靜物素描方法步驟

① 靜物素描的步驟和注意要點

第一步，構圖起形，觀察整體畫面，注意物體的擺放位置，做到畫面飽滿，主次明確。

第二步：快速統一暗面，建立畫面光的關系。

第三步，塑造暗面，同時帶出桌台，襯布，背景的固有顏色。

第四步：深入塑造，從畫面最暗的地方入手，進行由暗到灰.到亮的逐步推移，注意整體比較。

不同質感的物體，分別採用相應的線條排列方式，注意線條的方向性，要讓線條真正附著在形體上，並注意畫面的主次虛實關系。

② 素描靜物的步驟

1、首先准備好鉛筆和素描紙，先打形，在這一步要確定出物體在畫面中相對的位置。

③ 素描靜物寫生步驟

一、觀察(應注意整體去體會靜物的美,做到心中有數),重點激發對靜物的積極情緒.
二、打輪廓(應注意多觀察,講構圖,准落幅),重點解決形.
三、鋪大色調(忌過細,過局部,過摳小處.應注意給黑白灰的大色階關系排隊,使物體處在相應的空間和色調氣氛中),重點解決色(即明暗).
四、深入刻畫(應多比較\觀察\分析物象,抓住物象的本質,在捕捉明暗的同時去觸摸物象的結構,通過對明暗色調的描繪來刻畫,塑造和充實物象的空間,形態,體積和結構.忌不分主次,不管虛實,盲目孤立),重點表現質感,量感,解決真(即像).
五、統一調整(應做到空間變化推拉自如,主動,大膽,果斷,大方的整理大的色階長隊,完善整組靜物生動特有的氣氛),重點解決整.

④ 素描的步驟

1、繪畫模板圖

3、作畫時，構圖很重要，要多方位的去構圖。

在畫出你的圖的大概位置(型和透視一定要准) 畫出大概之後(有布的話也要畫)找出他們的暗面，先把整體畫一遍之後，在分出黑白灰，在慢慢的加深，千萬不要急著去畫一個東西先，如果你過於去畫一個東西先的話，畫完之後整體有可能跟不上，導致物體太跳，實虛分不清。

4、最後還需要注意各靜物之間的質感不同。

⑤ 學習素描靜物的基本過程是什麼

整個素描靜物的教學過程可分為三個階段：

一、結構分析

首先要掌握正確的觀察方法。通過觀察分析靜物的結構、構圖、明暗、節奏感、虛實關系、空間關系、質感、整體關系等，提高學生的整體意識。

在靜物素描的學習過程中，很多同學只看到了物體表面的外輪廓，而沒有對物體進行深入細致的分析。事實上，物體僅靠外輪廓是不可能充分體現其結構的，必須對物體的內在結構作進一步分析。比如，陶罐是經常出現的主體物，繪畫時一定要分析陶罐本身的球狀結構和罐口的圓柱體結構，以及它們之間的穿插關系；襯布的布褶是半圓柱結構，我們要想表現出它們的體積，就要畫出三大面五大調子，這樣才能更好地表現布褶。

三、整體調整

整體調整是一幅優秀素描作品形成的最後階段。也就是在整體塑造基本結束後，對畫面進行通盤調整。整體調整強調畫面的完整性、前後空間關系、各種對比關系以及畫面節奏感的控制等。

這里要注意三點：一是大關繫上是否存在灰或花的問題。「灰」往往是在刻畫時對物體色調的重度和亮度表現不夠。「花」則是細節刻畫太多，或亮面、暗面遍布整個畫面。繪畫時要注意加強色調明度的對比。在物體較多的情況下，背景與檯面一定要簡單處理。物體的前後關系則要通過調子的灰亮、明暗表現出來。二是各個物體前後空間關系的處理是否恰當。每一個物體都刻畫得非常精彩，往往導致各個物體都往前搶空間，互相擁擠打架，這勢必會破壞畫面的整體效果。第三要學會卡點，卡一些色調最重的點。這些點不能太多，但往往能給作品起到畫龍點睛的作用。

