1. 學二胡免費視頻
目前二胡免費的教學視頻有很多。您可以網路搜索以下幾位二胡教育家演奏家的教學視頻:
1,宋飛 中國音樂學院二胡教授中國當代著名二胡演奏家、教育家、國家一級演員。
還有很多二胡演奏家的教學視頻可以學習,以上幾位僅作參考。
2. 怎樣快速學習二胡最快的方法
學習二胡要有耐心,那麼我們要如何 學二胡 最快?下面我整理了學二胡最快的 方法 ,供你閱讀參考。
學二胡最快的方法:視唱訓練
1.視唱中的音準練習:首先,要唱准自然音程與各調式音階。每一條視唱譜中兩音級間的音高都是建立在自然音程 (純一度、大小二度、大小三度、純四度、純五度、增四度、減五度、大小六度、大小七度、純八度)之上的,學生可通過唱兩音級間的音階、分解和弦或用搭橋練習來把握音級間的音準,這是一項基高本音準練習,應反復訓練。調式音階的練習可從任意一音開始向上構唱各種調式,特別注意調式變音的演唱,重點訓練考試大綱中所規定的調式。其次,練習較難掌握的音程,如九度、十度、十一度音程等等。在視唱譜中會遇到變化音級,專業輔導教師可多找帶變化音的譜子讓考生著重訓練,先將變化音挑出來單舉老獨練,再將整曲連貫演唱。
2.視唱中的節奏練習:在看音高位置的過程中還要及時反應節奏類型,並正確演唱,這需要對各種節奏都很熟悉,不但要會念,還要貫穿於視唱中。可以依照不同的節奏分類進行視唱練習,如附點節奏、切分節奏、三連音節奏等。
學二胡最快的方法:聽音訓練
1. 單音的聽記:單音分基本音級和變化音級兩種,考生都可通過從標准音a向上或向下唱音階的方法聽記,可先聽記基本音級,再聽記變化音級,音級距離由近及遠。初學者可以小聲唱出音級的唱名等到熟練掌握後,最好轉化成心中默唱。對聽記錯的音,課後要多做對比聽辨,找出兩音級間的音高差別,反復核對,爭取下次聽記的准確率有所提高。
2. 和聲音程的聽記:考生在聽記和聲音程時,第一遍重點聽記冠音,第二、三遍注意力要集中在對根音的聽辨上,對冠音相同、根音不同的音程多模唱和構唱並仔細辨別音程間的細微差別,如對比e-g、d-g與c-g之間的區別。專業教師應指導考生先聽記由基本音級構成的自然音程,而後聽記由變化音級構成的自然音程,先用旋律音程構唱,後用和聲音程聽辨。
3. 和弦的聽記:和弦聽記包括大小三和弦、大小七和弦等和弦的原位與轉位,考生可以先聽上方音,再聽下方音,最後聽中間音,還可以根據和弦的性質、和聲的色彩來聽辨。比如,小三和弦的和聲色彩柔和,而大三和弦的和聲色彩明亮。在訓練時可以在某一固定音上,模唱或構唱不同類型的和弦,多聽多記多比較。最初訓練和弦聽記時,可用分解和弦唱在不同音級上的不同性質的和弦,分析各類三和弦、七和弦原位與轉位的性質,先聽辨原位和弦,後聽辨轉位和弦。
4. 節奏的聽記:專業教師應先指導考生對不同的節奏型逐一訓練,做到會識笑譽、會念、會寫。可先練習全音符、二分音符、四分音符、兩個八分音符、四個十六分音符、前八後十六、前十六後八的節奏型,其次練習各種附點節奏、切分節奏、休止符等。節奏訓練的選擇要由易到難,小節數要由短漸長,節奏型自由視唱練耳的訓練方法組合,反復聽記。節奏考試時,考生第一遍最好能聽記出前幾拍的節奏和後幾拍的節奏,並用自己認為最快、最准確的寫法記出來,第二遍聽記中間幾拍和前後遺漏的節奏,第三遍整體檢查,根據節拍重音劃小節線、寫拍號。
5 .旋律的聽記:考生聽記旋律時,第一遍聽記音高,要准確把握首末音級與旋律主幹音級,從旋律發展的線條整體去聽記,並掌握曲調的調式特點,隨後憑記憶寫下節奏,一般旋律中的節奏較簡單,主要的節奏型常重復或變化重復,只要能掌握樂句的節奏規律,就不難寫出整首曲調。第二遍重點聽記遺漏的旋律音高、節奏型等,補全沒聽記出來的樂句。第三遍再完整地聽記檢查一遍,並且劃小節線、寫拍號、調號。在視唱練耳學習的過程中,考生可欣賞大量的中外音樂名曲,並且背唱它們的音樂主題,這樣能積累豐富的音樂素材,增強音樂的 記憶力 。教師在訓練旋律聽記時,可以採用同一旋律不碰答段同節奏的訓練方法,還要加強旋律調性的練習,熟知旋律的發展方法等,這些都有助於考生旋律的聽記。
