構圖方法的拍攝素材並說出好在哪裡

A. 七個航拍構圖技巧，讓你秒變大師！

怎麼航拍才能更加震撼？是一個簡單又復雜的話題，航拍就像普通攝影一樣，都需要掌握構圖技巧，接下來我們就一起來看一下航拍的構圖七大技巧，提升你的航拍水平。

技巧一：九宮格構圖，黃金分割點

自然界或者人為設置都可以拍到平行線的畫面，這類畫面的特點在於規整與元素重復，可以讓畫面營造出特別的韻味。尤其是自然界的重復元素，可以更好地烘托主題。

其實航拍的攝影技巧與日常攝影技巧無差，只要構圖好，拍出來自然棒棒噠~

B. 攝影怎樣找准構圖方法和拍攝角度

也談攝影構圖和拍攝角度，簡簡單單四個字---簡單、明了

攝影的構圖與拍攝角度千變萬化，拍攝者主要是按照自己的需要去表現內容的拍攝主題，去選擇，拍攝方法。

一句話，多拍攝，多實踐。謝謝！

文圖/陳勇

C. 人像攝影的構圖方法與拍攝技巧是什麼

1、黃金分割構圖

黃金分割構圖是最經典的構圖法則，我們將黃金分割比例近似處理為三等分割，將畫面從水平和垂直均分為三等分，形成九宮格，所以黃金分割構圖在比例上可近似看成九宮格構圖

連接四個邊上的三等分點，交叉得到的四個點為黃金分割點，這四條線就是黃金分割線。「黃金分割」是一種由古希臘人發明的幾何學公式，遵循這一規則的構圖形式被認為是「和諧」的，在欣賞一件形象作品時這一規則的意義在於提供了一條被合理分割的幾何線段，對許多畫家、藝術家來說「黃金分割」是他們在現實的創作中必須深入領會的一種指導方針，攝影師也不例外。

黃金分割構圖不僅是人像攝影中使用最廣泛的構圖方法，還是很多其它類型攝影中使用最多的一種構圖技巧，如風光攝影，在畫面中被認為是和諧的。

2、對角線構圖

在幾何圖形中，對角線比其它的棱都要長。那麼在人像攝影作品中，對角線構圖是最常用的構圖方法之一。讓人物處於畫面的對角線上，使其盡可能充滿畫面，提高畫面的利用率。

人像的對角線構圖，是以模特的身體充當畫面對角線的位置，其畫面給觀賞者一種飽滿生動的效果，營造一種立體感、延伸感，增強視覺效果，體現出模特身材修長的輪廓美，增加畫面的青春動感，給人一種活力十足的感覺。

那麼在人像攝影中，曲線構圖也如此，體現女性的曲線美和柔韌性

D. 攝影構圖有哪些技巧和標准

1.突出主題讓拍攝畫面變得簡單
剛開始學攝影時，大家都有一個感覺就是：不知道如何下手。腦子里就是有一個概念盡可能多的把眼睛看到的東西拍攝出來，覺得所有東西都值得拍攝，都很有趣，我要把這些還原給其他人。最後拍攝出來的照片僅僅起到了記錄的作用。
這時我們就應該停下來思考一下了，我們這幅照片到底是為了展示什麼，我們是否有一個明確的主題。確定了主題，我們就可以把拍攝的畫面盡量簡單化，把眼前雜亂的元素剔除掉，把焦點放在你的主題物件上，去掉多餘或不相關的元素後，你拍攝出來的照片自然而然的變得主題突出了，同時也更吸引人了。

