① 唱歌的發聲技巧、怎麼換氣呼吸
發聲技巧:1、做獲得氣息支點的練習,體會吸與聲的配合,利用科學的哼唱方法,體會並調節自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌,上下齒松開,有下巴鬆鬆的「掉下來的感覺」舌尖鬆鬆地抵下牙。
3、唱八度音程時,從低到高,母音不斷裂連起來唱,口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合,發出圓潤通暢自如的聲音。
換氣呼吸:首先,把肺里的氣全部呼出去,要呼的干凈;
然後,並住呼吸,把手按在小腹,也就是常說的丹田,用力使丹田鼓起,手要反作用在丹田上,要用力,在鼓起的時候要漸漸用力,不要一下鼓起來,從開始用力到用力到極限,大約用五秒鍾時間,然後到最強的時候,持續五秒鍾。
最後,漸漸放鬆,也不要一下放鬆,大約五秒時間,整個過程,注意不要呼吸。這是一個循環,每天這樣練功,兩個小時,半年的時間,你的唱功一定會很實力,但中間不要停止,特別是第一個星期的七天,一定要堅持下來。
(1)合唱呼吸方法的教學步驟擴展閱讀----唱歌的好處
當我們煩悶苦惱時,找不到派遣的方法。但只要放聲的歌唱,過會兒就會感到心情輕鬆了許多。因為唱歌的時候我們要集中注意力,所有的煩惱就會被我們拋在了腦後。從而擺脫了煩悶,讓自己感到了心曠神怡。
經常唱歌可以預防疾病。經常唱歌會消耗一定的熱量。因此,唱歌也是鍛煉身體的方法之一。在唱歌時長短呼吸,使機體代謝增加,促進了身體的新陳代謝,降低了高血壓,心臟病,糖尿病發生的可能。
唱歌時,特別是選擇自己喜歡的歌曲,大腦會生成和釋放類似於嗎啡的腦內激素,並促進和激發免疫球蛋白和抗壓力激素的增加,從而使大腦和身心感覺輕松愉快,增加身體的免疫功能。
② 合唱中的單純呼吸訓練方法
從生理角度上說,歌唱的原動力是氣息,正確的呼吸不但是歌唱技巧的基礎,而且也是重要的藝術手段。古人雲:「善歌者必先調其氣也」就是這個道理。也有人誇張 地說:「歌唱的技巧就是呼吸的技巧。」這雖然言過其實,但卻也說明了呼吸技巧的重要性。要使合唱團獲纖橡得優美的音質,良好的音準,以及清晰的語言,無一不是 以正確的呼吸方法為基礎的。下面是我為大家帶來的合唱中的單純呼吸訓練方法,歡迎閱讀。
呼吸訓練,除藝術要求外,主要是要解決三個問題:
1.吸氣量
2.控制機能
3.氣與聲結合的正確比例關系
關於吸氣量的問題,不能得出「氣吸得愈多愈好」的概念,而應該是在自然呼吸狀態下的加深,加大些胡豎喊,只要能維持到樂句唱完即可:不要把自然呼吸狀態與歌唱呼吸 狀態對立起來,在吸氣方面歌唱與說話是比較接近的,差別的關鍵在於吐氣方面,歌唱中的吐氣比說話的吐氣要慢得多,並且要求有良好的控制。生活中的自然呼吸 大多是下意識的,是人的本能。對團員來說,不需要對他們灌輸什麼是「胸式呼吸」,什麼是「腹式呼吸」,什麼是「胸腹式聯合呼吸」等概念,而應是用生動而形 象的'比喻去讓他們體會。進行訓練時要求合唱團員保持在生活中的自然吸氣狀態(如仰卧時的呼吸狀態、輕聲說話時的呼吸狀態)的 基礎上進行。可以雙手叉腰,先做自然地吸,自然地吐。開始只要求吸與吐時值相等進而再做到吸氣時比自然吸氣時的吸氣量要多一些,而吐氣的時值盡量延長,吐 氣越慢越好。要求做到「勻、慢、穩」,而且要形成平直的線條,注意恆速持續,好像在吹蠟燭的火苗,而又不讓火苗有左右晃動般的感覺。為了在集體訓練時教師 能清晰地辨別學生吐氣是否均勻,所以吐氣時可用(絲)進行,當然有的指揮用[f)(夫)也未嘗不可,但我認為還是以為妥。常按如下程序進行:自然吸緩 吸急 吸自然吐緩 吐緩 吐。
