腦中形成對教師製作、繪畫過程的系列表象活動，使其獲得深刻印象。在演示的同時，教師再配合語言以「畫龍點晴」的講解，讓學生在一目瞭然的情景接受新的知識和技法。美術教學的這種演示過程，對學生具有巨大的魅力，是極受學生歡迎的一種教學方法。
演示的種類包括：實物、模型演示；范畫、范作演示；幻燈、電影、錄像演示；繪畫、工藝製作示範表演。
按教學內容又分為：繪畫，製作方法步驟演示；工具性能及技法特點演示。
演示法的運用：一般按演示的准備情況，可分為有準備的演示和即興演示兩種。有準備的演示是指課前做好教具、范畫、幻燈、錄像和演示的安排，進行有序的展示、講解和演示。即興演示指教學過程中，教師發現了學生在繪畫和操作過程中存在著共同性的問題，而產生的即興的「教學機智」，馬上予以示範演示，使得學生存在的共同性問題及時得到解決。
運用演示法的要求：
1.演示的准備工作要充分，組織要周密，演示工具應在課前准備齊全，課前應安排好展示的教具順序，不可丟三忘四。
2.演示內容與講述內容要一致，講述與演示順序安排要得體、配合要緊密，一般情況下邊講解、邊演示效果較佳。例如，寫意中中國畫的如何持筆，如何蘸水，如何蘸墨，如何行筆、畫法等，邊講邊演示，學生理解快、領會深。
3.展示的范畫、范作要精選，確能起到示範作用。掛圖要大，圖象要清晰，以便後面學生也能看清楚。要注意置放和懸掛演示的教具的位置。
4.教師示範表演要注意自己的身體位置，不可擋住畫面或實物，要使演示的過程讓不同座位上的學生都能看到。在黑板的右邊教師側身演示為較佳位置。工藝製作教學的演示，如剪紙、泥塑、折紙等，由於物象很小，教師要注意自己所處位置的選擇，每演示一步驟要適當調換身體之間或向學生靠近展示，以使全體學生都能看清楚。個別輔導時，修改學生作業的演示，要注意學生的位置，使自己的手臂不擋住學生的視線。
5.教師示範表演要注意工具的選擇。例如，素描塗調子的技法示範表演，用細鉛筆演示就不合適，因為後面學生看不清細細的鉛筆線條，可以改用大炭精棒代替鉛筆演示，但要向學生加以說明。
6.演示時機的選擇。演示時機和教學效果密切聯系，在教學過程中，出示教具、掛圖和技法、製作的演示時機要適當，出示過早會分散學生的注意力。學生集中精力聽課時，大腦皮層出現聽課的優勢興奮灶，也叫優勢中心。如果教具出示過早，學生就會不自覺地去看教具、掛圖。造成優勢興奮灶的轉移，學生的聽覺優勢興奮灶被破壞，結果在視覺區上又出現了視覺優勢興奮灶。這就剝奪了其它區（如聽區、運動區等）的耗電量，於是就影響了其它區的正常功能。如果學生只顧看掛圖、教具，就分散了聽課的注意力，教師講課的內容就被忽略了。教具、范畫等出手過遲，也會降低其效果。因為講述的中心已過，教師一般不再詳細講解這些內容，而使講述內容與教具脫節，效果更差，甚至起反作用。因此，出示教具的時機掌握應恰當，同時還要注意出示教具的順序。注意技法有難度的局限性，要先易後難，先簡後繁，可以調動學生思維過程的遷移能力。自然的接受所有教具的內容和加強對作畫技法步驟的理解。第七，運用演示法教學，在注意調動學生學習積極性的同時，應注意課堂紀律的組織。

（三）觀察比較法。觀察比較法是教師根據教學任務、組織學生通過觀察、比較、研究而直接獲得知識、感受、教育的方法。這種方法打破課堂和書本的約束，使教學與生活聯系緊密，擴大學生視野，從現實社會生活中接受教育。美術教育離不開觀察，觀察又總是伴隨著比較。沒有觀察，便沒有視覺和感知。觀察獲得感性的認識。沒有比較，不可能有正確的感知和准確的判斷。比較是進行思維地去認識事物。
美術教學的觀察比較對象，
1.對客觀景物、物象世界的觀察比
物象特徵：包括形體、結構、比例、色彩、明暗等。
神情、動態、活動情景及情調。
物象的關系及空間位置。
2.對畫面及其表現形象的觀察比較。
形象的特徵、形象與畫面的比例。
位置布局、形象間的關系。
黑白灰關系、虛實關系。
色彩的對比諧調、造型特點等。
無論是對物象的觀察，還是對畫面的觀察，都是在比較中進行的。例如對物體比例的觀察，無比較便得不出自身的或相互間的比例關系。明度的觀察，不進行物象間明度的比較，就得不出黑、白、灰之間暗度差別的變化關系。色彩的觀察，不進行相互間純度、釋度的比較，就不能正確感知其色相特點。虛實的觀察，不進行比較，則看不出虛實、強弱的對比關系。畫面構圖的觀察，不進行表現物象與畫紙的比例關系的比較，便無從判斷構圖布局的好壞。因此，觀察比較法是美術教學的一種方法