⑥ 靜物素描繪畫六步驟

靜物素描繪畫六步驟

靜物素描學習者要掌握如何利用線條表現出形體結構，讓繪畫的靜物具有立體感，凸顯靜物的結構。下面就來看看靜物結構素描繪畫六步驟，是如何讓靜物具有空間立體感的。

靜物結構素描繪畫步驟1：審題後，分析靜物的結構

在開始畫結構素描之前繪畫者首先要審題，分析所要描繪的靜物的基本造型結構。建議繪畫者在時間允許的情況下可先在草稿紙上單個地勾畫出各物體的基本造型，並進一步分析各物體造型的基本結構，這樣可以幫助學生了解各物體造型結構的來龍去脈。

靜物結構素描繪畫步驟2：確定基本構圖，勾畫形式構圖

構圖一般是我們強調的重點，在構圖階段學生也可在草稿紙上大體地勾畫出幾個形式的構圖，比較哪個構圖形式更能安排好題目中的內容，更能形成生動凝煉的畫面。我們曾經反復的強調過在構圖時要注意主次分明，將主體物安排在視覺中心位置，同時也要注意畫面的均衡與呼應關系，另外從從視覺效應上來說，對象主要構成空間應大於次要空間。

靜物結構素描繪畫步驟3：按照靜物比例關系，勾畫大體輪廓

在默畫出大的幾何形態的基礎上，進一步畫出各個形體的基本比例關系。當然比例因素並沒有一定的固定程式，它隨人視角的變化而變化，在結構素描繪畫中要注意描繪同一視角的各種比例關系，要通過物體之間相互比較而形成大、小、方、圓等相互比例關系。另外在結構素描默畫考試中考生最容易在相互比例關系中出現各種錯誤，比如火鍋畫得小，而雞蛋畫得大，碟子畫得小，而蘋果畫得大，這是缺少尺度概念，缺少反復比較所造成的。准確地把握畫中比例關系，是考生默畫中解決造型能力的關鍵問題之一。

靜物結構素描繪畫步驟4：注意結構關系，以免素描的靜物單調

在我們取得了正確的比例關系之後，要進一步默畫出物體的各種結構，這一步驟是結構素描中形體塑造的關鍵。默畫物體結構時，要防止勾輪廓式的畫結構框框，也不能光畫看得見的結構關系。結構的交待要從整體出發，從解剖的角度出發，默畫出各種結構面的轉折與延續，要注意理解形體的穿插，防止單調和空洞，默畫結構關系的方法是從整體體面人手，在大體面中找小體面，在小體面中再找局部體面。

靜物結構素描繪畫步驟5：深入塑造形體，強調空間關系

結構素描靜物默畫，擺脫了明暗光影的影響，除去了明暗調子的描繪，它著重表現物象形體結構中各個部分之間的組合和運動規律，在深入塑造形體時要注重理性因素，強調理解，強調線條的准確性和表現性。在用結構素描默畫的深人刻畫階段，處理物體的主體與空間關系，局部與整體關系時，理性思維占據了較大的比重，但同時也不要忽視了感性思維的作用，缺少了感性思維的深入刻畫，容易造成畫面僵硬，缺乏活力。要突出結構素描默畫中線條嚴密，互相交錯的節奏變化韻律。

靜物結構素描繪畫步驟6：整理調整

當我們完成了深入細致的刻畫之後，必須進行整體收拾這一過程，以求造型更准確，形體更厚實，畫面的整體效果更統一、更概括、更生動。

⑦ 簡單靜物素描畫及步驟

構圖訓練的重點在於對畫面中物體的定位，通過對物體的疏密關系、大小高低長短的穿插搭配關系、質感和明暗的對比關系等整體把握，使畫面具有較強的視覺平衡感和視覺穩定性。但要避免畫面過於對稱或高低安排過於一致的構圖形式，這樣容易使畫面顯得呆板和拘謹。