在以上三種吸氣狀態下緩吐時,可以逐步加上適當的停頓(此時不吸也不吐)即:
自然吸——吐——停——吐——停——急速吐出剩餘的氣。
緩吸——緩吐——停——吐——停——吐——停……急速吐出剩餘的氣。
急吸——停——吐———停——吐——停……急速吐出剩餘的氣。
訓練要領:
1.吸氣寸切忌抬肩。此時要求團員雙手叉腰,體會腰部的膨脹感,以及緩吐時的收腹感覺。
2.緩吐寸逐漸增加停頓次數,但每次停頓不要超過6秒, 否則會引起肌肉及精神的緊張,從而增加心臟的負擔,那樣效果將會適得其反,首要的是要讓大家找到正確的感覺。例如:緩吸時要求他們像聞花或像用麥管吸汽水 的感覺;急吸時像受驚或吞東西的感覺。指揮判斷合唱團員的吸氣是否正確;最主要的標志是看他們的肩部是否上抬,只要上抬那就是錯誤的。吐氣要慢而長,就像 醫生推注射器一樣,腹部的感覺也猶如抬重的東西時那樣的感覺。呼吸狀態的統一是發聲狀態統一的基礎。訓練團員時,要在協調、平衡運動的基礎上,逐步做強化 運動。
這里我想提醒大家,有一種學派主張先擴大胸腹再吸氣,這令人不能理解,也毫無必要。比如:一個皮球,在沒有充氣之前只是一個皮囊,怎麼可能先擴大再充氣呢?可 以想像,如果在歌唱寸先進行人為的擴大再吸氣,肯定會造成很多肌肉的緊張與僵硬,我個人是不主張這樣做的。我認為應該是以吸氣來擴張腹部。練習時請大家雙 手叉腰,胸部平直,切忌彎腰與挺胸。吸氣時,可以用口鼻同時進行,但有時可單獨用鼻吸或口吸。在慢速歌曲中,盡量用鼻子吸氣。快速及強有力的歌曲可用口、 鼻同時吸氣,此時吸氣時間短而迅速,內口是張開的,但切忌有吸氣聲。無論是哪種吸氣方式,都要感到橫隔膜向下,下腹部擴張。吐氣時不能放鬆下腹部肌肉使之 向內收縮,使氣息在有控制的狀態下徐緩而出,同時要注意孩子頸部肌肉要自然而放鬆,不要有憋氣時的緊張狀態,經過訓練就可以使團員們將呼吸的「本能」轉化 為「本領」。
這里需要再一次強 調在進行呼吸訓練時,不能誤解為吸氣越多越好。正確的吸氣是很自如而通暢的。因此,吸氣時如果出現胸部高挺、臉紅、脖子脹,褲野則說明呼吸器官已僵硬,吸氣過 多反而會憋氣。在這種狀態下根本發不好音,也無法歌唱,即使能唱出聲來,聲音也是緊、擠而榲糙,而且音準一定不會好。所以,不少歌唱家都要求學生吸氣時像 打哈欠一樣,實際上打哈欠的最初階段,就是一種很舒暢的吸氣過程,同時有利於使歌唱腔體呈打開狀態,
3.要求團員注意不吸不吐(停頓)時的腹部保持控制狀態的感覺,並自行對吐氣長度進行計數,這是很有價值的。
4.每種練習最後均要將余氣迅速吐出,腹部要有擠壓動作,好像從漏氣的皮球中擠出所有的氣一樣,這可以使橫隔膜得到鍛煉。
5.每次練習結束時最好要做一些緩解和放鬆練習,即自然吸氣,然後加速吐氣,以便使全部呼吸器官鬆弛。
③ 合唱呼吸訓練的基本方法
歌唱的原動力是氣息,正確的呼吸不但是歌唱技巧的基礎,而且也是重要的藝術手段。下面我來給大家介紹合唱呼吸訓練的基本方法,希望對大家有幫兄者咐助!