學習二胡的訣竅
1.找個安靜的地方:
練習時當然要找個沒有多餘聲音的地方,但此處的安靜不光是指沒有聲音,而是要進入一個特別的練習場域,不論是個房間或者只是屋內一角,這有助於做好進入心智高度專注活動前的心理准備,養成進入同一個場域練習的習慣會對快速集中注意力更有幫助。
2.一切所需准備就緒:
把需要的東西放在手邊,例如鉛筆、削筆器、乾凈的橡皮擦。這些容易忘記的小東西如果不在手邊,一旦要找可會浪費大把的練習時間。
3.科技能幫上大忙:
只要不沉迷其中,像節拍器、調音器、計時器、智能手機的app都很方便又實用。可利用微信在線觀看視頻、查閱 文章 等,您也可以登陸二胡藝術網和大家交流學習、下載 曲譜 和視頻教程等。網站就象一個大型的圖書館,幾乎可以找到您想要的所有資料。
4.預設目標:
單純玩樂器跟練習是不一樣的,在開始練習前應先思考「今天我要做到什麼程度?」不確定的話可以與老師討論,並紀錄下來,便能朝著目標邁進。
5.建立練習模式:
許多音樂家開練前都由某些特定曲目或呼吸練習起步,先練音階也是常見的暖身方式,能幫助人放鬆肌肉並專心思考接下來真正要面對的困難,最後可以即興演奏或重奏你熟悉的樂段作為結束,讓身心舒緩下來。
6.聰明練習不必很長:
如果有明確的目標,把困難分階段解決會比一次想要解決所有問題容易些。科學研究告訴我們,人的專注力是有限的,如果遇到一個很難的段落,可以試著設定一段時間,例如10分鍾,在這10分鍾里只應付一個問題、盡其所能的以各種方法練習,試著克服它,如果10分鍾過去還是無法攻克,那就記著明天再回來練它。這樣能最大程度的運用有限的時間與腦力,下次再練時能成功的機會將大得多。
7.不要每次都從頭開始:
雖然能從頭優美的演奏一首曲子讓人感覺超棒,但既然專注力有限,實在不必每次都從第一小節起跑,免得耗費太多心神。選自二胡藝術網。
8.做些身體方面的改變:
當要挑戰特別困難的段落時,科學家建議可以搭配某些有難度的肢體動作,例如單腳站或邊走邊演奏,這會讓大腦塑造出新的神經迴路,當還原成一般狀態演奏時,原本的困難會變得容易一些。
9.不用樂器也能練:
許多音樂家像運動員一樣採用視覺化,他們以不拿樂器的方式演奏,試著帶上樂譜,在片段閑暇時間-例如等車的時候,拿出來靜靜的讀。
10.重溫困難的樂曲:
積極重練困難的曲子,找到喜歡的方式,會幫助大腦建立習慣迴路,能自動養成有助增進技巧的演奏習慣。
3. 二胡自學入門圖解視頻
二胡自學入門圖解視頻
二胡自學入門圖解視頻, 二胡是我國傳統的民族樂器,一直受到大眾的喜愛。而練二胡的過程,就是復習、鞏固、提高的過程,現在,有不少朋友自學。以下分享二胡自學入門圖解視頻。
學拉二胡入門方法一:坐姿要端
要選擇一張高度合適的椅子,兩腿放平、兩腳掌著地。坐椅子的時候,不能坐滿椅面或後靠在椅背上。兩腿與肩同寬,兩腳平放於地面,左右腳前後相距半腳距離(左前右後)。小腿與地面垂直,與大腿成90°角。身軀要正直,上身保持自然、挺拔的姿勢,全身放鬆。防止駝背、斜體、歪身、低頭等不正確坐姿。虛碼者
學拉二胡入門方法二:持弓要穩
右手放鬆,彎曲呈半握拳狀,將弓根部位放在食指第三關節處,食指自然彎曲,輕扶於弓桿上,拇指用指腹按在弓桿上方靠近食指第三關節稍左的位置上,中指和無名指伸入弓桿與弓毛之間。拉外弦時,由食指第三關節向上、拇指指腹向下、中指第一關節稍後處向外,用這三個著力點控制弓桿,使弓毛貼住外弦摩擦發聲。
拉內弦時,以食指第三關節向上、拇指指腹向下作為支撐點控制弓桿,中指和無名指的指腹向內勾弓毛作為著力點,使弓毛貼在內弦上摩擦發聲。握弓、持弓都要輕松自然。
學拉二胡入門方法三:持琴要正
二胡的琴筒要放在左腿靠緊小腹的位置上,琴桿正直,略向前傾;左臂自然彎曲,肘部不要抬得太高,左臂與體側成45°角,手腕微微抬起,將琴桿置於虎口之中,手指自然彎曲呈半握拳狀,以指尖和指腹交合處觸弦。拉上把位時,左手虎口要放在靠近二胡的切音線位置上,食指根部要與二胡的切音線接觸,相對固定。
