人物全身速寫方法步驟

1. 人物速寫的方法是什麼

1、構圖：選擇合適的角度，將所畫對象安排在畫面的合適位置，輕輕用線把大的比例、形態確定在紙面的合適位置！

2、定型：從整體入手，確定形體的比例、結構以及透視關系，並不斷檢查其形態的准確性，邊畫邊調整。

3、局部處理：局部處理至關重要。首先要對人的頭部表現作充分刻畫。其次是衣紋的處理，還要注意刻畫手與足，不要出現形的錯誤和比例的不協調。

4、統一完成：對整體畫面進行調整，強調重點刻畫的部分，削弱次要的部分，舍棄不必要的部分，統一畫面效果，形成整體感。

(1)人物全身速寫方法步驟擴展閱讀

先慢後快，快慢結合是速寫訓練應該遵循的原則。速寫貴在快速，最好一氣呵成。。速度只能在速寫實踐中逐步練就。初學速寫，如果只講速度，往往會浮於表面，難有深入。慢寫是素描和速寫的過渡環節。

慢寫的作畫方式與素描基本相同，所不同的是，慢寫的起稿更加直接，可以忽略對象的體面和光影，直接用線勾勒出形體，具有一定的速寫特性。慢寫時間相對較長，一般半小時到一小時，有推敲的過程和時間，便於研究，能解決速寫中碰到的具體問題。速寫訓練可以與慢寫訓練交替進行。

2. 人物速寫入門練習步驟

素描人物頭像的繪畫技巧和步驟

1、頭部的造型和構成規律；
（1）結構特徵
頭部的骨骼構架，是一個外圓內方的六面體，它由額、顴、上下頜、腮四個基本部分組成。頭及其各部分造型的幾何特點。

（2）外形特徵
即臉形特徵，頭部正面的外輪廓形狀。人類的臉形是無限多樣的，但歸納起來，可概括為八種基本類型，即申、甲、國、田、日、用、由、風形。

（3）比例特徵
a、發際至眉、眉至鼻底、鼻底至下巴三段基本相同，稱「三庭「；
b、臉部正面最寬處為五個眼的寬度，即兩眼間距為一眼，兩眼外至兩耳分別為一眼，稱「五眼」。
C、眼通常位於頭部正中1/2處。

（4）五官造型特徵
五官是頭部的重要構成因素也是把握人物的關鍵內容。
眼：一般來說眼是人物神態的核心，眼部包括眼眶、眼瞼、眼球。眼總的造型可理解鑲嵌於凹框中的球體。
鼻：分鼻樑和鼻頭，其總體造型可概括為一個梯形立方體，鼻頭是把握鼻子造型的關鍵，也是形體最復雜的部位，它是由鼻頭、鼻翼、鼻中隔和鼻孔構成。
嘴：分上下唇，閉和處為口裂，兩端為口角，嘴的體積受上下頜的影響，總得體積為半圓柱形。
耳：由耳軟骨支撐，有外耳輪、內耳輪、耳屏、 對耳屏、耳垂、耳孔組成。

2、頭部寫生要點；
（1）從大體積著眼
五官和頭發是頭部重要的表現內容，但這些局部因素必須服從和附著於頭部的大的體積，必須時時關注這兩者的關系，而頭部造型必須特別注意造成體面轉折的幾個骨點：頂結節、額丘、眉弓、顴骨、頦結節。

（2）動態與透視
頭不動態的准確把握依賴於對其透視變化的正確理解。可將眉弓、鼻、口裂視為三條水平線，將眉心、人中、下頜尖視為與這組水平線垂直的中軸線，它們共同組成頭部的動向線，通過它們在運動中的透視變化來觀察和把握動態特徵。

（3）神態與個性特徵
神態與個性特徵是頭像表現的精神內容，要使其正確生動，首先要依賴與對形的把握和理解即「以形寫神，富神於形，形神兼備」。而形的把握，依賴於敏銳的直覺。

