A. 唱高音的技巧和正確發聲方法
唱高音的技巧和正確發聲方法
1、不論男女都應以中聲區訓練為基礎聲區。聲音上行時,應摻假聲並略帶掩蔽,不能過於開放,聲區部分重疊交錯、混合,有利於聲音統一。
2、 天然生就的好嗓子和音域,在理論上和實踐中是沒有限制的。男高音又唱男中或男低音,女低音又唱花腔的例子,在歌唱家中並不罕見。但一般學唱者要按聲部區分進行換聲訓練。
3、主張不要聲區劃分的人應是針對歌唱訓練的結果而言,主張要聲區劃分的人應是針對發聲訓練的過程而言,目標是一致的,但方法和說法往往不同。
4、美聲唱法的聲區轉換強調「漸變」,即多半真聲—半真聲—半假聲—多半假聲。聲區的轉換應該是由微小的、難以覺察的、逐漸的聲音量變過程所形成的。
5、要想獲得統一的聲區,消除換聲痕跡,最有效的措施就是堅持以混聲為主體的唱法,也就是盡可能在中聲區就使用聲帶的局部振動,即用有控制和掩蓋的聲音。男聲因為平日說話就是真聲,所以要加強輕機能的訓練。女聲由於平日說話就是假聲,所以要加強重機能的訓練。
6、胸聲若無頭聲,頭聲若無胸聲,其共鳴音響效果都不會美,要用混聲將頭聲與胸聲融合。只有混合、掩蓋的發聲,才能創造明亮、光彩、強有力的高音。
B. 唱歌高音技巧
唱歌高音技巧
高音上不去的時候的方法就是下蹲,或者彎腰,或者往後仰,但是脖子不能往後。以下內容是我為您精心整理的唱歌高音技巧,歡迎參考!
唱歌高音技巧一
第一,可以在高音的時候把脖子偏向一邊。很多歌手都會這么做,我分分析了一下,原理就是讓聲帶別一下,有一個類似關閉的壓縮效果,就容易上高音。
第二,就是高音上不去的時候的方法就是下蹲,或者彎腰,或者往後仰,但是脖子不能往後。我覺得這個的原理就是突然增加氣壓,以便讓聲帶閉合增加變好,也更容易瞬間打通高位置,用這個的歌手好像太多了,除了非常有板有眼的像費玉清那種類似民聲的沒有,好像很多流行歌手都這么用。
第三,就是脖子外圍肌肉向外擴張,而聲帶向里收縮,換句話說就是往脖子鼓氣讓外圍外擴的同時,聲帶要收縮。據說這樣做的原理就是脖子往外擴會 增加聲帶閉 合,同時聲帶再注意收縮,就會增加關閉,也就是同時滿足閉合和關閉。自己試了一下,有一定的效果哦,不過也需要一定的基礎,大家可以嘗試一下。
唱歌高音技巧二
唱高音時要把嗓子壓低,而並非普通人所做的努力「吊嗓子」(把嗓子拉高),想像自己唱的不是高音而是低音。唱低音反之。這個技巧很有效。
一般人發生的位置很靠前,就是「用嗓子唱」和所謂「扯著嗓子喊」。發聲的位置要靠後,可以刻意把脖子往後伸,試試看。
先練聲,例如"半個月亮爬上來",一級一級唱上去,等喉嚨打開後,再唱高音會比較容易.或者先唱幾首簡單的歌,把嗓子打開,再沖刺高音.
收縮肚子,嘗試用肚子使勁、用力,這樣就可以很容易唱出高音,並且還不容易累。
唱歌最重要是運用丹田,而不是用喉嚨亂喊亂叫,只有用丹田唱歌才是保護喉嚨最佳方法。
專業老師說:唱歌,要用利息,不要用本錢。慢慢體會,慢慢訓練,會有翻天覆地的變化。
可以在有水的地方練聲,唱aaa,ooo,先找到假聲的位置,然後放出來真聲,你的聲音就會很圓潤,動聽.而且高音就上了.
想拉長聲音,首先吸氣要足,還要控制氣流,這樣聲音就會變長.當然,你還要加強腹肌的練習.具體很復雜.
唱高音需要有氣息的支持,這一支持的力量來自腰部的'肌肉,最簡單的方法是尋找便秘時腰部用力的感覺,另外歌唱需要有一定的聲音位置,可以試著先用哼鳴的辦法去練習,通俗的講就是,你先哼唱這首歌,然後用哼唱的感覺加上腰部的力量來唱高音.