學拉二胡入門方法四:按弦要科學
左手指在按弦時,各個關節要自然彎曲,食指的彎曲度最大,以中指、無名指、小指為序逐個遞減,到小指就幾乎是伸直按弦了。手指的彎曲必須以自然、鬆弛為原則。拇指應放鬆持平,也可微微翹起,但不可向下彎曲。手模物指按弦的起落動作,要以左手的掌指關節(也稱手指的第三關節)運動為主,以手掌的運動為輔。手指的觸弦應是富有彈性的「擊」弦,而不是生硬的「按」弦。
學拉二胡入門方法五:運弓要平
右手拉弓時,手腕要稍稍向外突起、呈外伸狀態,以腕部為起動點向右拉出。但大臂不能過早地向外伸展,以避免肘部過分抬高,造成「大臂架起」的不正確姿勢。同時,拉弓時,右臂不可向右後方運動,避免使弓子拉成一個圓弧狀。在推弓時,要差薯以大臂往回收作為起動點,帶動小臂向左推進,手腕應呈內屈狀。
當大臂收完後,小臂繼續向左推;小臂收完後還要將弓子推進幾公分,使手腕回到「中間狀態」,便於下一個拉弓的開始。無論拉弓還是推弓,弓子運行一定要平直。運弓的順序,通常以拉弓開始,以推弓結束,這要養成習慣。
學拉二胡入門方法六:左右手協調配合
左手上,要講究指法;右手上,則講究弓法。弓法的基礎技法包括:換弦、分弓、連弓、快弓、顫弓、頓弓、斷弓、跳弓、拋弓等等;指法的基礎技法包括:換把、揉弦、滑音、裝飾音、顫指音、泛音、撥弦等等。這些技法都要循序漸進地學。
此外,學拉二胡還要學習、掌握一些樂理知識。
如何自學二胡
一、選擇曲目。大部門業余喜好者平時練琴年華有限,指法、弓法的每種技術手段都必須練,操演曲要有所決意,盡可能容易、明快、易記;再把自身LOVE的歌曲精選一批來拯救演習,由於多麼不管對音準、把拉感更容易駕御,尤其是對初學者有一箭雙雕之效。
二、確保針對性。常日練琴,要依據自身的實踐狀況有了解的方針,找到自己琴技上的「軟肋」,標准行動要領,分段練習,方案難點,逐漸沖破,這與平常背書異樣,先熟悉全文,再分段背誦。其實關於一個靜心的人來講,只要做到這一點,不論是任何一種指法與弓法,了不得一周擺布就能夠找到感覺,再按正確的途徑走下去,掌握每種技法都是很能快的。
三、弓子決議。我團體認為弓子標題是行進二胡武藝的一大關頭,良多友人在這點上大約無暇思考到。不管是長弓、分弓、快弓、還是另外弓法的掌握,都與弓子的抉擇相關重大。我首倡高級水平的[[朋]儕練琴時弓子要決議重一點或粗一點的,何等無論是從運弓的干癟程度也好、力度也好,都能獲取保證,再者,低級水平的[朋]儕受生理因素的支配,手都很重,弓子過輕不好掌控。
不過拉跳弓,弓子過重是不易找到感覺的,這須要琴技十足前進後自己來感知。跟著自身琴技的進步,增進了對各類輕重不同的弓子的掌控水平,縱然借用別人的二胡,本人也不會感得手生,就象水滸鐵漢小李廣花榮那樣,「能騎乖劣馬,愛放海東青」。
四、觸類旁通。二胡的良多技法都能從一些相關的事物中找到感覺,這在文學修辭學上叫「通感」。譬喻,我拉快弓的感覺一開始是從拉板胡中找到的,因為二胡快弓中的技術手段要領之一是增加貼弦度,而板胡的弓子又相對粗和重一些,必須要比拉二胡稍用一點力度,再者板胡比二胡更不容易上手。
最早我是篩選一個簡單點的二胡快弓操演曲,先用板胡來練,等練得基礎可以時,再用二胡來練,才發覺拉快弓是那麼輕松與愜意,這類門徑比貞潔用二胡練習快弓得多多少了。再如,會吹笛簫的[朋]儕,可把吹笛簫的運指方式嫁接到二胡上去。長弓的運弓方式與太極拳才幹中「用意無庸力」的心法很不異,等等。
五、刻意模仿。「認識是對客觀事物的模仿 」,每個二胡學習者,都應不息從外人身上學習吸收無益的教誨與法子,尤為應向高級琴師身上深造和摹擬,「他山之石,可以攻玉」,要做到「思緒清、門徑對、路子正」,假設一味本身蠻練,沒有一個正確的'坐標,是有失琴的歪理的。
六:耐心。練二胡要有不練夠一萬次不死心的信息,要不然很難成功的
學習好二胡的方法