（4）各部位的質感表現
與石膏頭像不同，真人頭部各部位是有質感差異的，比如頭發是絲狀光潔的；鼻子，尤其是鼻頭是蠟質的；嘴多皺皮質薄，這幾個部分都因質感光亮而易產生高光。敏銳地感覺和表現各個部位的質感特點，會使畫面表現效果更具體生動。
1.少用橡皮擦.橡皮擦的次數多了就會使紙起毛.鉛筆不容易上調子.畫的時候要注意整體明暗和黑白灰關系.試著用鉛筆調整,而不是橡皮.
2.起稿子或一開始上調子的時候盡量用軟鉛,只要能達到效果,越軟越好.把鉛筆削的尖一些,盡量線條細膩.
3.選紙的時候不要太滑,稍微粗糙一些的可能會有更好的效果.
4.打線條的時候注意筆的坡度,不要太大或太小,這樣會損傷紙面或越畫越滑.
5.多用各種鉛筆練下線條,說不定會有很大進步.熟練了就不會出現什麼太大問題了.
6.注意黑白灰關系,加強對比,明的亮起來,暗的灰下去.明暗交界線是最重的,畫的時候從明暗交界線開始鋪調子

.用鉛筆畫明暗的方法：
1).鉛筆直立地以尖端來畫時，畫出來的線較明了而堅實；鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時，筆觸及線條都比較模糊而柔弱。
(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。

素描繪畫過程中思考的問題與技巧 從整體到局部從局部再到細部是畫素描必須遵守的原則，這個過程不是一遍完成的，而是周而復始，從輕到重，從朦朧到清晰，逐漸深入的。

1、構圖先作最大范圍的記號

開始設計構圖時，要把所有的物象看成是一個整體來畫，切忌不要一個物體、一個物體地單個進行。先找出上下、左右最大范圍的突出點做記號，或把所有的突出點連成三角形、多邊形等，占據畫面的大、小適宜並均衡地佔據畫面，一般「天」要留的小些，「地」要留的大些。

2、粗略分割局部

有多個物體的畫面，用代表每個物體簡略的圖形大致圈定每個物體所佔面積；如果只是一個較大的比較復雜的物象，就要找出這個物象的大局部形狀特點，進行粗略的面積分割，線條不要太深，要便於修改。

3、二分定位

在從整體到局部從局部到細部的過程中，畫靜物組，或對形象內部輪廓較復雜的單個物象，採用步步找平分點或平分線的方法來確定關鍵點坐標的位置（比如，畫人頭像時，眼角、鼻翼、耳垂、嘴角等都是關鍵坐標點）；即把形象平分，找出平分線上的關鍵點，再從二分之一平分線上找出另外一些關鍵點，繼之再從四分之一的平分線上找出更多的關鍵點……，依次類推，凡發現有平分性的點或線（或臨近平分線的點或線）都可以採用此法定位，則能比較容易地把比例畫准確。

4、象形比擬思維

畫靜物構圖時，把所有靜物（多個物體）看成是一個整體，可以看成是三角形、多邊形，也可以用象形比擬思維，例如，用饅頭、麵包、窩頭等比擬靜物組；畫人像時，常常用長方臉、瓜子臉、蘋果臉、甲字臉、申字臉等來比擬臉形的特點，進入局部用三角形、梯形、圓形、平形四邊形、菱形等分割，進入細部要抓特點時，如用杏核眼、單鳳眼、柳葉眉、卧蠶眉、鷹鉤鼻、懸膽鼻、蒜頭鼻、櫻桃小口等比擬思維。要極力抓住第一眼對物象特點的印象。