不要有顧慮,要大膽地喊出高音來,多喊是有好處的。
一種心理方法,高音時想像你是在面對廣闊的大海高歌,望不到邊的海天一色,這樣的風光不值得你大聲吶喊嗎?
唱高音的時候,氣息一定是以小腹、丹田為根基的,京腔講究「丹田氣」也是指的這種發聲位置。
第一個就是支點提法:在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里,而長在了胸口,唱每一個字都不要離開這個支點,嘴放鬆唱,這樣把注意力往那兒一想,一下子聲音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題:如果唱高音喉頭容易上提的話,你一想到胸口就不想喉頭了,支點一低,喉頭也自然放鬆,下放,喉頭放下以後,喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處,氣息當然就不能超過聲帶,那一定在胸口的下面,氣息也就往下沉了,穩定了。這基本是找到了正確的發聲方法。
第二個反向提法是「喉下換字」的比喻。喉下換字的辦法,就是說一般唱高音時喉頭都容易高,那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換,或者「貼著肩膀換,在脖子根換」。這樣唱的時候,喉嚨最容易打開,而且聲音比較容易垂直,容易進入頭聲,容易找到高音的焦點位置。練習「咽音」吧 .
;C. 唱高音的正確發聲方法及技巧
不管你是專業歌手,還是業余歌手,想唱好高音,最重要的就是打開喉嚨,下面是我為你整理的唱高音的正確 發聲 方法 ,希望對你有用!
唱高音的正確發聲方法:打開喉嚨
若想把喉嚨完全打開,必須首先搞清楚用力的部位和感覺。在歌唱時如果能將喉嚨完全打開,那麼歌者自身的感覺應該是喉嚨即有向外擴張,又有使喉結向下的力量。貝基先生說:“正確地打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。”“要感到喉嚨的的兩側的肌肉發酸,在促使喉結往下放,這才是對的。”為了說明這個問題,貝基先生在課堂上常常做這樣的手勢,就是將兩只手自兩肩像推開兩堵牆一樣向外推,以示說明這種力量的方向和感覺
1.打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的途徑。……“有種辦法能把喉嚨打開,當你困了,一面講話一面打哈欠,這時喉嚨就打開了。”……“要防止打哈欠打得太過頭了,那樣會使聲音太靠後。”
2.找到胸部的支點有利於打開喉嚨。……“ 唱歌 時聲音是從咳的地方發出來的。”……“聲音是從兩鎖骨中間那裡發出來的,聲音要深”,“聲音是從喉嚨最底部發出來的。”……
3.模仿嗓子寬的人歌唱有助於打開喉嚨。……“模仿嗓子寬的人去唱,不要模仿那人的音色,主要模仿他的技術。做為技術無論對哪一個聲部都是同一的要求。”
4.不張大嘴唱歌可以迫使喉嚨打開。
5.大笑和哭也有助於打開喉嚨。
6 向後仰頭,可以找到打開喉嚨的感覺還有一種感覺我認為是非常重要的,就是當喉嚨完全打開時,歌者在歌唱時會感到喉嚨似乎不復存在了,只有氣息的支持和響亮的面罩共鳴是歌者能明顯感覺得到的。用貝基的話來說就是“歌唱時只有橫膈膜和面罩發生接觸”。就是說,完全打開的喉嚨似乎是一個暢通無阻的通道,聲音在這里不會受阻,而是送進了上面的面罩,這雖然是一種感覺和想像,但似乎也是客觀存在的事實。這種感覺是世界上許多著名歌唱家都認可,並非常強調的。所以歌者一定要努力尋求這種感覺,只有這樣喉嚨才是完全打開的。