挑一把稱手的二胡。初學者並不需要太過昂貴的二胡,選擇一把較為便宜的初學二胡。雖然說啟蒙琴有一些不良的地方,比如說容易跑音,但是成本的降低也可以避免在我們不熱愛它時後悔當初對他的付出,也不會因為高昂的琴費苦苦糾纏在自己不喜愛的東西上。
保持音得准確性是拉二胡曲的必備條件,有兩種二胡調音器,一種是根據音與音之間的關系,根據八度來定音,這種定音方法對於初學者有一定的難度,我們不如選擇一種電子定音器,通過自動顯示音的高低來定音,既容易又方便。
音量的飽滿對於樂曲情感的體現也至關重要,將弓子打好松香,有助於強弱變化的體現。初學者應多練習長弓,將長音拉到沒有一絲雜質,從弓頭到弓尾保持音量的一致,會對以後拉樂曲有很大的幫助。
練習好音階,音的准確性可謂學習二胡的最重要因素,如果音有一絲一毫的偏差都會給曲目帶來損傷,所以音準的准確性不可估量的。
初學者可以選擇一些比較簡單的曲目進行練習,比如說四級的良宵,賽馬等,雖說只是簡單的四級曲目但是曲目的情感都是難以把握,沒有大量的聯系很難體現出最完美的感覺,詮釋最美的情感。
我們可以去網路上搜索宋飛老師,於紅梅老師等老師的二胡視頻,他還會有相應的教程視頻有助於我們的學習。
4. 怎麼學拉二胡_學拉二胡的方法
二胡是比較難學的一件樂器,所以我們要學習二胡的時候要注意很多的細節與 方法 。下面我整理了學拉二胡的方法,供你閱讀參考。
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學拉二胡的方法一:合理安排練琴時間
毫無疑問,堅持練習是保持和提高二胡琴技的基本途徑。尤其是成年人,因受機能快速衰退的自然規律影響,造成手指僵硬,所以要適當加長練習時間,正所謂“唱不離口、藝不脫手”。有條件的成年人琴友一定要做到定時練習,如不妥善安排,就成了“一日不練如三日兮,一周不練兩手發虛,一月不練心中無底,一年不練全功盡棄”。除按“基本方法”提供的原則進行外,還要考慮練習時間的合理分配,應該沒有堅持練習,盡可能的不要補練,而是每天練習。
學拉二胡的方法二:合理安排練琴過程每次練琴,最好不要直接進入獨奏曲,通常首先要進行基本功的練習。雖然成年人學習二胡大多是奔著自己喜歡的樂曲去的,但是基本功的長期練習會對的提高有很大幫助。一般基本功的練習有兩個,一個是長弓,一個是揉弦。其中長弓的練習可以加強對於曲子各種弓法的處理,而揉弦則是加強對曲子音色的處理,二者缺一不可。另外,除了這兩個基本功的練習之外,可以練一點活指方面的練習。
學拉二胡的方法三:合理安排練琴方法在練習獨奏曲的過程中,往往會出現某段或者某小節比較難練,在這時,切不可疏忽將其跳過,而是要將難的小節一一克服,只要將難的部分克服了,樂曲不但能有進一步提高,而且對於新的技巧也能充分掌握。對於獨奏曲,我個人的見解是,在難的樂曲,也是小曲子組成,不過是在其中加入了一些新的手法和技巧,只要我們將新手法和新技巧掌握,這樣,獨奏曲也是沒有多難的。
學拉二胡的方法四:合理的選擇樂曲及練習曲成年人選擇學習二胡,往往是針對二胡中的某首樂悉汪友曲而學習的。這樣的想法不是說不對,只是我覺得過於局限。但是這樣做的話也是興趣督促,可以更好的練習。對於二胡的練習,逐級慢慢爬固然是有必要的,但是很多成年人會覺得太慢或者是太枯燥,所以我的建議是在掌握某些基本技能後,根據樂曲的難度選擇相應的練習曲,這樣不但提高了技藝,也不會影響對於二胡的興趣。(註:切不可只拉自己喜歡的樂曲,放棄對於練習曲的練習,這樣練到最後,對於樂曲只能是表面功夫,沒有實質性的內容)
學拉二胡的方法五:合理安排時間專業學習及欣賞在以前的微信留言中,有琴友問我,是不是可以光看名家視頻講座和名家文字,就不用去請老師教授了。我的回答是不行,如果這樣都能學成,那我們這大學四年不都白學了,所以找一個專業的老師教授是非常有必要的,畢竟老師都會根據學琴者的實際情況制定相應的 教學方法 及手段,對於二胡初學是非常有必要的。但是在學習某首樂曲的時候,就要加大欣賞力度,這樣不但可以提高大腦對於音準的記憶,還能從中慢慢品嘗樂曲的滋味。