呼吸器官包括口、鼻、喉、氣管、支氣管、胸腔、橫隔膜及腹部肌肉群等。呼吸活動是依靠整個呼吸器官共同進行的。我們日常生活的呼吸是自然的、下意識的、是維持生命活動的。而歌唱中的呼吸則是積極主動的,並且根據歌曲的需要調節和發展。胸腹式聯合呼吸是當今中外聲樂界普遍採用的一種呼吸方式,利用橫隔膜周圍的肋利肌、上腹肌、後腰肌和腹部肌肉群共同控制氣息的呼吸方法。
呼吸的訓練方法有三種
1 慢吸慢呼
全身直立,胸腔自然挺起,用口、鼻徐徐吸入肺葉下部,橫膈膜下降,兩肋向外擴張,小腹微收,腰部似有氣環的感覺。這種呼吸要求自然、平穩、柔和而深入,就象聞花香或清晨呼吸新鮮空氣的感覺。一定要注意吸氣時肩膀要羨純放鬆,不要有上提的動作。呼氣時,要保持吸氣狀態,盡力控制氣息,使之均勻、緩慢地輸出,輕輕發出「嘶」聲,盡可能地延長發聲的長度。控制不好,氣息就會很快地泄掉,無法完成較長的樂句。
2 快吸快呼
快吸就是在很短的時間里,通過口、鼻將氣息吸至肺葉下部。有人常用「狗喘氣」來形容。將小腹放鬆,急速吸氣,小腹上彈,腰部一瞬間用力擴張,發出短段的「哈」音,然後立即放鬆小腹進入吸氣狀態。這個練習可以由慢到快連續做,它可以幫助我們找到唱有連續跳音的較快的歌曲的氣息感覺。
3 快吸慢呼
放鬆小腹,氣息自然流入,挺胸、擴腰。喉嚨保持進氣狀態,然後發「啊」母音,並盡可能延長,腰部的'擴張狀態要保持到收音,立即放鬆小腹,重新開始。小腹的放鬆和緊張要靈活,注意要反復練習。歌唱中用得最多的就是這種呼吸。
吸氣量的多少根據歌曲的需要而定。既要防止過分深沉的吸氣,也要防止微弱無力的吸氣。因為那樣的吸氣會造成走音,使音調升高或降低,高音上不去,聲音失去光彩,進而影響歌曲的藝術感染力。
呼吸一致才能歌唱一致
多年的專業聲樂訓練,讓翟珺對於呼吸在歌唱中的重要性有清晰的認識。她說,呼吸是發聲的動力和基礎。聲音的准確度、音質的優美和純正,都取決於正確的呼吸。歌唱時產生的許多問題,很大一部嫌咐分是由於歌唱者呼吸方法不當造成的。如果呼吸做好了,歌唱問題就解決了一大半。這是因為一切聲音表現技巧都與呼吸有著不可分割的關系:有氣才有聲,有聲必有氣。國內外的聲樂大家、當今歌壇名家都對呼吸極為重視,他們提出了許多關於歌唱呼吸的見解和說法,譬如:「誰懂得呼吸誰就懂得歌唱」「善歌者必先調其氣」「氣動則聲發」「吸氣要深」「氣要保持」等。這些都說明了歌唱呼吸的重要性及歌唱呼吸是歌唱發聲的「動力」這個道理。
翟珺強調,合唱的根本在於「和諧」,和諧來自於合唱團員相互配合而產生的「一致性」。一個合唱團必須有了呼吸的統一,才能擁有合唱的一致性。為此,合唱中的呼吸訓練是非常重要的。掌握與學習呼吸以及氣息的運用和控制,是合唱團員在歌唱學習中的重要內容。
合唱呼吸重在循環
實現合唱呼吸的統一,除了每個合唱團員自身調整呼吸之外,還需要特殊的配合技術。相對於獨唱而言,合唱有著音域寬廣、和聲音響飽滿、音色變化豐富、力度對比多樣、氣息要求悠長的特點和優勢。其中,氣息悠長,指作品中需要超過一口氣才能夠完成的旋律,演唱這些旋律,通常需要使用循環呼吸。
翟珺表示,合唱過程中,循環呼吸時需要注意到幾個問題。首先是「弱進弱出」。換氣前,應該有意識淡出;換氣後,有意識地漸進。這樣可以避免出現合唱隊員的聲音「冒」出去。其次是保持母音相同,即換氣前與換氣後,口腔狀態注意保持母音相同,不要滑向其他母音。這樣可以避免出現咬字上和音色上的改變。第三是做到無聲換氣,尤其要控制住吸氣時可能發出的任何雜音,不能讓聽眾發現在交替換氣。最後是換氣時機的問題,對於不適合做循環呼吸的地方要格外注意。針對不同作品、每個聲部的人數不同,指揮需要單獨對循環呼吸的時機進行分析,並對團員進行有針對性的訓練。
多方法巧練習
翟珺根據自己的聲樂專業優勢及帶團指揮的實踐經歷,在合唱團日常排練中總結了一些呼吸訓練的方法。對於合唱團而言,集體的氣息訓練很重要。指揮或聲樂指導可以引導團員用鼻腔吸入氣息後保持身體的放鬆狀態,同時保持高位置的歌唱狀態。當要呼出氣息時,腰腹部用力,給氣息支撐並用「s」字發出,直到氣息徹底呼出後放鬆腰腹部再做新一輪的練習。在一個完整的吸呼換氣環節中,練習者用加強音頭的方式體會氣息的力量。以上的呼吸訓練環節可以分為急吸慢呼、急吸急呼、慢吸慢呼、慢吸急呼四種情況進行練習。
聲部間的呼吸訓練,在演唱復調作品時要著重練習。翟珺表示,在循環呼吸的訓練上,她通常要求團員們絕不能把氣口出現在小節線上,每個團員都不在樂句頭換氣。堅持這樣訓練,假以時日就可以使合唱隊員學會輪流換氣,最終實現演唱時合唱音響不間斷、沒有句逗間隙的效果,進而表現出合唱作品中連綿高遠的意境。
④ 唱歌的呼吸方法有哪些
歌唱的呼吸是平時生理呼吸的誇張和放大行為,它更是藝術,是要隨著歌曲的需要靈活運用的。那麼就讓我我來告訴你們一些 唱歌 呼吸的 方法 吧?下面就讓我給大家分享一些唱歌的方法吧,希望能對你有幫助!
