A. ktv唱歌技巧和發聲方法
1、放鬆嗓音,挺直腰板
大多數人喜歡唱歌,但是在ktv唱歌又容易緊張。平時唱的還行,經過麥克風的放大反而聲音變得十分奇怪,所以唱歌之前一定要放鬆嗓子,同時,在k歌的時候,也要注意站有站樣兒,坐有坐樣兒。
2、養成良好的演唱習慣
沒氣的時候不要用嗓子,還是用腹部,氣永遠往下沉,決對不可以往上走,往上走了你就控制不了了,聲音就飄了,抖了,唱高音的時候,不要抬肩膀,一抬肩膀嗓子就會用力,記住高音跟嗓子沒關系。
3、唱自己拿手的歌,記歌詞
大家去ktv唱歌是為了什麼?秀技術對不對。所以肯定會唱自己拿手的歌,而不是漫無目的唱歌。跟唱和k歌是兩個概念,會唱和歌詞不熟也是兩個概念。如果你真的喜歡一首歌但確實唱不上去,建議做部分旋律的更改,很多現場版演唱都會重新編曲的,誰說的一首歌就要從頭至尾固定一種旋律?但是建議如果更改就確定一種旋律,每次唱的都不一樣就不好了。
4、要學會換氣
要用丹田之氣來唱歌,這樣才不傷嗓子。不要一口氣唱完,該換氣的時候換氣,但也千萬不可亂停頓,因為會不著調哦。
5、要學會用情
每一首歌詞,都是有故事的。試想一下假如你是這個故事的主角,內容全是自己的傾訴,會不會被自己感動化了。深情款款的唱出歌曲的故事,這就是為什麼歌手在舞台唱歌唱著唱著很容易進入情緒,一首歌下來不僅自己容易收不住,觀眾也會被代入。
6、選擇適合自己的歌曲
嗓子沙啞的人,可以多學迪克牛仔、羅大佑、趙傳、阿杜、騰格爾、張洪量、汪峰等人的歌,平時可以多加練習,對自己音區的高低有個清楚的掌握,這樣在唱歌的時候就可以有收有放,不至於在唱高音的時候形成「破音」。如果是嗓子沙啞的女士,可以多練習田震、黃小琥、蔡健雅等人的歌曲,只要掌握好「沙啞歌手」的精髓,嗓子粗一點,也同樣可以再KTV出盡風頭。
B. 正確的唱歌發聲方法
唱歌是一件很愉快的事情,要做到全身放鬆,要理解你所唱的歌曲內容,先小聲的跟著唱2~3遍,把自己的狀態調整好,讓自己的心和歌曲的內容融合在一起。
一、有幾種方法有助於氣息的練習。
(1)就是要讓氣息穩的練習方法:大家知道,唱歌時吸氣一定要吸足,吸到位,那麼究竟應該吸到哪,人人都說用丹田,可是丹田在哪呢,想找這種感覺並不難,肺部以下也就是倒數第3跟肋骨的下方可以感覺到。就是這個位置,吸到這里就可以了,但是怎麼能讓他均勻的呼出呢,就是練習他的厚度與靈敏度,也就是在肚子(上邊說得那個位置)放上重物,注意,不要把自己壓死,一開始以10秒為限,在10秒鍾內5秒吸氣,5秒呼氣,注意,一定要吸到位。
(2)10秒的練好了,在練20的、30的、40的直到1分鍾,分配方法當然是1半一半了,練習久了就會感覺到了。。。。。。
練習偷氣的辦法:
大家可能知道,有的時候,一句歌詞很長,可能會唱的憋死,那麼就需要適當的時間進行偷氣,可是偷氣又不能太明顯,如果明顯的話通過麥是可以傳到別人的耳朵里的,那麼就要學狗喘氣~~~先別笑,偷氣時是不用吸到上邊說的那個位置的,吸到胸腔就可以,因為那裡的氣就足夠用了,最好的練習辦法就是經常的慢跑。
再有就是共鳴:
共鳴是有很多地方的,一個高音是不是有穿透力,都取決與共鳴的點,共鳴的位置主要有,腦門、腦後,胸腔,還有後背這幾個地方,如果你要是有別的地方可以共鳴,可以提供上來。。。。。。。。。。。。
二、 做到正確發音吐字的途徑是多方面的。
(1)學習一點語言學的常識;
(2)養成勤查字典,隨時正音的良好習慣,三是廣泛的從社會信息中尋求幫助,利用看電視、電影、聽廣播等有意識的聽辨,矯正自己在發音吐字方面的毛病。
發音吐字的訓練方法:
1、發音器官訓練。如口腔開合練習、唇的圓展練習、舌的前伸後縮練習、舌尖練習等,學會靈活控制發音器官的各種活動,能使發出的聲音準確、清楚。
2、聲母、韻母練習。聲母訓練時要嚴格掌握正確的發音部位和發音方法,找准著力點,使發出的音有彈力;韻母訓練時要嚴格控制口腔的開合、唇形的圓展和舌位的前後。
3、正音練習。指按照普通話的語音標准,矯正自己的方音、難點音。如平翹舌練習(z-zh,c-ch,s-sh)鼻音、邊音練習(n-l)前後鼻韻母(n-ng)及聲調練習等。應該說,在聲母、韻母、聲調都能正確掌握的基礎上,還應進一步講求聲音的優美動聽。
C. 唱歌技巧和發聲方法
1、要想學會唱歌首先要鍛煉嗓子。盡量將喉嚨肌肉鬆弛,便能有效作出自然的震動。以相差半度的兩個音階,用 [a]聲進行練習。
2、其次控制氣息。氣息間隙性沖擊聲帶,就有了讓聲帶休息的時間,所以保持的時值反而更長。
3、掌握喉部的震動感。喉部震動不是口/唇的震動。初學時可用手指輕觸唇部,避免錯誤的搖動,抖動是束緊喉嚨發聲,用壓力強迫咽喉肌肉抖震,這對聲帶的傷害很大,故練習時應以輕松自然為大原則。
4、旋律視唱練習。所謂單旋律訓練,就是每個聲部分開來訓練,等各個聲部的旋律熟悉以後再合在一起訓練,這樣有助於避免聲部間出現旋律互跑的問題。
5、用聲帶吸氣,舌體伸出口腔外,靠搖頭帶動舌頭甩動,同時發「ai」音,每天練習15分鍾。
6、朗誦唐詩,每天練習15分鍾。先深吸一口氣,然後用「丹田氣」發聲,每呼吸一口氣慢慢地朗讀一句,盡量使每個字的發音清晰響亮。這樣做的目的是建立用聲帶發音的習慣。
7、練習高音的基本功。練好中聲區,當找到中聲區的聲音自如、順暢的感覺時,要以此狀態來練習高音。唱歌時不要太著急,咬字要順著呼吸來,注意唱歌時的精神狀態,當情緒過於低沉時容易出現呼吸、聲音較沉重的現象,容易造成聲帶的過重負擔,使聲音出現"破"的現象。
8、學會顫音。練習顫音要學會發出長音,並活躍地抖動雙手。抖動雙手時需溫柔、鬆弛,從上到下或兩邊運動。再以快速溫柔的節奏抖動雙手。不抖動雙手,繼續發聲並嘗試延續顫音的效果,如果顫音有所流失,再抖動雙手,作感覺。
9、氣息的訓練。培養口與鼻子同時吸氣的方法,把氣吸到肚臍下方,避免吸氣過程中出現肩膀上提的錯誤歌唱姿態。
10、初學者大多數發音就是用「丹田氣」發聲。具體做法是:說話時身體直立,挺胸收腹,頭部平直,下頜內含,頸部伸直。說話前,先深吸氣,感覺吸到丹田(在肚臍下4指)時,再發聲。發聲時,小腹保持微微膨脹感。
(3)發聲技巧方法視頻教程擴展閱讀:
1、在唱歌過程中合理的利用氣息的更換,不隨意的浪費氣,讓氣變得更加的持久。在平時的生活中可以多做做拖長音的練習,這樣在歌唱時能采掌握換氣的方法。
2、唱歌在做呼吸練習時,先做好正確的演唱姿勢,保持腰挺直,胸肩松寬,頭自如,眼望遠處,從內心到面的表情都充滿情意,然後,「痛快地嘆一口氣」使胸部放鬆,吸氣時,口腔稍打開,硬軟齶提起,並與提眉動作配合,很興奮地以後腰為主,將腰圍向外松張,讓氣自然地,流暢地「流進」使腰、後背都有「氣感」。
3、唱歌還需要有正確的發音姿勢,不僅是歌唱者良好的心態的表現,而且還關繫到氣息的運用,共鳴的調節以及歌唱的效果,在訓練時,應讓學生養成良好的演唱習慣,做到兩眼平視有神,下頜內收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微收,腰部穩定。
D. 發聲訓練方法
發聲訓練方法如下:
第一步,練習發「氣泡音」。做打哈欠狀,從高到低發「啊」這個音,當發音到最低音區時,就會聽到聲音如一串氣泡冒出來,這就是「氣泡音」。「氣泡音」是一種很好的開嗓方式。