5、定基線

畫靜物構組，對每個物體進行定位時，要在每個靜物的底部，畫一條基線（觀察方法是，橫執鉛筆，鉛筆必須與「視心線」成垂直狀態，移至每個物體底部，比較所有基線的高度，把觀察的結果標在畫紙的相應位置），如果是正方體的成角透視，先在紙上畫出它的基線，便於把「變線」的透視角度畫准確（依據基線與變線產生的角度可以推斷兩個立面的大小，角度越大的那個面變窄的現象越大。角度越小的那個面變窄的現象越少；多個物體的基線，便於把幾個物體的前後空間關系搞正確。

6、符合透視原理

「透視」是把形象畫准確的一門重要科學，所畫物體都必須符合透視原理——即「近大遠小」，符合透視法則——凡是相互平行的線與畫面成角度的情況下，越遠越向一起靠攏，最終消失到水平線上一點。根據透視原理和法則，物體距視點（眼睛）越遠越靠近「視平線」。我們畫靜物一般都是擺放在水平線以下，所以，越遠的物體在畫紙上的位置越高；那麼，如果物體是在水平線以上的，就是越遠越低的。

7、測比例、找關系

一、對每個物體自身來講，首先要把高與寬的比例畫准確，再把各局部的比例畫准，

二、對兩個以上的物體要相互比較，比較它們的大小比例和高矮關系。

三、還要找出兩個以上物體的相互距離、相互遮擋關系。

8、經常用四線校對

水平線、垂直線、任意直線、弧線延伸是確定每個坐標點（比如，畫人像時，眼角、鼻翼、耳垂、嘴角等關鍵點）的准確位置的四個有效「工具」（也就是比較應該在同一條直線或弧線上的幾個明顯的點，是否離開了這條線，如果離開了就說明有問題了，就需要修改）。對於每個關鍵點的位置，要從多方面、多角度（用四線工具）進行校對才准確。所有的點的坐標位置正確了，才能畫得像。

9、明暗的「三面五調」與空間色調關系

明暗是表現物體立體感的重要手段，明暗通常概括為三面、五調——三面就是對光面、側光面、背光面，五調就是（對光面）亮調子、（側光面）灰調子、（背光面）明暗交界線、反光、投影。有時光滑物體的高光也不能忽視，它會起到畫龍點睛的作用。畫面色調（色階）中必須協調地體現黑、白、灰，畫面才精神，缺「黑」則灰，缺「白」則悶，缺「灰」則楞、則生；不協調，就會發生素描所忌諱的黑、臟、花、亂、跳……現象。明暗交界線是由於「對光面」與「背光面」的對比下，顯的白的更白黑的更黑的效果，是把握結構起到關鍵作用的調

3. 畫速寫的基本步驟是什麼

1，臨摹開始
初學者面對物象往往會覺得無從下手，臨摹可以快速入門。通過臨摹，一方面可以感受速寫基本樣式，為今後應用儲備知識；另一方面臨摹本身也可以提高造型能力，特別是手感、筆感，多臨多畫就能生成。臨摹應從規范嚴謹的作品開始，切忌油滑，以免形成不良習氣。
2， 結構入手
人物速寫要求結構和比例准確，這種准確是建立在對形體結構理解的基礎上的。因此，速寫教學首先要讓學生掌握必要的藝用解剖知識，了解人物的基本結構，理解人體骨骼和肌肉的生長規律及其運動規律。
3，快慢結合
先慢後快，快慢結合是速寫訓練應該遵循的原則。速寫貴在快速，最好一氣呵成，但初學者很難做到。速度只能在速寫實踐中逐步練就。初學速寫，如果只講速度，往往會浮於表面，難有深入。慢寫是素描和速寫的過渡環節，慢寫的作畫方式與素描基本相同，所不同的是，慢寫的起稿更加直接，可以忽略對象的體面和光影，直接用線勾勒出形體，具有一定的速寫特性。
4，分項突破
速寫涉及內容很多，訓練中碰到的問題也會很多。對速寫練習中的一些難點，要安排一定時間，集中精力，分項突破。動態、比例，可以通過抓主線練習進行訓練，練習時省略細節，強調主要動態線。手的動態，可以結合結構理解進行專項訓練。平時速寫，在畫面空白處可有意進行手的特寫練習。衣服褶皺，可以先對肘關節、膝關節部分進行局部寫生，訓練對衣皺的提煉概括和表現能力，然後再進行半身和全身的衣皺練習。場景，可以通過風景速寫、靜物速寫、場景圖片臨寫、不同個體情境組合訓練等方法來提高。默寫，可以與平時寫生訓練結合，寫生後要求學生馬上默寫出寫生內容，加深理解，訓練記憶力。 速寫最能考量作者眼、腦、手的協調能力。
畫好速寫，多畫是硬道理。線條的豐富性和表現力源於長期的錘煉，沒有量的積累很難達到流暢生動的境界。因此，在教學中要注意保護學生的速寫興趣，培養學生勤畫速寫的習慣

