纏枝蓮修復方法視頻

① 各位前輩，瓷器上的折枝和纏枝的區別是什麼，小弟不勝感激

摘要 您好，纏枝蓮大量被運用在盤、碗、瓶、壺、杯、爐等瓷器中，主要是以輔紋為主，多以青花，粉彩飾之，又以暗刻，淡描為精。

② 大明建文年制瓷器有什麼特點

大明建文年制的瓷器有兩個特點，具體分別如下：

1、大明建文年制瓷器屬於明代建文年間瓷器紀念款。

2、清代瓷器寄託年號款。

安徽省博物館收藏一件青花瓷硯，硯外底中心部位有長方形青花雙框款，雙框線粗細基本相同，框內青花料楷書「大明建文年制」六字雙行款；

字體工整秀麗，筆法道勁，但結合器物造型、胎釉、紋飾等諸方面特徵觀察，此硯系清代雍正時的仿製品。建文(1399--1402)為明惠帝朱允墳的年號。

(2)纏枝蓮修復方法視頻擴展閱讀：

明代瓷器的造型除繼承前朝的之外，也有因時代需要變化而新產生的，如永宣時期的壓手杯、雙耳扁瓶、天球瓶等。成化時期則以鬥彩雞缸杯、「天」字蓋碗等為典型器物；正德、嘉慶、萬曆各朝的大龍缸、方斗碗、方形多角罐、葫蘆瓶等也都頗具代表性。另外也有各式文房用具如筆管、瓷硯、水注、鎮紙、棋子、棋盤、棋罐等瓷器傳世。

明代瓷器裝飾手法已從元以前的刻、劃、印、塑等轉為彩繪為主要手法。繪畫紋飾的內容更加復雜多樣，植物、動物、文字、山水、人物、花鳥、魚及蟲等無不入畫。明代早期以寫意畫為主，畫風自由、奔放、灑脫；明後期以寫實為主，畫面抒情達意，簡約輕快，極有漫畫趣味。

明代瓷器上的款式以書寫為主，官窯款工整端莊，民窯款則多種多樣，以吉祥語款為多見。

③ 纏枝蓮和纏枝牡丹紋的區別

纏枝紋約起源於漢代，盛行於南北朝、隋唐、宋元和明清。明代或稱為「轉枝」，以植物的枝桿或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波線式的二方連續或四方連續，循環往復，變化無窮。纏枝蓮、纏枝牡丹、纏枝草蔓均屬此類。纏枝紋以牡丹組成的稱「纏枝牡丹」；以蓮花、葡萄組成的稱「纏枝蓮」和「纏枝葡萄」；以人物和鳥獸組成的稱「人物鳥獸纏枝紋」。

④ 瓷器中什麼叫勾蓮

從歷史角度看，雍正後期和乾隆前期的御廠制瓷種類、技術以及督陶官同屬一脈，因此可將兩者看成為同一時期的前後發展階段，即後者屬前者的發展壯大時期。

一：乾隆纏枝紋的形成

乾隆初期製品與雍正後期製品比較相似，因此乾隆早期單色釉、青花方面製品與雍正後期的沒有明顯區別。但在洋彩方面，乾隆初期開始出現使用錦上添花這一裝飾風格，表現出自己獨特的時代氣息，器物裝飾顯得愈來愈豪華、甚至達到奢侈的地步。造成乾隆這種繁縟風格的主要因素有：

1、制瓷發展的必然過程。

制瓷總是由簡單趨向復雜，裝飾紋也不例外。進入歷史新時期後，社會各方各面都會積極去體現一種變革新風采，因此裝飾變革、趨於繁華應是歷史必然性。此處主要歸於督陶官唐英的功績，隨著乾隆二十一年唐英的去世，御廠再沒有出現得力督陶官，導致官窯瓷質量迅速下滑，難有創新。

2、統治者嚮往國泰民安的直接體現。

做為一國統治者，追求國家富庶、安定團結是其必然心願。瓷器裝飾在某種程度上是國家經濟發展的高度體現，因此豪華的瓷器裝飾對統治者來說可產生一定心理安慰。

3、乾隆時期經濟富庶的體現。

經過康、雍的發展，乾隆前期是整個清王朝中最穩定、富庶時期，因此清政府有足夠的經濟財力來支持這種豪華裝飾瓷器的製作。後來，隨著種種腐敗現象增多、加重，官窯瓷的裝飾也逐漸出現顯得力不從心。
乾隆御廠瓷的發展至乾隆二十年左右應屬於高峰時期，之後，歷史上出現種種負面因素，導致御廠瓷的衰敗，也直接影響了纏枝紋的發展。