學拉二胡的方法六:控制慾望有些琴友在學習一段時間後,首先就覺得老師的教授都會了,沒有必要再在老師這繼續學習了,自己都可以搞定。這往往是很多成年琴友拉不好樂曲的一個重大失誤。其次呢,覺得基本的東西都會了,沒必要繼續練習,每天都盯著一些樂曲拉,這樣下去的後果就是只能拉樂曲表面,而不能拉倒樂曲真正的內涵。再次就是貪多,每個好聽的曲子睜槐都要拉,結果就是每個曲子都拉不好。所以我還是建議琴友們,小曲子固然小,但它是大麴子的根基,切不可因為小而忽視。
下面為大家介紹一點平時練習的小方法:
1.盲拉訓練:盲拉就是在拉琴過程中,與練習電腦鍵盤打字操作一樣,兩眼盡量不要去盯著手的動作。長期盲拉習練可以帶來幾大幫助。(1)利於訓陵純練左手對於音準及把位的感覺訓練;(2)易於精神放鬆;(3)有助於全神貫氣;(4)便於自然調整自己的演奏形象。
2.弓段訓練:弓段是根據樂曲演奏需要的運弓部位,不同的部位產生不同的音效,同時保證推拉出弓的連續性。普通情況下,通常在中間段運弓,演奏時往往要根據某些章節的要求,需要運弓的變化,或中、或上、或下、或全才能表現出樂曲的起伏和連續性。而這一點對於成年業余 愛好 者來說,較易疏忽,不少初學者只注重在中段搗來搗去,這種機械往復式的習慣運弓是十分有害的,一定要把右手放開,從大膽運弓中去尋找感覺,這樣才能盡快提高自己的運弓技能。
3.弓力訓練:弓力強,出音量大;弓力弱,出音量小。這個道理誰都知道,但運弓的實控能力卻非一日之功。有的力強、音大能充分彰顯功底;有的力小、音弱頗顯力不從心;有的雖能拉得震耳響,但卻兩頭一般粗,缺少音律和韻味;有的雖拉得動聽,但音量不夠,震憾力差且易被環境淹沒。訓練弓力的目的就是要解決運弓上“輕重緩急、起伏圓潤”的實控技能。
4.節奏訓練:指三分、弓三分、節奏不對扣四分,節奏出錯將造成演奏全功盡棄,嚴重影響了樂曲效果,也是非專業人士易犯的毛病。特別是在清奏的情況下,容易出現蒙朧感,節奏已不知所雲,也就是常說的“走神了”。全曲節奏合理,無論對 唱歌 、跳舞、任何器樂都是最基本的要求。節奏老愛出錯,技巧便幫不上忙,這實際上是個音樂素養問題,要靠樂感積累來提高。節奏感差的琴者,平時宜多拉歌曲,最好配用伴奏來引導。
5. 練習二胡的七種方法
練習二胡的七種方法
隨著人們物質生活水平的不斷提高,學習二胡的人越來越多。如何練琴才能更好更快的提高個人的演奏水平,這一點倍受教師和學生關注、追求和嚮往。很多有經驗的老師,有很多行之有效的高招。下面是我為大家帶來的練習二胡的七種方法,歡迎閱讀。
一、練習資料的選擇
教師能否成功就要看他是否根據學生當時所有的能力而替他選擇適當的學習資料,最重要的,就是每選一本新書或樂曲,必須比前面所學的恰好高一個階段,免得學生感到勉強或掃興。
二、樂譜的視奏
每學一首新練習由或樂曲,在未下手練習之前,必須使學習者能夠先視奏譜子:就是把練習自始至終依照譜上所示的拍子(或相近似的拍子)奏一遍,不可間斷,同時就譜上標注的表情記號加以適度的表情,這種要求許多人似乎都不容做到,其實只要教師所選的教學內容是循序漸進的,便不會十分困難的,學生若能在未下手練習之前,照此方法試奏一遍,一定要注意到兩個要點,一是要明瞭將要練習的東西的性質和目的;二是要養成視奏新譜的能力,免得有人要你視奏一個欣譜的時候你要先練習一下才行襲兆旦。
我們知道有的教師還會懷疑我上面所說的那種方法的,以為貿然拿起一個練習曲來秦一兩遍,結果總免不了養成一些不良的習慣;也許有人以為這種辦法只適合於合奏練習,但據我的經驗,第一、試奏一兩遍以後便按正當的方法去練習,決不致於養成什幺壞習慣;第二,這種方法用於普遍練習和用於合奏練習一樣,並沒有什麼壞處,如果說有毛病,也應該是相等的,既然可用於合奏,為什麼不可用於單獨練習呢?更應該知道,一般學習者參加合奏練習的機會較少。
三、練習曲的練習