第二步,練習「饒舌」。閉上嘴唇,把舌尖伸到齒前,順時針轉5周,然後在逆時針轉5周。通過練習,可以增強舌頭的力量。
第三步,概括為「提、打、挺、松」。「提」就是提笑肌,「打」是指打牙關,「挺」是指挺軟齶,「松」是指松下巴。提笑肌,剛開始的時候練習微笑,以後會形成習慣;打牙關,張開嘴讓牙關完全打開,堅持一會,會感覺到酸疼。
然後保持說話的時候後齒不閉合;挺軟齶,感覺就像打哈欠一樣,軟齶完全被撐起來,並且要一直保持這個狀態;松下巴,下巴要完全放鬆,可以左右搖動下巴來幫助放鬆。通過練習,可以幫助你打開口腔,練習口腔共鳴。
第四步,練習「胸腹式聯合呼吸法」,雙腿叉開,與肩平行,兩手掐腰,吸氣呼氣,感受到腰部的變化,快吸慢呼,慢吸快呼,反復練習。這樣可以練習你的氣息。
第五步,接下來是發聲,先發簡答的「啊」,短音的「啊」和長音的「啊」,進行5-6次,以進行開嗓練習,然後練詞語,比如「山河美麗」、「祖國偉大」來練習調值。
第六步,練習繞口令,特別要強調的是,在練習繞口令的過程中,不要單純追求速度,一定要把每一個音發飽滿。練習繞口令可以採用逐字、逐詞、逐句漸進練習。
練習技巧
一、每個字,每個母音始終要保持高位置,共鳴焦點始終集中。這樣觀眾才會感到你唱得不費力。關鍵在於喉頭穩定不動,而不是張大嘴去轉換不同的母音。喉頭位置不變,可以隨意唱出亮音或暗一些的聲音,聲音的共鳴點總是集中在一點上。
二、舌頭別凸起,舌頭動,聲音也會變。舌放平使嘴裡的空間更大。
三、聲音的位置要放在面罩里,就能有共鳴,不要憋在喉嚨里,要放出來。有兩點要始終做到:第一,喉結放下;第二,橫膈膜肌肉有力,支持住聲音的穩定。
四、無論上行還是下行唱,聲音的位置不能變,一定要用連音唱,直到最後的音。橫膈膜始終有力的支持著,特別要注意與喉嚨都不許動。
五、唱歌時胸部始終是擴胸的,嘴要像說話時一樣自然。唱弱音、唱強音位置一致,飽滿、明亮。當面帶微笑唱時,聲音位置就高,入了面罩共鳴腔。聲音要寬、要圓、要明亮,但不是口腔里做出來的,而是裡面打開了喉嚨。
六、牙關處要打開,聲音才能深,就在大牙處嚼著每一個字,這樣可以不張大嘴,用裡面打開了咬字,聲音圓潤,各個母音的位置也容易統一。
七、你要記住做兩件事:打開喉嚨、保持聲音位置。在低聲區,別使勁,象說話一樣。 唱高音時不要一到高音嘴一張大就沒有了位置。
八、嘴不要上下打開太多,別太過分,不要上下的O(豎橢圓嘴形很容易捏緊喉嚨!)。主要是裡面打開,裡面咬字位置高。
九、美聲學派要求聲音唱得非常連貫,每個母音都要在一條線上,線條很純,呼吸位置也一致。
十、打開喉嚨,聲音進入面罩共鳴處,橫膈膜有力量,控制住氣息的供應。這三者必須聯系起來,共同配合好。唱高音時,一方面聲音位置往上,達到面罩共鳴焦點,而另一方面,又要有人體往下坐的感覺,感覺到一種力量向下往胸腔,一直到橫膈膜處。
十一、練習氣息的連貫性,用「1 2 3 4 5」唱a,e,i,o,u.不到萬般無奈不換氣; 快速唱 1234 5432 1234 5671 2176 54321這條練習,既能聯系高低音的聲音統一,又能練氣。注意唱時喉嚨別緊,到高音處別伸頭頸。
十二、歌唱必須有橫膈膜在控制呼吸。無論是任何聲部,喉結一定要往下拉。喉結如能往下拉,聲音越能往上唱,共鳴焦點越集中。記住,千萬別扯著嗓子唱高音。
十三、如果一個人唱歌時,聲音位置放得對,氣息控制正確,對著蠟燭唱,它不會滅。如果滅了,就說明漏氣了。聲音不能從嘴裡出來,不要太敞。
E. 教你正確的發聲方法
在學習 唱歌 的過程當中有很多有效的 方法 ,那麼怎樣發聲才算是正確的呢?那麼就讓我我來告訴你們有哪些正確的 發聲方法 吧?下面是我為大家分享一些有效的方法吧?