二.乾隆纏枝紋的分類

乾隆時期的纏枝紋與歷代基本一樣，主要分傳統類型與創新類型。與以往所不同的是：乾隆時期大量使用勾蓮紋代替纏枝紋，導致纏枝紋製品數量減少。

1.傳統類型的纏枝紋

乾隆時期的創意多體現在粉彩瓷上，青花、單色釉製品與雍正後期基本一致，因此該類瓷的纏枝紋也變化不大（圖1、2）。由於乾隆時期粉彩瓷製作還在飛躍時期，因此，使用艷麗的粉彩釉製作的創意纏枝紋（圖3）也成為該時期一大特色。

2.創新類型的纏枝紋

乾隆時期的創新類型纏枝紋種類並不多，比較典型的創新製品應是唐英為迎接甲子年而製作的「錦上添花萬年甲子筆筒」：
「乾隆八年六月二十一日，員外郎常保 ，司庫白世秀 ，七品首領薩木哈 ，副催總達子將唐英焼造得……奉旨：照從前進過的錦上添花萬年甲子筆筒再焼造幾件送來。欽此。」（《江西》）
「於八月十九日，將唐英焼造筆筒五件持進，交訖。」（《江西》）
十二月初一日：唐英呈《恭進萬年甲子筆筒折》。
「內務府員外郎管理九江關務奴才唐英謹奏：為奏聞事。
竊奴才於十月內在窯廠辦理瓷務，因是時工匠尚皆齊集，復敬謹造得萬年甲子筆筒一對，循環如意，輻輳連綿，工匠人等以開春正當甲子萬年之始，悉皆歡騰踴躍。更逢天氣晴和，坯胎、窯火、設色、書、畫各皆順遂，不日告成。奴才即於十一月初二日回關辦事，今專差奴才家人齎捧筆筒恭進，伏祈皇上睿鑒。謹奏。
硃批：覽。」

根據以上歷史資料看，乾隆八年製作的萬年甲子筆筒至少有三次以上，時間分別為乾隆八年六月二十一日之前（數目不祥）、八月十九日（五件）以及十月（一對），總數量應多於七件。可惜現在北京故宮與台北故宮僅各有傳世品一件（圖4、5）。

從文獻中可知，現在遺留下的兩件筆筒應代表了乾隆八年的製作工藝，使用色地錦上添花、描金的裝飾手法，使器物不留絲毫空白。器4還使用了「暗八仙」、群鶴、紅蝠、祥雲等紋飾，將器物裝飾的密密麻麻。

「暗八仙」又可稱為「道家八寶」，區別於佛家的「佛家八寶」，它是指八仙所持的八種法器，用其代表八仙，既有吉祥寓意，也代表萬能的法術。應該說主要功能與「佛家八寶」大同小異，代表了佛道兩家的各自不同境界與追求。
在長期的民間流傳及民間藝人的演繹中，現在的暗八仙主要有如下功能與特點：

魚鼓，張果老所持寶物，「魚鼓頻敲有梵音」，能占卜人生；
寶劍，呂洞賓所持寶物，「劍現靈光魑魅驚」，可鎮邪驅魔；
笛子，韓湘子所持寶物，「紫簫吹度千波靜」，使萬物滋生；
荷花，何仙姑所持寶物，「手執荷花不染塵」，能修身養性；
葫蘆，李鐵拐所持寶物，「葫蘆豈只存五福」，可救濟眾生；
扇子，鍾離權所持寶物，「輕搖小扇樂陶然」，能起死回生；
玉板，曹國舅所持寶物，「玉板和聲萬籟清」，可靜化環境；
花籃，藍采和所持寶物，「花籃內蓄無凡品」，能廣通神明。

三：乾隆時期的勾蓮紋

乾隆時期纏枝紋減少的主要原因是該時期製品在很多以往使用纏枝紋的位置改用了勾蓮紋。勾蓮紋在乾隆時期製作極其廣泛，且與纏枝紋極其類似，比較容易混淆。從造型特徵看，兩者主要有如下區別：