每首練習曲都是著眼於一種基本的目的而作的,所以學習者預先試奏一兩遍時便可以看出其目的所在,正弍著手練習時更須常常記牢它的特殊的目的,但同時也不可忽視其他的事項,只不過是把其他東西放在次要的地位而已,試舉一例加以說明,比如趙寒陽老師的《增二度練習》(音協考級第十級)的目的是學習者通過全曲的練習掌握好增二庋的指距、音準,此外更有其他的東西也必須注意的,如變化音、其他音程、換把等等,然而學習者既已學到了十級,對於這一類的技術必已具有相當的准備(程度),這時便可以專注於本曲的主要目的而進行練習了。
在練習中如遇到一個較困難的樂句或樂段時,應該留意考查困難的要點所在再練,直至完全解決為止,然後可以把這些困難的地方和它前後的一個或兩個小節連接起來練習,再進一步便可通篇連貫演奏,只有用這樣的方法才可以解決問題,克服困難,可免去整個的練習曲反復練習之苦,大大地節省時間。
四、樂曲的練習
練習樂曲更須加以詳細而周密的安排,因為練習曲中的許多困難問題,是在每首樂曲中的任何一頁上都會出現在學習者的面前,這些問題大多都是學習者在練習曲中分別練習過的,學習者的任務就是把這些分子組成一個音樂的、表現的、平衡的整體,至於技巧上和藝術上的問題應該是分別處理的,但處理的方法須根據樂曲的需要而決定。
為幫助學習有自我檢查,現在把與優秀的演奏有關的細節列舉如下,供學習者在練習樂曲時常常參照:
1、速度。應考慮怎樣快的速度最能把樂曲的特徵表現出來,並注意輕重感覺的和類及程度。
2、力度。弱、強、突強、突弱、漸強、浙弱等。
3、手指動作。動作的經濟性;雜音的免除;發音的准確;
4、弓和弓法。連弓、分弓、弓的應用部分、臂部和手臂的正確的動作、用弓的長短、換弦時的圓滑(中慢速)和果斷(快速)。
5、揉弦。應用揉弦的地方和揉弦時的各種屬性和分寸。
6、發音。具有表現力、符合樂曲情緒的解釋、是從琴上拉出來的音(而不是擠壓出來的)。
五、技巧上的每日練習拍擾
這也是一個很值得討論的問題,就是每日練習應該採用什麼教材(即練習內心)的問題,學生每天除去要練習專業教師上課時教師指定的練習以外,每天還必須練習手指練、音階、琶音、弓法等練習,還可加入各種音程及各種變化弓法的練習等等,總之,須隨著學生的程度加以考慮。
有許多學生以為練習音階便可以得到手指獨立性的.訓練能力,這種想法是錯誤的。往往有些學生因此便用音階來代替手指練習,其實,這兩種不同的練習是不能互為替代的,在音階練習中,手指的連續猜鏈動作總是一樣的一一在每個四分音符中,每一個手指動一次,而手指練習卻是專為發展手指而設定的,目的顯然不同。
一般人練習時往往沒有想到實際演奏上所應用的對比律,即用了急速弓之後隨之以緩弓,柔音之後隨之以剛音,漸強之後隨之以漸弱等等。每天練習中的一部分應該是音符長短的對比、用弓長短的對比、音響力的對比、弓法的對比等等,或者教師、學生自己所想出來的練習突然變化的練習。
六、練習的次序
練習次序應當每天都有更動,但為使手指伸展(不是指手向上或向下伸展這一技巧)自如起見,每天開始練習時,應該練習幾個音階、手指練習和弓法練習。練習完之後,再練習練習由,然後再作些技巧練習,最後練習樂曲。
在一天之中最容易接受新印象的刺激的幾個小時之內,若完全致力於技術上的練習,這樣不太好,因為這樣便在一天練刁中最有藝術意義的部分在未開始之前,人的精神已變得很疲倦了,筋肉也不很靈活了。常常變換腦中的印象,能增加進步的效率,這是對於各方面的教育都有價值的理論。
七、每天練習的分量
關於每天應該練習多少時間?這個問題,我認為只能予以約略的回答,年幼的初學者,起初的練習數月中,每天練習一個小時就夠了,以後應逐漸增加時間;十二歲上下的孩子可以每天增到兩小時左右的練習時間,從此從後便可隨著學生的精神上和肌肉上的耐久力,練習時間而應逐漸增加,然而無論什麼年齡段的學生,每天練習時間決不可超過四五個小時從上,因為四五個小時以上的練習不但得不到進步迅速的效果,反而容易使學習者過度疲勞而減少其接受的能力。但當今音樂院校學生毎天練八個小時以上的學生比比皆是,碰上大賽時,甚至練習十二個小時,也時有發生。那麼毎天練八小時從上到底科學與否?顯然是不科學的,原因是教學訓練不科學造成的。