更多正確的發聲方法推薦戳☟☟☟ ♪♪♫怎樣教孩子正確發聲 ♪♪♫唱歌的正確的發聲技巧 ♪♪♫如何用氣和放開聲音的技巧正確的發聲方法一:如何打開喉嚨
若想把喉嚨完全打開,必須首先搞清楚用力的部位和感覺。在歌唱時如果能將喉嚨完全打開,那麼歌者自身的感覺應該是喉嚨即有向外擴張,又有使喉結向下的力量。“正確地打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。”“要感到喉嚨的的兩側的肌肉發酸,在促使喉結往下放,這才是對的。”大家可以將兩只手自兩肩像推 開兩堵牆一樣向外推,以示說明這種力量的方向和感覺。
1.打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的途徑
“有種辦法能把喉嚨打開,當你困了,一面講話一面打哈欠,這時喉嚨就打開了。”
“要防止打哈欠打得太過頭了,那樣會使聲音太靠後。”
2.找到胸部的支點有利於打開喉嚨
“唱歌時聲音是從咳的地方發出來的。”
“聲音是從兩鎖骨中間那裡發出來的,聲音要深”,“聲音是從喉嚨最底部發出來的。”
3.模仿嗓子寬的人歌唱有助於打開喉嚨
“模仿嗓子寬的人去唱,不要模仿那人的音色,主要模仿他的技術。做為技術無論對哪一個聲部都是同一的要求。”
4.不張大嘴唱歌可以迫使喉嚨打開
5.大笑和哭也有助於打開喉嚨。
6.向後仰頭常可以找到打開喉嚨的感覺。
除此之外,我個人還有這樣的體會:當喉嚨完全打開時,在歌唱時會感到頭部有一種向前和向上頂的力量,即在某種程度上有梗脖子的感覺。美國著名男中音歌唱家舍瑞爾·米爾恩斯在談到糾正某些歌者在歌唱中頭和下巴的狀態不夠自然時,主張將雙手十指交叉,放在頭部的後上方,在歌唱時輕輕用力向前搬,而頭部又輕輕向後仰,這時頭和下巴便處於歌唱時的狀態。
還有一種感覺我認為是非常重要的,就是當喉嚨完全打開時,歌者在歌唱時會感到喉嚨似乎不復存在了,只有氣息的支持和響亮的面罩共鳴 是歌者能明顯感覺得到的。“歌唱時只有橫膈膜和面罩發生接觸”。就是說,完全打開的喉嚨似乎是一個暢通無阻的通道,聲音在這里不會受阻,而是送進了上面的面罩,這雖然是一種感覺和想像,但似乎也是客觀存在的事實。這種感覺是世界上許多著名歌唱家都認可,並非常強調的,所以歌者一定要努力尋求這種感覺,只有這樣喉嚨才是完全打開的。
正確的發聲方法二:如何尋找面罩共鳴我認為面罩共鳴實際上是打開鼻咽腔的產物。就是說,當歌者的聲音獲得了充分的面罩共鳴時,他(她)的鼻咽腔是完全打開的。如果說打開喉嚨是要求打開喉咽腔和口咽腔,那麼,要想把聲音送進面罩,還必須同時把鼻咽腔打開。所以所說的打開喉嚨是要求上下左右都打開。……如何做到在打開喉咽腔的口咽腔的同時,把鼻咽腔也完全打開,從而獲得充分的面罩共鳴呢?