唱好高音的方法
相信自己。心態對於歌手來說很重要,緊張或者不自信都會讓你的喉嚨變得緊縮,聲音不好聽甚至有可能走調。另外不要用外力硬沖,而是用內在力量帕瓦洛蒂曾說:“氣息的支點主要在橫膈膜,吸氣時橫膈膜的肌肉像一條帶子,從前至後圍成一圈,非常有勁的擴張,像便秘的人蹲桶時一樣的感覺,也像武士發功時的狀態”。也可以想像成大聲喊叫,生氣吼人的感覺等等。
熟練掌握氣息。氣息對於高音來說很關鍵,可以說唱歌的聲音都必須有足夠的氣息支撐,只用嗓子發音不僅歌聲沒有感情,也會損傷嗓子。不少人在唱歌換氣的時候,氣都只吸到胸腔,所以覺得氣短,不能唱出嘹亮的聲音。正確的應該是氣沉丹田,歌唱才更有力。
放好舌頭。舌頭是聲調變化的主要部分,而在高音的時候舌頭的位置如果不正確就會阻擋氣息流動,高音上不去,也會覺得很累。舌頭以舌尖抵住下牙齦為准。
訓練腰部和腹部力量。不會唱歌的人在唱歌時候只是喉部和胸部在用力,而會唱歌的人則是腰部在用力,尤其是唱高音的時候。初 學唱歌 的時候,老師都會要求學員撫住腹部,感受氣息和腰部的力量。就像打哈欠時聲音很洪亮並且感覺不到嗓子在用力一樣,那就是唱歌的最佳狀態,大家在練習的時候可以多找找那個感覺。仰卧起坐就是一個不錯的練習方法。
尋找共鳴。共鳴是不會唱歌的人聽會唱歌人聽的最多的一個詞語,一次好的發聲不僅需要口腔的本音,更需要顱腔和胸腔的共鳴。泛音產生於顱腔,使音色飽滿,胸腔的共鳴則使音色渾厚。高音用得較多的是顱腔的共鳴,中低音則需要很好的胸腔共鳴。一般人都覺得唱歌最難的就是高音,其實不然。“你能夠低到多少,你就能高到多少”,就像拉彈弓,你能夠往後拉多少,你就有多少可以爆發的高音力量。當這三個腔體都能互相配合的時候,那就真是如魚得水,天籟之聲。
釋放感情。歌曲本身就是感情的一種抒發,而高音更是一首歌里感情的釋放點。如果說低音是鋪墊,那高音就是爆發,每個歌手對歌曲都有不同的理解,用心唱歌,即便技巧少一點,也會深深的打動聽眾。
唱歌的訓練技巧
第一階段
以中聲區訓練為基礎,掌握基本的發聲方法,調節和鍛煉肌肉以適應歌唱技術的需要。無論哪一個聲部,都應該從中聲區開始訓練。練中聲區的音相對鞏固後再逐步擴大音域,要知道聲樂學習要從基礎入手,中聲區是歌唱嗓音發展的基礎,基礎必須打得扎實,要記住“欲速則不達”的道理。
第二階段
是中聲區的基礎上,適當擴展音域,加強氣息與共鳴的配合訓練,練好過渡聲區(即換聲區的訓練),為進入頭聲區的訓練打好基礎。第二階段的練習是關鍵的一環,需要花費的時間相對也比較長,但千萬要有耐心和信心,不要急於唱高音,要沉得住氣,等這段音域鞏固後,再進入高聲區的練習。
第三階段
D. 唱高音的技巧和正確發聲方法
唱高音的技巧和正確發聲方法如下:
一、人類的歌唱本能
你聽過雨夜盲女的哀曲吧?也聽過快樂的男女山歌對唱吧?這些人從未受過聲樂訓練,但他們的歌聲同樣令你感動,因為他們完全發揮了自然的歌唱本能。包括呼吸、發聲、共鳴等一切都逃不出自然的條件,都是根據自然而產生的。遺憾的是,我們卻往往摒棄這種自然的條件,而去苦苦找尋一些「捷徑」、「秘訣」,那是很可悲的事。
二、先喊出高音來
我們做任何一種運動,比如推鉛球,一定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量,先練挑水,手腳有了力量後,才可以在舞大刀時不至於脫手飛了出去。我們的聲帶,要能夠抵抗下面送上來的高壓,才能發音。只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢,是不會喊破的。