6. 如何學二胡
二胡的學習是階段性的,存在瓶頸期,所以在學習時需要循序漸進。要通過多次練習,訓練耳朵的靈敏度,從而達到分辨音準的准確性。在練習二胡中要培養自己的樂感,缺少樂感發出的聲音是不美妙,不能打動人心。
學習二胡首先要有充分的思想准備 因為他災民月中是比較難學的一件樂器 .常言 一年笛子二年箏 二胡一輩子不成功. 學習二胡主要解決兩個問題 .1.是弓法.2是指法.學習二胡必須首先從這兩各基本功練起{可參照有關二胡初學指導教材.或請教一些有一定二胡修養的人指教}熟悉二胡的音階把位.再上兩項基本熟練後 .可練習一些簡單的練習曲.這在二胡初學教材上都能找到.第三步可學習和了解二胡的一些演奏技巧並在練習中有意的學會使用 .最後就可以按這二胡的教程練習拉曲子了.切忌.1學習二胡不要急於求城.一定要按著階段嚴格的學習.2.一定要堅持練琴.不可鬆懈.3要多聽曲子加強對二胡的理解.和他的表現方法.總之.要學好二胡一定要勤學苦練.不付出辛苦是很難成功的。
7. 二胡初學者入門教程視頻
學拉二胡怎麼入門。
1、坐姿:兩腿放平,兩腳平放於地面,左腳在前右腳在後。
2、持弓:右手放鬆,彎曲,弓根放在食指第三關節處,食指自然彎曲輕扶弓桿。
3、持琴:琴筒放在左腿靠緊小腹的位置上,左臂自然彎曲,將琴桿置於虎口中。
4、按弦:手指按弦的起落動作以左手的掌指關節運動為主。
5、運弓:右手拉弓時,以腕部為起動點向右拉出。
二胡是一種中國傳統拉弦樂器,有兩根弦,始於唐朝,至今已有一千多年的歷史。二胡包括琴身、琴弦系統和弓。制琴師通常以木材製作二胡,如紅木、小葉紫檀、烏木等。琴筒一端蒙以蛇皮,這是二胡獨特音色的來源,一些高級的二胡則採用蟒蛇皮。二胡名曲有《二泉映月》《良宵》《聽松》等。
8. 二胡指法技巧訓練方法_二胡指法技巧訓練視頻(2)
左手持琴,選擇一張高度適中的椅子,靠前坐,兩腿平放、自然分開。上身要保持自然挺拔,不可養成駝背、斜肩、歪身、低頭等不良習慣。二胡的琴筒應放在左腿靠近小腹的位置。持琴時左臂自然彎曲,肘部不要抬的太高,應與身體側面成 45 度角。用手指尖按弦。右手拿弓時,自然彎曲成半握拳狀態,將弓跟部位放在食指第三關節,食指自然彎曲,輕扶弓桿。拇指按在弓桿上方第一關節處,中指和無名指深入弓桿與弓毛之間,用中指第一關節向外頂住弓桿。
演奏者發音純凈,音色優美悅耳動聽,主要取決於右手握弓技巧的掌握。弓子運動時,要將各指的正確位置掌握好,並要注意之間的配合,拉外弦時,要根據二胡運弓力量和結構縱橫用力,弓桿自然下垂,稍加一點橫的力量便可演奏輕的聲音。拉裡弦時,由於二胡的結構和運弓力量的縱橫需要,則需將弓桿稍鬆起離開琴筒產生縱的下垂自然力,這和拉外弦弓桿自然下垂的道理一樣。
首先,進行嚴格的聽覺訓練,由培養“音程感受力”即控制各音之間的音程關系和對音高差異的辨別力開始。訓練聽覺時應藉助如鋼琴、電子琴和風琴等有固定音高的樂器來進行。在音樂院校的“視唱練耳”課中,通過單音、音程、和弦及變化音等方面的訓練就是培養“內心聽覺”和“音高預示感”(在聲音發出之前聽覺中就有了明確音高的音響)的能力。
其次,演奏者平時練習二胡時,必須進行准確的按音音高、及音程關系的訓練,只有這樣才能提高聽覺的敏銳性和控制音準的能力。練習時應該以各調的五聲音階、七聲音階和琶音為主,更好的控制音的准確度。遇到較大幅度的跳把和半音階時,要耐心地進行逐個音的反復練習,找准各音之間的指距(音程)關系,更好的控制音高。從確立音準概念到能夠准確地控制音高,需要反復的練習,只有如此,才能逐步增強聽覺的敏銳感受力。特別對於聽覺不太敏銳的演奏者來說,是一個長期而又艱苦的訓練過程,必須循序漸進地進行,才能從根本上解決問題。