1.面帶微笑聲音容易進入面罩位置
古代的老師教唱歌只教兩件事:一是打哈欠打開喉嚨;二是微笑地唱有助於聲音進入面罩。就靠這兩點我國歷史上出現了很多優秀的歌唱家。
2.用哼唱的感覺到面罩共鳴
“在哪裡哼就在哪裡唱。”當然這種哼唱必須是以完全打開的喉嚨和良好呼吸支持為前提,否則是哼不到面罩裡面去的。另外在哼是要盡量找到一種暈乎乎的感覺,這說明打開了鼻咽腔真正哼到頭上去了。
3,不張大嘴也有助於找到面罩共鳴
除不張大嘴外,歌者不要用嘴去控制聲音或用嘴去做聲音,這樣往往會影響面罩共鳴。
4.小聲練唱有利於找到面罩共鳴。
5.講話時也應該盡量運用面罩共鳴。
說話要像唱歌那樣好聽,唱歌要像說話那樣自然。
正確的發聲方法三:關於高音問題1.唱高音之前必須做好充分准確,這個高音的印象早就印在你的腦子里了。
我理解這句話包括兩個方面的內容。其一是說,在你的頭腦里必須 樹立起正確的聲音形象,其二是說,唱高音之前,發聲器官的各個部位,如橫膈膜的支持、喉結的位置和面罩共鳴等,都要做好將要積極工作的准備。
2.聲音的動作與音高正好是相反的。
就是說,越往高音唱,歌唱發聲器官某些部位的動作與感覺越要往下。這種反向動作可以概括為三個方面,“唱高音時別用外在的力量往上沖,而是用內在的力量:一是喉結兩側的肌肉將喉結往下拉;二是橫膈膜有力的控制呼吸;三是頭別往前伸,也別仰頭,而應略低頭。”
3.高音最需要面罩共鳴。
4.唱高音要有自信感。
練聲時應該注意的一些問題
1.練聲是一項艱苦的勞動
2.練聲時要保持良好的歌唱狀態
3.練聲時要培養歌唱意識
4.練聲時要力求主客觀統一
5.練聲要有的放矢
6.練聲時不要過於追求音量
7.練聲時注意力要特別集中
8.要用科學的態度練唱
正確的發聲方法四:歌唱發聲練習的步驟歌唱發聲基本功的練習,一般按音域進展的規律,可分為三個階段進行。
第一階段
以中聲區訓練為基礎,掌握基本的發聲方法,調節和鍛煉肌肉以適應歌唱技術的需要。無論哪一個聲部,都應該從中聲區開始訓練。練中聲區的音相對鞏固後再逐 步擴大音域,要知道聲樂學習要從基礎入手,中聲區是歌唱嗓音發展的基礎,基礎必須打得扎實,要記住“欲速則不達”的道理。
第二階段
是中聲區的基礎上,適當擴展音域,加強氣息與共鳴的配合訓練,練好過渡聲區(即換聲區的訓練),為進入頭聲區的訓練打好基礎。第二階段的練習是關鍵的一環,需要花費的時間相對也比較長,但千萬要有耐心和信心,不要急於唱高音,要沉得住氣,等這段音域鞏固後,再進入高聲區的練習。
第三階段
即高聲區的練習可以在比較鞏固上兩個階段的基礎上加強音量音高的訓練,進一步擴大音域,做較復雜的發聲練習,使各聲種達到理想的音高范圍。這了階級的練 習要特別注意高、中、低三個聲區的統一,音的過渡不要發生裂痕和疙瘩,重點是加強頭聲區的訓練,獲取高位置的頭腔共鳴,從而達到統一聲區的目標。這樣我們 歌唱發聲的樂器基本製造完畢,可以唱一般難度較大的歌曲了。
看了教你正確的發聲方法的人還看:
1. 正確練聲方法
2. 唱歌的正確發聲方法
3. 朗誦正確的發聲方法
4. 教你學唱歌練聲基本方法
5. 教你怎麼判斷發聲位置
6. 正確的唱歌發聲方法
F. 發聲技巧八個步驟是什麼
發聲的八個技巧訓練如下:
1、呼吸訓練。運用小腹收縮,丹田的力量控制呼吸,這種呼吸方法可以使腹部和丹田充滿氣息,為發音提供充足的「氣」,同時,由於小腹向內收縮,胸前向外擴張,以小腹,後腰和後胸為支柱點,為發音提供了充足的"力」,「氣」 與「力」的融合,為優美的聲音奠定了堅實的基礎。
2、練習繞口令。在練習繞令的過程中,不要單純追求速度,一定要把每一 個音發飽滿,發音一定要標准,語速要適中,練習繞口令可以採用逐字,逐詞,逐句漸進練習。
3、用抬頭方法張口。把下巴放鬆,不讓它上下移動,用頭後上部的力量把頭抬起,以促使口自然往上張大。
4、聲帶訓練。清晨在空氣清新處「吊嗓子」, 吸足一口氣,身體放鬆,張開或閉合嘴,由自己的音向音發出「啊」或「咿」的連續聲響,還可以做高低音連續變化起伏的練習。