4. 人物速寫步驟

觀察人物的動態，能想像出所完成速寫的效果，然後，用簡單的准確的線條表現大概的姿態（便於畫准人物的比例），動態要稍微誇張，視覺效果比較有張力；接著從頭部開始入手，要注意人物瞬間的神態，畫出生動的表情；畫著裝時，注意要麼精畫上衣，要麼精畫褲子；形體的穿插也要注意，易於衣褶的處理。最後，鞋子和衣服上的裝飾，相應的處理一下。
速寫是個長期積累的積累的過程，注意觀察，多畫。

5. 怎樣自學人物速寫

其實速寫很容易的，特別是你有基礎。主要抓住人物特點。 結構什麼的畫好就行了。先定型 然後再上細節。

6. 人物速寫的步驟有哪些

首先去感受人物給你的感覺，動態是怎麼個造型 怎麼扭的。身材是高還是矮，身材是胖是瘦。
2.用三橫一豎的方法確定大的動態。三橫：肩線、胯線、雙腳的線。一豎：上身扭曲方向和腿部的擺放方向。
3.勾大型。注意四肢比例（一般坐姿和蹲姿比較難把握）。方法是在畫的時候從整體著眼，不要畫什麼只看什麼。比如說一個高個子的人腿很長，於是畫腿的時候為了表現他的人物特徵就只顧把腿畫長，最後整體看起來卻不協調。解決這個問題要了解人體骨骼和肌肉的構造，平時可以臨摹一些大師們話的裸體，大概知道人體骨骼和肌肉是怎麼長的。這一點很重要。
4.確定好了人物動態比例之後，就用流暢的長線條塑造人物，切忌短線、斷線和來回重復。
5.如果畫的是線描，就要更加註意線條的流暢和自然。線描要給人清新硬朗的的感覺，所以要在線的組織和疏密上下功夫。不能讓畫面看起來單調，也必須要有重色，即線密集的地方，同時也要有稀疏的地方。一般關節處衣服褶皺最明顯，線最密集密集；衣服貼身的地方線條稀疏。（這點生活中應該有所觀察）。頭發是線最密集的地方。畫面看起來有層次有節奏感。如果人物本身就沒有什麼地方可以畫的，自己也要主觀加上去。
6.如果畫用陰影來表現，一定要注意線的粗細同時也必須流暢。用陰影來表現人物的體積感和虛實，這就要求素描功底了。黑白對比一定要明顯，一般頭發最黑。同時身體衣服覆蓋的地方一定要表現人體的肌肉，即使是女生也要表現，只不過不用那麼明顯。畫陰影的時候也要照顧整體，不要讓人看起來畫面上突然出現一坨黑黑的東西，要給人透氣的感覺。
7.如果想要加分，就在臉部、手、腳（鞋）上多刻畫。（一般手掌的關節是很難把握的）建議突出臉部的刻畫，況且這對頭像素描也很大幫助。
8.理論的都懂了，就要加強練習了。練習的時候不要只求速度，必要時可以慢點，把該畫到位的畫到位。如果動態掌握不好可以集中聯系動態，一分鍾一個動態，畫室的同學可以輪流擺。
9.多臨摹范畫，特別是動態大的，比如說跑步、打球、坐姿、蹲姿之類的。