良好的手型是保證音準的先決條件,要求應該是掌心懸空,各手指之間應有小的間隙並疏鬆自然,各指關節自然彎曲。虎口持琴桿的高低應根據每個人的生理條件而定。手指過長的演奏者,可採用適當放寬千斤與琴桿間的橫距,而手指過短的演奏者則相反,適當的縮短千斤與琴桿間的橫距,以避免按指時的直、散而無規范現象。指間的疏察皮鬆狀況以一、四指間保持一個純四度狀態為宜。至於處於中間二、三指,再根據半音出現的位置,去決定靠上或靠下。也就是說,當規范了一、四指的外圍距離後,就意味著中間的二、三指以致四個手指的音均在把握之中了。如果在任何把位上都能做到這一點,那麼就整個演奏而言,音準也會有較好的把握。
運用好保留指。保留指法是某一音在間隔另外一音之後又出現該音時,把第一次按的音保留不動的一種運指手法。運用好保留指對音準至關重要,它能促使演奏者更好地判斷按弦時手指在琴上的位置,敗鍵差對音準的把握可以起到事半功倍的作用。預備指法是在前一音的按弦中將後一音的按弦手指伴隨觸弦。保留指和預備指使指法條理化,使按弦動作簡練並從容有序,在習奏音階、琶音及快速音型時,尤其應當多使用這種指法,因為它減少了對音的重復辨別,使演奏中的音準多一些把握。
二胡的常見技術問題有:快弓、快速換把、換弦、跳把等。在作品中常會出現帶有這些技術的片段,演奏者面對這樣的技術問題不能准確的控制,從而造成音不準。我們必須謹慎地面對這些問題,特別注意帶有這些技術的片段以及演奏過程中的每一個細節。這就要求演奏者要把每一項技術技巧練扎實,在作品中無論遇到多麼難的問題都能迎刃而解順利完成。比如,樂曲中的快板部分亮鬧,一般情況下,演奏者在練習的過程中就要針對這些技術難點進行大量的練習;要深刻把握樂曲的藝術內涵,包括音樂作品的旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等這些基本的音樂語言要素,要融會貫通到作品中去,使演奏的音樂變得活靈活現,有聲有色,而不是純粹的演奏一串光禿禿的音符。
9. 怎麼拉二胡
坐姿
1、身體中線左斜,使重心落到了人體的左側。
2、後背立直,端坐於凳子三分之一處
持弓(持弓的錯誤方法)
1、持弓位置過於靠近弓頭或過於靠近中弓。
2、弓子過於深入虎口底部,使弓子掐死在虎口中,不能靈活運動。
3、持弓時手指過於向下「耷拉」,使弓桿緊壓琴筒磨擦,弓毛反而離開琴筒向上偏移。
4、演奏外弦時,中指和無名指從弓桿與弓毛之間拿出來,到演奏內弦時再伸進去。
5、持弓時拇指的位置不正確。
6、持弓時中指過於伸入弓桿與弓毛之間,使它里外都用不上勁。
7、握弓過緊,致使食指根部、拇指第一關節內側、以及中指第一關節外側磨出了厚厚的老繭,有人誤認為這是「功夫」,而實際是持弓方法上的錯誤。
8、拉二胡時,弓不可向上翹起,這樣會導致音色不好。
持琴
1、琴筒錯誤地放於左腿中間,而不是放在左腿根部靠緊小腹的位置上。
2、琴桿過於左斜或右斜;過於前傾或內收。
3、第一把位時左手虎口離千斤過遠。
4、左臂缺乏應有的支撐力,轎迅靠虎口夾緊而吊掛於琴桿之上。
5、拇指下彎勾住琴桿。
6、持琴時左手掌心貼近琴桿,手指「躺」倒按弦。
7、手指關節過分彎曲,以手指的尖端(甚至用指甲)觸弦。
8、手指關節反彎,尤腔帆蔽其是中指、無名指和小指的第一關節。
9、手指(尤其是無名指和小指)不是從弦的正面(從弦向琴桿方向)按弦,而是從弦的伍州外側(從弦向身體方向)按弦,以致只按實了外弦,內弦卻處於虛按狀態,常常因此而出現狼音。
10、演奏時始終讓手指「懸」在音位的上方,不能放鬆。
11、當一個手指按在弦上時,其下面的手指蜷曲在掌心中。
12、持琴時大臂過分抬高,使左臂處於緊張而不自然的狀態。
(9)二胡練習方法視頻擴展閱讀
二胡始於唐朝,至今已有一千多年的歷史。它最早發源於我國古代北部地區的一個少數民族,那時叫「奚琴」。胡琴在唐代就已開始流傳,而且是中西方拉弦樂器和彈拔樂器的總稱。
到了宋代,又將胡琴取名為「嵇琴」。在北宋時代已有很高的演奏水平。徐衍為皇帝大臣們演奏」嵇琴」時,斷了一根弦,仍然用另一根弦奏完曲.沒有嫻熟的技藝是做不到的。