5、練習發「氣泡音」。做打哈欠狀,從高到低發「啊」 這個音,當發音到音區時,就會聽到聲音如一串氣泡冒出來,這就是「氣泡音」,「氣泡音」是一種很好的開嗓方式。
6、音階層練習。選一句話,在本人音域范圍內,先用低調說,一級一級地升高,然後又一級一級地下降,在一句高一句低,高低交替,一句話又高到低,再由低到高。
7、練習「饒舌」。閉上嘴唇,把舌尖伸到齒前,順時針轉5周,然後在逆時針轉5周,通過練習,可以增強舌頭的力量。
8、誇張四聲練習。選擇韻母因素較多的詞語或成語,運用共嗚技巧做誇張四聲的訓練。
G. 發聲技巧八個步驟
1、第一步:甩高音:模仿摩托車發動時的聲音——「」,有真假聲的轉換,練習一分鍾
2、第二步:動耳朵:讓面部肌肉向斜後上方拉起來,然後找那種突然受驚嚇的感覺。,其實就是頭皮在動,拉動耳朵動。十個一組,做四組。
3、第三步:共鳴練習:伸出舌頭,舌頭微卷,舌頭兩邊和上下嘴唇之間有條小溝,然後發「嗚···」要感覺到渾身上下有共振。感覺就像手機震動,要用胸聲來發,練習一分鍾。
4、第四步:丹田發力:練習丹田氣息的控制力,每發一個音,丹田都會動一下,『hei』 對比:發「3」這個音。用氣息和不用氣息來對比下。 練習曲為:1234「嘿 嘿」,22345「嘿 嘿 嘿」,次數省略......一直到102345「嘿 嘿 嘿」。
5、第五步:聲音豎起來:保持「wu」這個音的感覺來發「mu」這個音。 Wu wu wu mu mu mu wu wu wu mu mu mu 保持丹田發力 速度加快,練習一分鍾
。
6、第六步:丹田咬字:Hei hei hei(丹田發力)死了都要愛Hei hei hei(丹田發力)死了都要愛,Hei hei hei(丹田發力)死了都要愛,Hei hei hei(丹田發力)死了都要愛 練習讀一段歌詞。練習一分鍾,這樣練習,放開你的聲音,用正確的氣息感覺卻練習咬字,讓您的腹部獲得一種肌肉的反應,唱歌時就會有正確的氣息支持對突破高音很有幫助
7、第七步:假音:用假音說話,類似於曾志偉說話的聲音。 結合歌詞朗讀出來,可使聲音更加有磁性有質感!
8、第八步:打呼嚕練習:分別堵住一邊的鼻孔,模仿豬叫的聲音 堵住兩邊的鼻孔模仿豬叫的聲音,練習一分鍾,這個練習可以幫助我們打開聲音通道,更重要的是可以幫我們打開我們的高位。
H. 聲樂的正確發聲訓練技巧
聲樂的正確發聲訓練技巧
歌唱發聲技巧,是聲樂技術寶塔的上層建築,它的技術內容更高級、更細致、更復雜、更精明,因此,它的難度也就越大。下面是我為大家整理的聲樂的正確發聲訓練技巧,歡迎參考~
正確發聲方法一:「閉嘴打哈欠」的妙用
牙關緊是很多學生的通病,舉例:某學院04 級的畢業生郭岩考入大學前,是山東煙台京劇團的武旦演員,為了得到深造,報考某院戲曲表演專業本科,棄武從文,轉學青衣。
因為沒有文戲基礎,所以教和學兩方面都須要化很大功夫。
當時她嗓音的發聲狀態是牙關緊,聲音完全打不開,緊壓鼻溝聲音通不到頭腔,更不會用氣。但我從她嗓音的蛛絲馬跡中,聽到在她細細的嗓音里有一絲甜甜的柔美的音色。
這讓我看到了曙光,給了我信心。
針對她的情況,我從氣息訓練入手,以吸氣的方式打開喉嚨——松開牙關——打開頜關節——放鬆下巴——放平舌頭——穩定喉頭——抬起軟齶,配合呼吸練習和氣息控制,在呼氣出聲的同時,以想像在「不斷吸氣」、「怎麼吸就怎麼唱」、「吸到那就在那唱」和「唱的過程中想著吸,所有的字都吸著唱」的感覺來幫助打開喉嚨( 摘自孔令華《聲樂入門》) 。
「閉嘴打哈欠」,這是個非常生動形象的訓練方式,日常生活中每個人都會打哈欠,然而我們的發聲狀態要以「閉嘴打哈欠」的方式抬起軟齶,這是喉頭位置和喉嚨狀態適合演唱發聲的最佳狀態。
打哈欠時嘴張得開,兩腮的肌肉都是主動配合的,牙關抬得高,上下頜打得開,這是發聲的基本要求,如果牙關抬得不夠高還會影響高音的開發。