我們先由下喊起,半音上去,#f2,g2,#g2為止,五個音一組。開始不要喊得太多,因為一上來你的呼吸和歌唱姿勢未必對,要邊唱邊糾正,等各方面配合好了,不妨多喊一些。等#g2喊好了,a2是另外一種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去,實際上在這時要用到腰部的氣,用腰部的氣喊好了a2後,再用同樣的氣喊bb2。
三、呼吸和姿勢
我們如果也有機會碰見一件十分令人吃驚的事而失聲尖叫,我們一定要記住那個喊叫的姿勢,再拿來唱高音,那就對了。唱高音不同於唱低音,是將氣壓成一條細線,沖擊聲帶。當橫膈膜的力量已經用到頂點,而無法加壓時,就必須用腰力。
肺葉比肺尖大,也即是下面比上面大,上面的肺尖被肋骨所限制,不能再擴大,我們可以利用肺葉由最下面的肋骨向外擴張。用腰力,是先用手插腰(這時不必注意腹肌,在吸氣時它自然地會起作用),把氣吸到腰的四周,感覺到前後腰部膨脹起來,然後把氣閉起來(張大口),用力把腰及肋骨向。
四、Close及掩蓋
從前學唱歌的時候,當唱到高音,就要Close!當時真是「如入五里霧中」。而這個字,中國至今還有人在用。由於對Close真正含義搞不清,不知道害了多少男高音,也糟蹋了許多好的聲音。關閉下面的共鳴箱,打開上面的共鳴箱。
我們唱高音時需要頭腔共鳴,那就是提高軟蓋。我們開上唇,目的是提高軟蓋,同時還要用腰力來頂開軟蓋。至於今天國內有人用「掩蓋」這個名詞,我認為比較好,它的意思是高音不可太白,要多少有點掩蓋,就好象上面有一隻碗,復蓋著高音一樣。
五、越高越容易
當我們練到bb2時,應該說已經突破了高音的困難,可以很容易地唱到b2,c3,#c3,d3了,因為唱這幾個音的方法與唱bb2的方法並無大的分別。唱bb2時喉嚨已開得比較小了,因為嘴越是張大喉嚨越小,所以,不用害怕更高的音,所需要的是急速的氣來支持高音,而急速的氣,是靠平時刻苦的氣息練習得來的。
E. 怎樣算高音
唱歌的高音 國際標准 high C 以上就算是男高音
(孫楠的拯救最高音就是HIGH C)
你說的尖我不知道是哪一種 是有些女聲的尖嗎? 如果是, 那不算高音
聲音是物體震動產生的 震動頻率越高聲音越高
還有 咽音也是很尖的 就是海豚音 (VITAS知道吧?) 你可以理解成尖叫 呵呵 就是女人受到驚嚇時 "啊~~ " 的聲音. 也很高 屬於高音
F. 唱高音的技巧和正確發聲方法
1、歌唱的姿勢很重要,要站直,要平均站在兩腿的支持力量上。頭的位置比身體的位置更重要。有人唱高音時把頭抬起來,似乎唱上去省些勁,事實並非如此。
2、歌唱時,盡量避免用那些與唱無關的肌肉,控制呼吸用橫隔膜時盡量不牽扯到其它肌肉,不要象搬東西那樣使勁,那樣會將所有的腔體關閉起來,把聲音也關緊了。唱的時候不要緊張,自然的唱,肩部要放鬆,不要有小動作,唱時只用橫隔膜。
3、呼吸,歌唱時,要用躺著睡覺時的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(橫隔膜)中,腹式呼吸可以吸得深,且快,但無論哪種呼吸,不可二種同時用。
4、發聲的基本東西,首先,喉部肌肉要使喉結稍下來一些,這樣在聲音的圓潤性、音量等方面比往上的好。其次,唱歌時,要保持一個氣柱,與自然嗓音相反,在有氣柱的基礎上,越到高聲區聲音越寬、越響。
5、呼吸時,橫隔膜望四周擴張,尤其前方的隔肌十分堅實。要記住,一定要用橫隔膜呼吸。