1.連接方式

從繪畫連接方式上看，纏枝紋主要體現根脈相連、纏繞不斷的整體特徵；而勾蓮紋多體現根脈不接、相互勾搭的核體特徵（圖9-1、9-2）；應該說，後者在銜接時較前者更加靈活。

2.發展空間

「纏枝紋」一般善於橫向綿延，在高度不大、橫向圍繞連接的平面中具有較大優勢。若縱向空間過大，則需要數次分段繪畫，使整體造成分散、隔區的零亂感覺；「勾蓮紋」在縱橫兩方向都不受約束，可以四面八方延伸、隨心所欲，因此在橫向區間受局限時使用「勾蓮紋」會更加便利、諧調。這一優點彌補了「纏枝紋」的不足。例如器10（圖10），勾蓮紋可以在縱向寬廣、橫向變化的器物上繪畫一個整體圖案裝飾，絕非「纏枝紋」所能勝任。

四.總結

御廠纏枝紋使用至乾隆初期基本達到發展頂峰，隨後，由於種種歷史原因，包括唐英的去世、之後督陶官的不力、新興勾蓮紋的發展擴大，以及經濟的衰弱等因素，使纏枝紋的創新顯得停滯不前。慢慢，勾蓮紋在與纏枝紋相互並存、取長補短中占據上風，逐漸替代纏枝紋，走向「勾蓮紋」的發展高潮。

無論是「纏枝紋」還是「勾蓮紋」，正是這些看似無足輕重的簡單紋飾才使得歷代官窯繪畫裝飾顯得豐富多彩、魅力無窮。

⑤ 纏枝紋名詞解釋

纏枝紋名詞解釋

纏枝紋，全稱"纏枝紋樣"，俗稱"纏枝花"，又名"萬壽藤"。因其結構連綿不斷,故又具"生生不息"之意，寓意吉慶。纏枝紋是以藤蔓卷草經提煉變化而成，委婉多姿，富有動感，優美生動。纏枝紋與蓮瓣紋、卷雲紋、如意紋、回字紋等一樣，都是中國古代漢族藝術品的重要裝飾紋樣，廣泛用於雕刻、陶瓷、傢具、漆器、編織、刺綉、玉器、年畫、剪紙、碑刻等，甚至連糕餅木范都離不開纏枝紋。

纏枝紋約起源於漢代，盛行於南北朝、隋唐、宋元和明清。明代或稱為"轉枝"，以植物的枝桿或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波線式的二方連續或四方連續，循環往復，變化無窮。纏枝蓮、纏枝牡丹、纏枝草蔓均屬此類。纏枝紋以牡丹組成的稱"纏枝牡丹";以蓮花、葡萄組成的稱"纏枝蓮"和"纏枝葡萄";以人物和鳥獸組成的稱"人物鳥獸纏枝紋"。

⑥ 元青花纏枝蓮紋瓷器如何斷代，怎樣鑒定真假

元青花纏枝蓮紋瓷器鑒定真假的方法：
（一）看胎質、胎色
胎質、胎色。景德鎮窯宋代和元早期皆用單一的瓷石來制坯泥，稱為一元配方。這類坯泥屬高硅低鋁性質，燒成溫度通常在1200℃以下，窯溫稍高即易造成器物變形。元代中期，發展成瓷石加高鋁含量高嶺土的二元配方，耐火度可達1300℃以上，在保證器物不發生變形的條件下，胎質的瓷化程度和釉質的玻璃化程度都得到提高。
（二）看釉色
元青花瓷的釉色白中微閃青，瑩潤透亮，但也有青花瓷偏白或偏青。元代中早期（延祐期）的瓶、罐之類青花瓷施透明的青白釉，撫摸釉面似糯米感，有時釉色顯出啞光木納色，近看含青顯淡藍灰色，遠看顯黃褐色，細看青花釉面上粘有疏朗的白色小點，少數器身釉面上能看出細密的皮殼層，斜光透看胎釉略顯出無規則狀的釉絲線條紋，從至正年間開始燒制的白釉、樞府釉及卵白釉的青花瓷，胎色多為偏白，微閃青，為含青的白釉，呈現帶透明的玻璃質感。

⑦ 如何區別忍冬紋、卷草紋、纏枝紋

文獻轉自：博寶藝術網。
一、忍冬紋
忍冬是蔓生植物，忍冬紋即類似忍冬花植物的花紋。東漢末期開始出現，南北朝時最流行，因它越冬而不死，所以被大量運用在佛教上，比作人的靈魂不滅、輪回永生。以後又廣泛用於繪畫和雕刻等藝術品的裝飾上。