須強調的是打哈欠時的嘴型大小要有一定的尺度,如果嘴張得太大,一是影響舞台形象,二是會造成發聲肌肉群的僵硬由此影響氣息的深通。
必須以閉嘴打哈欠的口型,反而可使口咽腔、鼻咽腔充分打開,這是通向頭腔的要道,因為它們上連鼻腔,下連胸腔是個聯絡站,充分打開這部分有助於獲得頭腔共鳴。
帕瓦羅蒂認為: 「口咽腔的共鳴是人聲共鳴的擴大器,是獲得優美音色和聲音上下貫通的保證。」養成閉嘴打哈欠的發聲習慣的同時也解決了牙關緊的問題。
正確發聲方法二:打開鼻腔
這是獲得頭腔共鳴及高音位置的關鍵,有的人演唱時鼻音很重,除了生理現象,如患了鼻炎之外,通常是因為聲音上下不貫通,在鼻腔處窒息了,聲音到不了頭腔。
訓練時要求學生發聲前,使鼻翼兩側的上唇方肌和顴肌同時向外橫向展開( 像大笑或打開大槽牙啃咬東西狀) ,同時使鼻周圍的神經興奮起來,如同打噴嚏前的感覺,又如吃芥茉的辣味直沖惱門的體會,還要有意識地要將聲音沿著鼻咽上方往眉心處唱,好似每個聲音亮珠的珠眼都串在眉心上一樣。
我採用孔令華在《聲樂入門》中所提供的方法,指導學生練習an、en 、in、ang、eng、ing、ong 這幾個鼻韻母的發音來找鼻腔共鳴的位置,這個位置找到了,就找到了頭腔共鳴的通道。
正確發聲方法三:前、後兩張嘴的功能
演唱發聲時,聲音不是直接從前面的嘴出來,它是「靠後唱、往前傳」的一種反向提法,有一種說法「歌唱的嘴,在脖子後面。」
我們想像用後面( 好象在脖子那裡) 的「嘴」在唱,這樣與我們提倡的「閉嘴打哈欠」及打開牙關的要求是一致的,即做到嘴張開,上下分開至少可塞進一手指的嘴形。
孔令華在《聲樂入門》中說: 「歌唱時好象有兩張嘴,前面的嘴是管咬字的.,後面的嘴是吐母音、發聲用的,與聲音位置關系最密切的不是前面的嘴,不是口腔的前半部和嘴唇,而是口腔的後半部,是咽腔,這是可調節的部分,是通向頭腔的要道,充分地打開這部分,有助於獲得頭腔共鳴。
」又如北方的曲藝——含燈大鼓,演唱者的牙咬著燈,演唱時完全是靠口腔的後半部,即聲音從咽腔通向頭腔。
我曾在訓練學生做發聲練習時,讓她們用牙咬住自己的手指來唱,以此來體會打開後牙槽,用後面的「嘴」發聲的感覺。
通過打開喉嚨——打開牙關——打開鼻腔——開發前後兩張嘴的功能——堅挺後咽壁一系列訓練,可使訓練者胸聲、混聲、頭聲的上下貫通統一,並擴展了音區,增強了表現力。
學生們經過數年的訓練,都有顯著改善。
特別是08 級的付佳同學,她剛進校時由於牙關緊,舌頭僵,氣息淺,嚴重影響了她的發聲和演唱。
經過系列的科學訓練,使她的嗓音得到充分的開發,展現出她嗓音的最佳品質,提升了她演唱的整體水平。在2010 年全國首屆「學京賽」中榮獲金獎( 榜首) 。
正確發聲方法四:關於「一響遮百丑」的誤解
戲曲界往往能聽到一句貌似稱贊的話,就是即便某演員各方面都不夠理想,但由於一開口聲音很「唬人」,於是人們便給予「一響遮百丑」的評價。
這是個分不清是褒義還是貶義而含糊不清的評語。
我認為這並不是什麼好話,因為是嗓子響把「丑」遮掩了,可是「丑」本身問題依然存在沒有解決。
對於聲音的要求,響不是目的,要悅耳、動聽,要有樂感。
對京劇旦角演員則要求嗓音甜美、嬌嫩、明亮、圓潤。
在教學中曾碰到有些學生不擇手段地把聲音唱得很響,遇到這種情況,我便告訴他們火車和輪船的鳴笛聲非常響,但那不是音樂,人聽了會煩躁。
練習的方法
1.輕聲練習:
在氣息支撐的狀態下練習小聲演唱。
2.關閉聲門練習:
好像是嗓子「啞」了,用了氣也發不出聲的感覺。
這樣練習是為了使學生學會使用氣息的支撐、學會收縮、控制喉管和咽管,不扯著喉嚨喊。
3.「吹哨」演唱練習:
體會用雙唇的中間、猶如小嘴對著笛子眼兒吹,體會用吹哨的感覺來唱。
4.「U」母音的練習:
「U」母音便於穩定喉頭,打開喉嚨,找到通向頭腔共鳴的通道。
通過這樣的練習,一方面學會用氣,並使氣息、聲音都能集中進入「管子」也可稱「通道」。
在小聲唱的基礎上訓練到方法正確以後再逐步放聲。
這個「管子」便是人體從上到下( 頭腔、鼻腔、咽喉、胸腔) 通過聲帶縱向貫通形成的共鳴音。