6、不要故意去找聲音,而是叫聲音找你,唱高音時,要有既往上又往下的感覺(貝基用右手從喉部往上動,表示聲音高位置達到面罩共鳴處,左手從喉部往下動,表示聲音力度要深,既又橫隔膜力量的支持,又有胸鳴。
G. 唱高音正確的方法 唱高音的正確發聲方法及技巧
1、熟練掌握氣息。氣息對於高音來說很關鍵,可以說唱歌的聲音都必須有足夠的氣息支撐,只用嗓子發音不僅歌聲沒有感情,也會損傷嗓子。不少人在唱歌換氣的時候,氣都只吸到胸腔,所以覺得氣短,不能唱出嘹亮的聲音。正確的應該是氣沉丹田,歌唱才更有力。
2、放好舌頭。舌頭是聲調變化的主要部分,而在高音的時候舌頭的位置如果不正確就會阻擋氣息流動,高音上不去,也會覺得很累。舌頭以舌尖抵住下牙齦為准。
3、訓練腰部和腹部力量。不會唱歌的人在唱歌時候只是喉部和胸部在用力,而會唱歌的人則是腰部在用力,尤其是唱高音的時候。初學唱歌的時候,老師都會要求學員撫住腹部,感受氣息和腰部的力量。就像打哈欠時聲音很洪亮並且感覺不到嗓子在用力一樣,那就是唱歌的最佳狀態,大家在練習的時候可以多找找那個感覺。仰卧起坐就是一個不錯的練習方法。
4、尋找共鳴。共鳴是不會唱歌的人聽會唱歌人聽的最多的一個詞語,一次好的發聲不僅需要口腔的本音,更需要顱腔和胸腔的共鳴。泛音產生於顱腔,使音色飽滿,胸腔的共鳴則使音色渾厚。高音用得較多的是顱腔的共鳴,中低音則需要很好的胸腔共鳴。一般人都覺得唱歌最難的就是高音,其實不然。「你能夠低到多少,你就能高到多少」,就像拉彈弓,你能夠往後拉多少,你就有多少可以爆發的高音力量。當這三個腔體都能互相配合的時候,那就真是如魚得水,天籟之聲。
5、釋放感情。歌曲本身就是感情的一種抒發,而高音更是一首歌里感情的釋放點。如果說低音是鋪墊,那高音就是爆發,每個歌手對歌曲都有不同的理解,用心唱歌,即便技巧少一點,也會深深的打動聽眾。
H. 怎麼唱高音簡單的技巧
唱高音十個簡單的技巧如下:
一、歌唱時,盡量避免用那些與唱無關的肌肉。控制呼吸用橫隔膜時盡量不牽扯到其它肌肉,不要象搬東西那樣使勁,那樣會將所有的腔體關閉起來,把聲音也關緊了。唱的時候不要緊張,自然的唱,肩部要放鬆,不要有小動作,唱時只用橫隔膜。
二、打開喉嚨。很簡單,當你困時,一面講話一面打呵欠,這時候喉嚨就打開了。打開喉嚨比打開嘴巴更重要!這樣唱起來的聲音比只張嘴不打開喉嚨的聲音更亮些。所以,嘴要與喉嚨一起張開,最好後面張得更大些!
七、頭腔共鳴好幫忙頭腔共鳴產生的生理結構位置是在鼻腔上方。它屬於固定空間,體積小,位置高,共鳴色彩明亮,集中而柔和。演唱時要注意打開頜關節,減輕下頜重量,感覺骨室有輕微振動感,眉心處也有微振感,這樣歌聲就集中明亮了。
八、掌握真假聲轉換,唱好高音的重難點真假聲音的轉換是指根據歌曲的風格進行的真聲和假聲之間的相互轉換的處理。日常訓練,可以用「na」的練聲曲,進行上下行轉換的練習。
九、如何用「強力度」所謂「強力度」從理論上講就是氣流沖擊聲帶的力度較大。我們可以感受一下,生氣時怒吼的狀態,這個力度就是一種強力度。通常,它的持續時間較短,往往都在瞬間完成,這樣減少了氣流沖擊聲帶時的受力面,所以力量較為集中。
十、站立姿勢也很關鍵正確的站立姿勢應該是重心在前半個腳部分,吸氣的支點一定要建立在腰部分,演唱高音時體會最後反拉力的作用,這時候一般支點都放在後腰上,也可說是小腹周圍。
I. 高音技巧和發聲方法
你知道唱歌的時候哪些高音技巧和發聲的方法?不用擔心我這里有哦!下面是!讓我我來給大家分享一些,希望能對你有幫助!