二、卷草紋
中國傳統圖案之一。多取忍冬、荷花、蘭花、牡丹等花草，經處理後作「S」形波狀曲線排列,構成二方連續圖案，花草造型多曲卷圓潤，通稱卷草紋。因盛行於唐代故名唐草紋。
漢代圖案中已有卷草紋。南北朝時期，卷草紋大量運用於碑刻邊飾，風格簡練朴實，節奏感強，在波狀組織中以單片花葉、雙片花葉或三片花葉對稱排列在主幹兩側，形成連續流暢的帶狀花紋。敦煌莫高窟的北朝壁畫中多繪有卷草紋，其素材多取忍冬。唐代卷草紋廣泛流行，多取牡丹的枝葉，採用曲卷多變的線條，花朵繁復華麗，層次豐富；葉片曲卷，富有彈性；葉脈旋轉翻滾，富有動感。總體結構舒展而流暢，飽滿而華麗，生機勃勃，反映了唐代工藝美術富麗華美的風格，並成為後世卷草紋的范模（見圖[唐代壁畫中的唐草紋圖案]）。唐代以後,唐草紋傳承不斷，素材除忍冬、牡丹以外,又有石榴、荷花、菊花、蘭花等。明代中期重視以荷花為主體的唐草紋，後由荷花圖案演變為串枝花圖案，並廣泛運用在織錦上。明清兩代的唐草紋風格趨向繁縟、纖弱，失去了唐代的生氣，但仍然是重要的傳統圖案。現在，唐草紋多見於建築裝飾及染織、傢具、陶瓷等裝飾。

三、纏枝紋
纏枝紋與蓮瓣紋、卷雲紋、如意紋、回字紋等一樣，都是中國古代藝術品的重要裝飾紋樣，廣泛用於雕刻、陶瓷、傢具、漆器、編織、刺綉、玉器、年畫、剪紙、碑刻等，甚至連糕餅木范都離不開纏枝紋。

纏枝紋，又名「萬壽藤」、「轉枝紋」、「連枝紋」。它是一種以藤蔓、卷草為基礎提煉而成的傳統吉祥紋飾。纏枝紋所表現的「纏枝」，常常以常青藤、扶芳藤、紫藤、金銀花、爬山虎、凌霄、葡萄等藤蔓植物為原型。這些植物本系吉祥花草，多為世人所贊詠，例如金銀花，又稱「忍冬」，李時珍《本草綱目》載：「久服輕身，長年益壽。」再例如凌霄，宋代楊繪《凌霄花》詩雲：「直繞枝幹凌霄去。」對於該花的勇於攀登，凌雲直上的品質，清人李笠翁評說道：「滕花之可敬者，莫若凌霄。」纏枝紋就是這些藤蔓的形象再現，它委婉多姿，生動優美，富有動感，故寓意生生不息，萬代綿長的美好願望，從而躋身於中國吉祥物。 纏枝紋的歷史源遠流長，它的原始構思可見於戰國時期，當時在漆器的表現裝飾紋樣中，有二方連續紋樣與四方連續紋樣，它雖然表現的是「雲氣」，但它反復、交替與穿插的藝術手法，事實上已具備了纏枝紋的基本特徵。到了漢代，纏枝紋樣成熟，被用於漆器、絲織工藝，如「萬事如意綿」與「鳥獸葡萄紋綺」等。到了唐宋時，纏枝紋被廣泛用於工藝美術製品中，如唐李德裕《鴛鴦篇》詩雲：「夜夜學織連枝錦，織作鴛鴦人共憐」，又如唐鏡中的「海獸葡萄紋」，就是一種著名的纏枝紋。再例如在唐代出土的金銀器直接出現了纏枝花紋飾。纏枝紋是我國傳統青花瓷中最主要與最具特色的裝飾紋樣之一，它最早出現於元青花中，到了明清兩代，不論是官窯還是民器，比比皆是，從而成了青花工藝的最重要裝飾語言。除瓷器外，纏枝紋還廣泛用於各類藝術品中，如傳統的插屏，其雕刻牙板幾乎都用纏枝紋，而由插屏造型衍的「南京鍾」更是離不開纏枝紋，因為對於一種計時器來講，生生不息，萬代綿延是最貼切不過的了。 纏枝紋之所以具有強盛的生命力，還在於它的變化多端，婉轉多姿，它與不同的花卉組成不同的紋飾，常見的形式有「纏枝蓮」、「纏枝菊」、「纏枝牡丹」、「纏枝葡萄」、「纏枝石榴」、「纏枝百合」、「纏枝寶相花」，以及「人物鳥獸纏枝紋」等。