7. 畫人物速寫的步驟，講詳細點，最好有詳細的步驟圖

你可以先去【繪學霸】網站找「漫畫設計」板塊的【免費】視頻教程【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=304&zdhhr-11y17r-314034769

想要系統的學習可以考慮報一個網路直播課，推薦CGWANG的網路課。老師講得細，上完還可以回看，還有同類型錄播課可以免費學（贈送終身VIP）。

自製能力相對較弱的話，建議還是去好點的培訓機構，實力和規模在國內排名前幾的大機構，推薦行業龍頭：王氏教育。
王氏教育全國直營校區面授課程試聽【復制後面鏈接在瀏覽器也可打開】： www.huixueba.com.cn/school/manhua?zdhhr-11y17r-314034769

在「漫畫設計」領域的培訓機構里，【王氏教育】是國內的老大，且沒有加盟分校，都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是：王氏教育每個校區都是實體面授，老師是手把手教，而且有專門的班主任從早盯到晚，爆肝式的學習模式，提升會很快，特別適合基礎差的學生。

大家可以先把【繪學霸】APP下載到自己手機，方便碎片時間學習——繪學霸APP下載： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

8. 求全身人物速寫圖片

http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&cl=2&lm=-1&pv=&word=%C8%AB%C9%ED%C8%CB%CE%EF%CB%D9%D0%B4&z=0

9. 人物速寫技巧口訣

人物創作

動態速寫技術是畫家成熟的標志。人體的動態速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經驗。但是我們不能因此而說，動態速寫的學習要放在基礎訓練完成以後，相反我們應該在基礎素描訓練的同時進行動態速寫練習。

在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段，國內有些地方從兒童階段就開始培養人物速寫的能力，也起到了很好的效果。

人物形象速寫的方法是小頭像速寫和人物動態速寫結合的畫法。如果有機會對某個人物形象進行較深入的速寫則更好。

如果對著流動的人群中的形象畫人物形象速寫則比較困難，這要藉助記憶的幫助並加進默寫的成分，或者對同類形象、同類服裝、同等身份的人物進行綜合表現，速寫成一個人物形象。

動靜態速寫

動態速寫與靜態速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，你無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先准備好的方法表現對象，動態速寫依靠的是對對象動作變化過程中動態的「選定」和對選定動作的感受和記憶。

「選定」是動態速寫特有的技術。選定是指畫者對活動的對象瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的對象人物，在對象一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態。

動態速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有「造型性」；另一個是動態要具有美感，兩個條件缺一不可。

比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現速度、力量和矯健意味的動態，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態，假如我們選擇了手腳重疊時的動態，畫出後的效果就會像是走路而不是跑步了。

對選定動態的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不像素描那樣可以多次反復地進行。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，我們所畫出的動作可能會流於公式化、概念化。

只有憑借對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品。在實際操作中，我們僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態速寫作品是不可想像的。

我們必須依靠對這個特定動作的一般性經驗和相關知識記憶補充，才能完整地完成作品。要在動態速寫訓練中做到上述要求，必須學會「抓住」和表現「動態線」。動態線是人體中表現動作特徵的主線。

動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關繫上。人物側面時，動態線往往體現在外輪廓的一側；當人物正面時，動態線會突出於脊椎和四肢的變化。抓住動態線對於畫好動態速寫是至關重要的。

(9)人物全身速寫方法步驟擴展閱讀

速寫是訓練造型能力最簡便有效的方法。速寫要求感覺敏銳、表現簡練、情感真實，它能很好地激活學生的藝術靈氣。高中美術班速寫教學以人物為主，人物速寫教學應該在結構的嚴謹性、動態的生動性、線條的豐富性上著力，教學要緊扣20個字。