唱歌的呼吸方法一
慢吸慢呼法
按照歌曲的節奏,緩緩吸氣,略停頓後,緩緩呼出。氣息鬆弛,呼氣時要均勻而有節制。這種呼吸法多用於演唱前或演唱的間奏中,調整氣息和穩定情緒。
急吸緩呼法
按歌曲的要求,要唱得連貫一些,聲音不能一股子地出來,急吸氣後,緩緩呼出。這是歌唱中常用的一種方法。急吸多用在開口唱歌前,或每一樂句前,緩呼則用在歌唱中。緩呼的緩慢度,由歌曲的樂句長度要求決定,有控制地呼出。
緩吸急呼法嘩櫻
這種呼吸的方法,是根據歌曲中特殊標記的吸氣符號,緩緩地深深地吸氣,略停頓後,再根據下一樂句強音符號的要求,將氣息急速強力呼出。注意呼氣時腹肌和橫膈膜急速而又彈性的抽搐動作。
唱歌的呼吸方法二
急吸急呼法
這種呼吸法,特殊用在表現歌曲演唱中的激動或緊張的情緒。
揉氣法
聯想用手揉肚子,緩慢的將氣息呼出。這種用氣的方法,適用於表達細膩感情的歌曲,一個樂句一呼吸。
送氣法
聯想用手摁響的膠皮娃娃。用手摁下的速度要快要用氣。這種用氣的方法適用於表達比較剛烈的歌曲,與揉氣法正好形成鮮明的對比。
收氣法
聯想漸漸遠去的扶搖直上雲天的一縷炊煙。這種方法適用在歌曲結尾時,字尾歸韻的弱收上。多用於表達思念情感的歌曲。
唱歌的呼吸方法三
停氣法
聯想氣息中斷片刻後,再繼續流動。適用於演唱音斷意不斷的歌曲,比如欲言又止,比如哭泣中,泣不成聲。
頓氣法
聯想在歌唱中,腰與腹同時彈動一下。這種用氣的方法,適用於歌唱中強調的字與裝飾音。
彈氣法
與頓氣法相同,都是腰與腹同時用彈動的感覺。不同之處在於彈氣法師整個歌曲或長句中運用,可以使歌曲在演唱中的亂棚叢力度和長度進一步加大。
搶氣法
搶氣法要求很短的瞬間完成吸氣的動作。搶氣允許瞬間的停止,哪怕 歌譜 上沒有休止符號。另外搶氣允許有吸氣的聲音,有時甚至故意這樣處理,目的在於強調某一感情色彩。
偷氣法
偷氣是對瞬間補充吸氣的一種比喻,一般在切分音的重音之後。在歌唱中偷氣時,必須保持氣息的連貫,不能影響到歌曲旋律和節奏的進行。
循環呼吸法
歌唱者的呼吸不在同一個點上,給人的聽覺上造成拖拍沒有換氣,聲音不斷延長到十幾拍的藝術效果。一般運用在小組唱或合唱中。
看了唱歌的呼和納吸方法的人還看:
1. 怎樣呼吸才是正確的
2. 唱歌呼吸五大方法
3. 唱歌的呼吸方法
4. 聲樂歌唱中正確的呼吸方法
5. 正確的唱歌姿勢與呼吸訓練的方法
6. 唱歌用什麼呼吸