⑦ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學常用的主要方法
教學方法就是完成教學任務的一種手段，是課堂教學中師生溝通的一種形式，多年的從教經歷歸納出常用的教學方法有以下幾種：情境激趣法，知識講授法，過程演示法，討論探究法，游戲活動法，實踐感受法，觀察發現法。
教學方法使用是靈活的、多變的。一節教學內容所採用的方法不可能一種方法，而是多種方法結合使用才能更有效地取得教學效果，達到預期目標。就自己的教學實踐談一下我的見解。
一、創設情境，激發美術學習興趣。
我們都知道興趣是學習的動力，所以要充分調動學生的積極性就要把學生的求知慾、好奇心激發起來，在教學開始的導入階段採用「情境激趣法」通過聲音、圖像、圖片、實物等等通過多媒體直觀的展示在學生面前，可以有效的激發學生的學習興趣和求知慾望。
二、獲知感悟，掌握美術知識與技能。
講授階段是學生了解學習知識與技能的階段，我們知道美術課程分為了《造型.表現》《設計.應用》《欣賞.評述》《綜合.探索》四個領域，每個領域都需要學生學習掌握一些知識與技能，這一階段主要採用「知識講授法」、「過程演示法」「討論探究法」「觀察發現法」，通過教師的講解介紹和師生互動、生生互動中掌握美術的知識技能和能力。
三、實踐體驗，感受快樂。
學以致用，學到的知識和技能只有通過自身的實踐，通過自己動手操作加深印象，從而消化理解，終身不忘，這個過程也是學生感受快樂的過程，通常採用「情境激趣法」播放音樂給學生創造一個輕松愉快的環境，通過「討論探究法」小組之間探討製作方法與步驟，材料的選擇與使用，通過「游戲活動法」同桌之間、小組之間互動合作，培養了他們的團結協作的精神，感受到了參與實踐給每個學生帶來的快樂，陶冶了談們的情操。
四、展評作品，收獲成功。
美是創造出來的，學生的每件作品都是對學習內容的理解與反映，更需要老師和其他學生的肯定。教學中，採用「討論探究法」、「實踐感悟法」通過師生、生生之間的對作品不同角度的理解，讓每個學生的素能都有提高，大大提高了美術學習的興趣，培養了他們的欣賞美、感受美、創造美的能力。
總之，教學方法是為教學服務的，也不是一成不變的，這就要求我們要從學生的心理特點出發，根據不同的教學內容，課標的要求，結合先進的科技手段，為他們創設寬松，和諧，自由的氛圍，鼓勵學生自我發揮，激發學生學習的內在動力，利用一切機會，調動學生的興趣，使學生以主體形象，貫穿整個學習過程，而不斷改變教學方法。

⑧ 美術課教法學法是什麼

（專科）小學美術教學的目的與任務。小學美術課的教材內容。小學美術課教學的原則與方法。怎樣上好一的節課。如何正確評價一堂課。教師根據小學的教材、在課堂上進行三個課程內容講課模擬教學，分別進行一至三課時的訓練。

學生在教師的指導下進行教案的編寫學習訓練。學生們進行課堂模擬教學演練學習。二種學習訓練辦法，一是講課，二是說課。教師結合學生的教學模擬講課進行評價。

（本科）中學美術教學的目的與任務。中學美術課的教材內容。中學美術課教學的原則與方法。怎樣上好一的節課。如何正確評價一堂課。教師根據中學的教材、在課堂上進行三個課程內容講課模擬教學。教學效果

（專科）學生通過普通小學美術課教材教法的學習, 使學生弄懂弄清了小學美術教學的目的、意義和任務，同時也更加清楚了小學美術教育改革和課程建設的目的和需要。畢業的學生能夠開展小學校美術教育和課程教學。能夠勝任美術教育教學工作。

（本科）學生通過普通中學美術課教材教法的學習, 使學生弄懂弄清了中學美術教學的目的、意義和任務，同時也更加清楚了中學美術教育改革和課程建設的目的和需要。畢業的學生能夠開展中學校美術教育和課程教學。能夠勝任美術教育教學工作。

(8)美術學科知識與能力教學方法擴展閱讀：

美術課教學的基本理念：

1、使學生形成基本的美術素養：

實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。

因此，應選擇基礎的、有利於學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標准》具有普遍的適應性。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

2、激發學生學習美術的興趣：

興趣是學習美術的基本動力之一。應充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特徵相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。

應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

3、在廣泛的文化情境中認識美術：

美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，因此美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。應通過美術學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境；

認識美術的特徵、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。

4、培養創新精神和解決問題的能力：

現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，採取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。

通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，發展綜合實踐能力，創造性地解決問題。

5、為促進學生發展而進行評價：

在義務教育階段的美術教育中，評價主要是為了促進學生的發展。因此，評價標准要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。