臨摹開始

初學者面對物象往往會覺得無從下手，臨摹可以快速入門。通過臨摹，一方面可以感受速寫基本樣式，學習他人表現方法，為今後應用儲備知識;另一方面臨摹本身也可以提高造型能力，特別是手感、筆感，多臨多畫就能生成。臨摹應從規范嚴謹的作品開始，切忌油滑，以免形成不良習氣。

不妨從中國畫白描作品中去吸取營養，學習白描線與形契合用線之道，體會粗細曲直的線形變化以及疏密虛實的節奏控制。臨摹一段時間後就要嘗試寫生，臨摹和寫生結合，帶著問題去臨摹，臨摹會更有針對性和有效性。

結構入手

「感覺到了的東西，我們不能立刻理解它，只有理解了的東西才能更深刻地感覺它。」人物速寫要求結構和比例准確，這種准確是建立在對形體結構理解的基礎上的。因此，速寫教學首先要讓學生掌握必要的藝用解剖知識，了解人物的基本結構，理解人體骨骼和肌肉的生長規律及其運動規律。

教學過程中，可以藉助藝用解剖書籍和人體骨骼模型進行一些藝用解剖知識傳授，還可以有針對性地進行寫生和解剖對應訓練。結構的理解和運用，要貫穿速寫教學全過程。

線條為主

線條是速寫的主要表現形式。線條概括、直接，能有效避免色素、明暗干擾，抓住對象形體本質。人物速寫訓練要求學生學會運用線條的長短、粗細、曲直、松緊、滑澀、疏密變化表現具體人物，使畫面產生諸多視覺美感。線條的特質與形體結構的巧妙結合，是速寫臻於生動的重要條件。

速寫訓練中，要注意線與線之間的穿插關系，「結構線」要准確，特別注意關節部位的轉折扭動關系，緊貼皮膚處要畫得實一些。「衣紋線」要體現內在結構，並注意疏密對比。

以線為主，並不排除線面結合的速寫表現形式，在寫生中，適當輔以明暗，有利於增加層次感和體積感，但要注意明暗不能掩蓋線條，否則容易空洞，流於表面。

快慢結合

先慢後快，快慢結合是速寫訓練應該遵循的原則。速寫貴在快速，最好一氣呵成，但初學者很難做到。速度只能在速寫實踐中逐步練就。

初學速寫，如果只講速度，往往會浮於表面，難有深入。慢寫是素描和速寫的過渡環節，慢寫的作畫方式與素描基本相同，所不同的是，慢寫的起稿更加直接，可以忽略對象的體面和光影，直接用線勾勒出形體，具有一定的速寫特性。

慢寫時間相對較長，一般半小時到一小時，有推敲的過程和時間，便於研究，能解決速寫中碰到的具體問題。速寫訓練可以與慢寫訓練交替進行。

分項突破

速寫涉及內容很多，訓練中碰到的問題也會很多。對速寫練習中的一些難點，要安排一定時間，集中精力，分項突破。動態、比例，可以通過抓主線練習進行訓練，練習時省略細節，強調主要動態線。手的動態，可以結合結構理解進行專項訓練。

平時速寫，在畫面空白處可有意進行手的特寫練習。衣服褶皺，可以先對肘關節、膝關節部分進行局部寫生，訓練對衣皺的提煉概括和表現能力，然後再進行半身和全身的衣皺練習。

場景，可以通過風景速寫、靜物速寫、場景圖片臨寫、不同個體情境組合訓練等方法來提高。默寫，可以與平時寫生訓練結合，寫生後要求學生馬上默寫出寫生內容，加深理解，訓練記憶力。

速寫最能考量作者眼、腦、手的協調能力。畫好速寫，多畫是硬道理。線條的豐富性和表現力源於長期的錘煉，沒有量的積累很難達到流暢生動的境界。因此，在教學中要注意保護學生的速寫興趣，培養學生勤畫速寫的習慣。

參考資料來源：網路-速寫