高音的幾點方法
首先建議不擅長高音的人不要總去挑戰自我,用自己的短處去挑戰演唱作品,這是許多演唱失敗例子的典型誤因。清亮的高音自然出彩,但是渾厚的低音和結實的中音也是很難得的。所以,在基礎練習之餘,多找適合自己的曲目玩命練才是要害。但是短板也不能太短了,偷偷在底下練習高音也是對氣息運用的一種練習,能唱好高音,你的聲音氣息控制也是上了一個台階的。
做好心理准備:
唱高音首先你不要怕高音,很多人一到高音的時候怕上不去,怕唱破,怕唱得不好聽,就大大降低了高音的品質。在高音前要做好心理准備,至少是在歌詞的一句話前,你就要想到我這句有一個高音,不能到高音的時候才想起來,然後這個高音很可能就被嚇沒了。不要覺得高音很高的樣子,怕自己上不去,你的基本功夠了,你就能唱得漂亮,不夠,就唱不好,也沒什麼可惜的。還有,如果你沒做好心理准備,即使可能沒有大差錯,也會影響到你唱歌的心情。
注意音準:
唱高音還要抓好音準,很多漂亮的旋律起伏是很大的,由一個很低的音到很高的音,再下來。高音很多時候都是最吸引人的部分,也是最容易被注意到的部分,這個高音如果沒唱准,一下子就能敗壞整個歌曲的形象,而從一個很高的音下來的低音如果失了准頭,會導致整個後面都跑音了。
氣息的准備:
老生常談了,我想說的就是,你多唱,多用正確的方法唱,氣息自然就越練越足,並且你的控制也漸入佳境了。這里的多唱,是指的多唱發聲練習。邊跑邊唱什麼的我不是很推薦,第一你堅持不下來,第二容易岔氣,第三進灰。當然還有很多別的方法,但是,多唱,是最直接最簡單最好掌握的辦法。
放鬆:
前面說的心裡准備,也是為這里准備的,高音其實是一個很放鬆的狀態,喉嚨放鬆,嘴巴放鬆,身體放鬆。如果實在緊張,做做深呼吸,保持整個人從頭發尖到腳趾頭准確說是小腹,但是唱歌雖然不用下肢,腳卻要站穩都是出於通的狀態,或者說,處於桶的狀態。想像自己是個大木桶,你的氣一瞬間就能從下到上,再出來。如果你的喉嚨很緊,唱出來的聲音也是很緊的,中音聽不出來,高音一下子就會讓人感覺不舒服。要充分開啟你口腔內部的空間同時注意唇形的變化不要很大,盡量讓自己以一種很舒服的方式唱高音。
氣息的利用:
前面說到准備氣息,這里再說一個使用氣息的關鍵,就是氣息出來之後要馬上能用,就是傳說中的急吸。就像在唱快歌的時候,伴奏不等人啊。
高音是從上往下唱:
你要想像你站在世界巔峰,你要唱給山底下的人們聽,有個詞很好,叫做睥睨天下:這就是從上到下的感覺。有的時候可以收下巴,微微低頭暗示自己這種感覺。這有點像各種教唱歌的資料中被線懸著的感覺,感覺你的頭部像被一根繩子吊著,然後去發聲。但事實證明很多人覺得這個比喻很難懂。
高音發聲方法最基本的就是頭腔共鳴:
如果你想唱得好聽,並且還想愛惜一下嗓子的話,建議運用頭腔共鳴的方法,頭腔共鳴簡單說就是你氣,從小腹出發,帶著可以控制的力量,去震顫聲帶,聲帶振動後的聲要像從眉心發出來的一樣,而不是你的嗓子。頭腔共鳴是一個很自然的發聲方式,並非刻意,不要被這個詞嚇到。
唱給遠方:
很好的一個方法就是你選定一個離你比較遠的物體——一開始不必太遠,循序漸進。從離你有一定距離的置物櫃到窗外的某棵大樹,目標要確定一個點,你唱出來後,把聲音往前送到那個點那裡,你覺得它聽到了嗎?只有這樣,將來你想唱給的那個些人,他才會聽到。不要把聲音憋在身體內。
唱出漂亮的高音:
接下來你要思考什麼是漂亮的高音,也就是在音準節奏准確的情況下,什麼樣的音質才是適合這個曲目的高音。高音也有很多種,在不同歌曲想表達的不同感情中,可以有高亢的高音,輕盈飄逸的高音,甚至是渾厚的高音,但無論如何,你的高音要保持透徹明亮,即使你的嗓音本就沙啞這句話可能有歧義,我說的是相對來說,唱高音要往哪個感覺去走。這也是高音最基本的要求,其他的,你要根據歌曲和自身來安排。
最後的最後,重要的不是你能唱到多高,而是你唱的音,品質有多高。
高音的一些技巧妙招