步驟一：用概括的線條來構圖和打形，注意高低錯落的構圖形式。

步驟二：區分明暗，逐步加強明暗交界線和投影的過渡變化。

步驟三：逐步對主體高光周圍和整個畫面的明暗關系作整體空間的協調處理。

步驟四：加強各物體之間的明暗對比關系，注意在確立陶器整體立體效果之後再逐步刻畫上面的細節。

步驟五：豐富畫面整體的空間層次，注意物體灰安面的微妙變化和物體固有色的表現。

⑧ 靜物素描的步驟和注意要點有哪些

練習素描靜物必須了解的基礎教程，這也是美術生比較關注的問題，相信很多美術生都想掌握素描基礎教程，學習美術我們不能盲目的學習，一定要培養敏銳的觀察能力和應用能力，同時也要具備美術生專業的素質和素養，那麼我們一起來學習下素描基礎教程基礎知識吧。

面 無數點的組合或無數線排列後的效果，在視覺上形成了面，而面運動產生了體。在造型過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。

直面 立方體在畫面上一般是以正面、側面、頂（底）三個面呈現。

曲面 球體藉助於光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線（面）、反光面和投影組合而成。

提供「練習素描靜物必須了解的基礎教程，速看！」閱讀，如果您喜歡這些分享的內容請收藏，希望你通過「練習素描靜物必須了解的基礎教程，速看！」,找到通往美術巔峰之路的金鑰匙。

⑨ 素描靜物的步驟是什麼

素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發展，它描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作寫生的內容。

素描靜物寫生主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。對初學者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構圖規律，做到畫面對象大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己布置靜物作畫，從中學習構圖的基本知識（如統一和變化；對比和調和；對稱和均衡：比例和節奏；靜感和動感等等），逐步掌握構圖能力，靜物的形體結構實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。這樣我們在靜物寫生中，更應該強調對形體組合關系和結構關系的理解。

在靜物寫生中，各種物體都是由不同質材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的「質」 感是不一樣的，質感的表現主要通過對比的手法，當然也有賴於物體色調准確的描繪。

在素描靜物寫生中，物體的透視規律還是應該繼續予以重視的，以求不斷加深對透視規律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。
素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相同，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握孛杈參鐨瓷�哪芰�圖記傘?

寫生步驟：
科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業順利進行，更可以培養我們的整體觀察能力和描繪能力。

1．確立構圖

推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。

2．畫出大的形體結構

用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關系
准確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。

3．逐步深入塑造

通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對文要的、關鍵性的
細節要精心刻劃。

4．調整完成

深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取捨、突出主體。

形體素描
以結構線條來描繪對象的素描，我們暫且稱它為形體素描。在這種素描靜物畫中，作者對被描繪的物體以幾何形體結構為原則，予以簡化和強化。由於採用透視的截面剖析的描繪方法，物體的結構組合關系以及物體的前後、左右的空間狀態在畫面上肯定、明確，清晰可見。這種形體素描的優點在於鍛煉學生對形體結構的理解能力與空間的想像能九 由於線條本身具有多種的表現力，因此，使學生的藝術表現手段更為自由、生動。結構線的運用，直接表現出和暗示著物體之間的質量、體積、遠近、方位、對比等特點，並且排除了那種如實的描繪物體明暗和細節的方法，代之以線條表達形體復雜的體與面的結合，因而獲得比自然形態更強烈的藝術形象。

⑩ 靜物素描的步驟是怎樣的

2：第一步結束後，再找一遍型，這個階段要不時地退遠看一看，這樣有利於你糾正型和大感覺。 3：最後就是深入塑造了，這個階段最有意思，也最花時間，要堅持，你說的花就是應為在這個階段你過於注重細節，忽略了主次