⑧ 纏枝蓮寓意是什麼

纏枝紋又名「萬壽藤」，寓意吉慶。因其結構連綿不斷，故又具「生生不息」之意。是以一種藤蔓卷草經提煉變化而成，委婉多姿，富有動感，優美生動。

纏枝蓮紋飾是纏枝紋的一種，為傳統吉祥紋樣。作為瓷器裝飾的紋樣形式之一，因其圖案花枝纏轉不斷，故稱纏枝紋，明代稱為「轉枝」。其構圖機理是以波狀線與切圓線相組合，作二方連續或四方連續展開，形成波卷纏綿的基本樣式，再在切圓空間中或波線上綴以花卉並點以葉子，便形成枝莖纏繞，花繁葉茂的纏枝花卉紋或纏枝花果紋。

背景

植物紋樣在我國有著悠久的發展歷史，從新石器時期的簡單植物陪襯紋飾到隋唐時期植物紋樣第一次大發展，植物紋樣逐漸展現出靈活、生動的裝飾面貌。隨著宋元時期花鳥繪畫的重視和發展，加之明清吉祥寓意和世俗文化的浸染，促使植物紋樣在明清時期又發展到一個新的高峰，呈現出豐富多樣而又一脈相承的時代特徵。

明代是中國吉祥文化高度發展的時期，「明代的紋樣，在傳統圖案的基礎上，凝練升華，達到了高度的樣式化，具有濃厚的裝飾美。如果說漢代的紋樣是我國古代前期工藝文化成熟的縮影，那麼，明代的紋樣則是我國古代後期工藝文化結晶的標志。」

纏枝紋正是明代這一特殊時期，最具表現力和融合性的代表性植物紋樣。它在前代紋樣的發展基礎上，在明代吉祥文化的充分浸染下，延續極具特色的傳統構圖樣式，加之豐富多樣的構成要素，演繹出鮮明、直觀的時代特色，體現出中國傳統裝飾紋樣極具生命力和包容性的突出特點。

⑨ 什麼叫青花纏枝紋盤

雍正朝的青花器，被公認是清代青花藝術黃金年代的代表，而且比康乾器都名貴，它不但時間短，而且做工之嚴謹工細在清各朝之上，雍正纏枝紋大盤正是其中的代表品種之一。

纏枝紋又稱纏枝花或纏枝蓮，屬青花圖案中應用最廣的一類圖案，通常由纏繞交結的荷花、牡丹或菊花等所組成，這種花至少可以追溯到元代，到明初永樂宣德兩朝已很成熟。在雍正朝講求嚴謹整飾的風氣下，纏枝紋更達到了前所未有的高度程式化、嚴格化，也形成了高度的裝飾美。

⑩ 各位前輩，瓷器上的折枝和纏枝的區別是什麼，小弟不勝感激

朋友你好，我是瓷庫中國網站的專家，讓我來回答你的問題吧。

纏枝紋：

我國傳統瓷器裝飾紋樣之一，明清時期尤為盛行。因其圖案花枝纏轉不斷而得名，明代稱為「轉枝」。構圖機理是以波狀線與切圓線相組合，作二方連續或四力『連續展丌，形成波卷纏綿的基本樣式，冉在切圓空間中或波線上綴以花卉。並點以葉子，便形成枝莖纏繞、花繁葉茂的纏枝花莖紋或纏枝花果紋。纏枝蓮、纏枝菊、纏枝牡丹、纏枝石榴、纏枝靈芝、纏枝寶相花等紋樣，統稱纏枝紋。

折枝紋：

構圖方法系截取花卉或仡果的r-枝或一部分，形似折下的花枝或花果，習稱「折枝花紋」、「折枝果紋」或「折枝花果紋」，統稱折枝紋。如折枝梅、折枝蓮、折枝牡丹、折枝枇杷、折枝石榴、折枝荔枝等。折枝紋在瓷器裝飾繪畫中多作為單獨紋樣，也有配合禽鳥組成的折枝花鳥紋。以一枝單獨使用者居多，也有作連續式或交織式組合。