1氣沉、收下巴。在攀登高音的過程中要注意開啟喉嚨,保持氣息的飽滿,像扎馬步一樣,雙腳抓地,唱高音的意識不是上台階,而是下台階,氣息的位置應該是音越高,氣息位置越低。其次.很多人在唱高音的時候總有一個通病.氣息浮至胸腔,所以氣緊,不自覺地伸下巴,因此氣息也就不順暢了。所以氣沉、收下巴是唱高音的基本要求。
2放好舌頭的位置。口腔是氣息流出人體的最後一個關卡,若舌卷或縮,自然會堵住氣息的通道,不僅高音上不去.而且氣息和舌的對抗會使你感到越唱越累。我們平時在演唱時,舌平以舌尖輕抵下牙齒為最佳。
3訓練腰部力量。很多朋友都有這樣一個問題,為什麼唱高音時總會覺得音站不穩,搖搖擺擺,老是不聽指揮。 就像一個物體能夠穩當地擺放在一個地方.因為它有一個支點。而我們的腰部力量就是歌唱的支點。當一個人打哈欠的時候,就是擁有歌唱最佳狀態的時候,不僅喉 嚨完全放開,腰部也有一股力量在腰四周遊走,建議朋友們可以多多體會。當然堅持練習仰卧起坐更是一個直接鍛煉腰部力量的方法。
4尋找共鳴。一次好的發聲不僅需要口腔的本音,更需要頭腔和胸腔的共鳴。泛音產生於頭腔.使音色飽滿.胸 腔的共鳴則使音色渾厚。高音用得較多的是頭腔的共鳴,中低音則需要很好的胸腔共鳴。很多朋友都認為唱歌最難的就是高音。其實不然。要唱好中低音區也並不容 易。行話說:「你能夠低到多少,你就能高到多少。」訓練有素的聲音就像拉彈弓,你能夠往後拉多少.你就有多少可以爆發的高音力量。當這三個腔體都能互相配 合的時候,那就真是如魚得水,能唱出天籟之聲了。
高音的解決不是一日之功,如只是提高喉嚨.大聲喊叫高音.這樣的結果猶如飲鴆止渴.不能從根本上幫助你唱好高音。如果想要對聲音有所追求,還是要腳踏實地.認真刻苦地練習.相信經過一定量的練習.會達到質的變化.唱出自己理想的高音。
教你正確的發聲方法
很多人都有些嗓子限制,就認為自己不適合唱歌等...其實絕大多數人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通過自我的鍛煉逐漸培養出來的.
其實唱歌到達一定階段,可以說,逐漸的少用嗓子.
有些人唱歌時,用手壓著嗓子,不讓嗓子向上,其實是有原因的.但這並不是正確的唱歌方法,因為嗓子如果壓低,不向上去的話,就不會唱到開叉,但是若是用手去壓,就對嗓子造成一定的影響,並且也起不到實質的效果,而並非是你真正的會唱歌.但並非所有歌都要一定壓住嗓子唱,如:同一首歌,女聲細調版,就要將嗓子提起才會唱的那麼細.
唱歌一定要用氣唱!而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵.而氣卻又是從哪來的呢?如何練氣呢?
其實氣是從丹田而發,而提氣上沖,嗓子只是過聲,並不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少.而從嗓子過氣後,沖入腦門,腦門與後腦,以及鼻發生共振,從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門的共振卻是非常大的,也就是我所講的後腦勺微微振動,而吸氣卻並不需要十分急促,就象聞花香一樣,輕輕的切均勻的吸氣.
而丹田氣,實際上有很多的的鍛煉方法,如練武功,每天不停的唱也可以,天天象瘋子一樣大喊也可以.但我這里是一種大家都沒聽過的練氣方法,用枕頭裡面放滿沙子然後放在自己的小肚上,躺下練聲,唱歌等...大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣.
嗓子是天生的,唱功是後天的!
所以,說白了,嗓子不是練出來的,練得是氣息的運用!
J. 怎麼才算高音
不知道你是男生還是女生 男女生的高音區是不一樣的
我就以男生的高音來說說吧
當一個音的高度(振動頻率)達到某一個高度就稱為高音
男聲的高音區是從A音開始的 也就是 6(la)
劉德華 張學友的歌最高音都沒有超過A音 一般在 F(4)G(5)
A音的歌曲如《飛得更高》