演唱時始終保持住這根「管子」的暢通,聲音的上端要有力地集中於共鳴腔的最頂部——額竇,聲音的下端要像大樹根一樣深深扎到共鳴腔的最底部——心底。
嗓音的完美性就在於能否保證每一個聲音的細節都有意識地做到這一點。
這是專業歌唱的基本要求。我形容這「管子」如同奔向目的地的路線,而美好的聲音是方向和目標,有了明確的方向,科學地沿著正確的路線向前,便能到達預期的目標,不然則如同瞎子一般地胡跑亂撞。
另一方面通過「U」母音的練習,可糾正缺少樂感而發白的聲音,避免喊叫之嫌。
如何正確理解這個「響」字,甄立夫在《科學練聲》中說:「聲音的響度是一個『強度』的概念,在同樣的發聲力度下,嗓音的響度來源於共鳴的程度。
『最佳共鳴』是一個人嗓音『響度』的生理極限。」
;I. 唱歌時怎麼的發聲技巧才是對的,特別是在KTV唱歌。
1、位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法(即橫隔膜的呼吸方法), 因為在整個聲樂功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一環,是整個歌唱建築的基礎,因此必須明確 呼吸的重要性,重視練好歌唱呼吸的基本功。
2、打開喉嚨,穩定喉頭,是歌唱基本功訓練的核心,這是歌唱者聲樂技巧能否順利發展的關 鍵之一,很多歌唱者聲音上的毛病,多是由於歌唱時喉頭不找開、不穩定造成的,而正確的喉頭位 置是協調呼吸器官的運動,獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。
3、要恰當地運用好歌唱的共鳴,要使聲音傳得遠,充滿劇場,且圓潤,優美動聽,這是要經 過專門訓練的,對於初學者來說,是比較難掌握的課題。由於共鳴訓練常常與其它發聲基礎要求分 不開,因此要求歌唱者通過母音的轉換,穩定喉頭打開口腔,調節氣息等手段,把聲音振響在鼻咽 腔以上的高位置頭腔共鳴點上。
4、正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高唇、齒、舌的靈活 運動能力,使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。
5、在歌唱發聲時,還要注意對音準、節奏的訓練,通過發聲練習,逐步掌握連、頓、強、弱等 全面的歌唱發聲技巧,豐富歌曲的表現手段,增強歌曲演唱能力。
6、在每次練習時,都要保持正確的歌唱姿勢,正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。在練聲、唱歌前,一定要摒除一切雜念,穩定情緒,要有非常好的心理狀態,要有良好的 歌唱慾望,要充滿信心、放鬆自如地進入歌唱狀態,否則是唱不好歌的。
(9)發聲技巧方法視頻教程擴展閱讀
很多歌手只注意句與句的細節,把演唱的細節單位放在「句」的上面,而不是在整首歌上。把整首歌畫一條起伏的線條吧,你會知道哪裡該低調、哪裡該高亢了。眼光放高一點,就像足球場上的位置感一樣,盯著局部怎麼打出長傳進攻的有效配合呢?除非有了一定的實力,否則別談風格。
歌手前期我贊成模仿開始,但不要單一,多唱各種風格歌手的歌,耳濡目染的就掌握了一些共鳴、唱腔以及氣息的初步體驗,這是好事,到了成熟以後,加上自己的練聲和感悟,再挖掘自己的風格是水到渠成的事。
演唱要投入,但投入是要有一個度的,不是要你「使勁」投入,過分傷感或喜悅,在理解詞意的基礎上,有分寸的投入即可。比如有些類似的詞:「……你怎麼捨得我難過……」,我就見過唱得痛苦至極的人,那樣就沒有感染力了,反而覺得好笑。
情感豐富的人唱歌會比情感平淡的人要演繹得好。與歌曲中的情感產生共鳴,也需要歌手的生活閱歷豐富。經歷得越多,感悟得就越透徹。這可是很多朋友追求的東西,呵呵!認為沒有顫音就不夠專業、不夠拽。殊不知顫音在歌曲里只是一種表達方式而已,沒有顫音就不能唱好歌嗎?