2、框架構圖法
框架構圖，即將畫面重點利用框架框起來的構圖方法，會引導觀者注意框內景象，產生跨過門框即進入畫面的感受。由於框架亮度往往暗於框內景色亮度，明暗反差大，要注意框內景物的曝光過度與邊框曝光不足的問題。
3.根據拍攝物體尺寸使用不同比例來構圖
一般新手拍照，都是一個模式，上來就是一個橫構圖。從來不管拍攝物體是什麼尺寸，什麼位置。這樣拍出來的照片顯得很沉悶。其實橫構圖與豎構圖可以表現出很多不同感覺。
我們在拍攝中可以運用橫構圖去拍攝寬闊的地平線、平靜的海面、人物之間的交流等，這樣橫構圖畫幅特有的穩定性就可以得到很好地表現。而豎構圖則有利於表現垂直線特徵明顯的景物，往往顯得高大、挺拔、庄嚴。
還有，照片的比例也不一定是要3:2或4:3的，不妨試著使用相機內1:1、16:9等不同比例，這樣可以令你的照片更多元化。
4.不要總把要拍的物體放在正中央
新手在拍照時會不自覺的把要拍攝的物體放在相機畫面正中央。這個方法是新手在攝影時不會出錯的最簡單的方法。但是這樣的照片有時拍出來就會顯得太平淡而不耐看。這時的你就需要我提到的方法了。可以好好利用常用而經典的三分構圖法或黃金分割構圖法，把主體放在那4個交叉點上，這樣拍出來的照片會更好看。
5.使用引導線
引導線構圖法，即利用線條引導觀者的目光，使之匯聚到畫面的焦點。引導線不一定是具體的線，但凡有方向的、連續的東西，都可以稱為引導線。現實中，道路、欄桿、河流、顏色、一排街燈、幾塊石頭、陰影甚至人的目光都可以當做引導線使用。
一張沒有經過認真構圖的照片往往會缺少焦點，讓讀者不知道該看那裡。為了避免這種情況發生，不妨去尋找一條好的「引導線」，引領讀者的目光到主體身上。所以當我們拍攝照片時，旁邊如果正好擁有上述物體，我們腦海里就是應該立即想起引導線構圖的方法來，好好利用這些物體拍出令人心動的照片來。

6.使用對角線
對角線構圖是指主體沿畫面對角線方向排列，旨在表現出動感、不穩定性或生命力等感覺。不同於常規的橫平豎直，對角線構圖對欣賞者來說，畫面更加舒展、飽滿，視覺體驗更加強烈。對角線也是比較常用的構圖方法，對比起水平和垂直方向主要表達出的平穩感覺，對角線非常適合表達動感或是充滿能量的效果。
7、預留空間給「移動中的對象」
人類看到某一物體後常常會想像下一秒它會怎樣做，或是變成什麼呢？因此在拍攝一些會移動的物體時(不論是否真的會移動還是感覺上會移動)，請在其移動的方向留一點空間位置，這樣照片會顯得比較和諧。
8、虛化背景，突出主體
這個構圖方法可以說是攝影人必會的，利用淺景深效果，可以從凌亂或復雜的背景中突出主體，不但適用於人像拍攝，在靜態對象、風景特寫、建築攝影中也能派上大用場
一般條件及方法：
1、大光圈（盡量用最大光圈，要受鏡頭限制）；
2、用長焦端；
3、前景與背景的距離，最好前景離相機要近點，背景與前景要稍遠；
4、在微距模式下更容易拍出背景虛化效果。

9. 善用顏色對比
對比可以說是構圖技巧中最容易又重要的技巧之一，新手可以從顏色對比中學習，你只需要找出相反的色系來拍攝便可，例如黃藍、紅綠等。構圖時除了可以把這兩種顏色並排對比外，也可以利用包圍的方法(例如綠葉叢中的一點紅)來表達。

10. 不要死守理論，自由發揮
其實構圖技巧的理論只是一個開始，到真正拍攝時你可以大膽一點去嘗試，只要能夠表達出該照片背後的故事，一些打破常規的構圖方法反而可以加強照片的感染力!

E. 攝影構圖的方法有哪些

對攝影構圖的研究，實際上就是對形式美在攝影畫面中具體結構的呈現方式的研究。攝影構圖就是要研究以表象形式結構在攝影畫面上形成美的形式表現。誠然，經典的表現形式結構，是歷代藝術家通過實踐用科學的方法總結出來的經驗，是適合於人們共有的視覺審美經驗，符合人們所接受的形式美的法則，是審美實踐的結晶。從總結的形式美表現形式來看是多樣的，而每一形式都有真對不同內容的表現方法。然而，表現形式不是絕對的，它只能提供對攝影表現形式的幫助與參考。顯然，吸收前人的經驗對攝影的形式表現將產生積極的作用。形式美表現形式在攝影中也稱攝影構圖。下面對部分表現形式進行探討，有利於對形式美的理解及對攝影構圖的研究具有參考價值。 [編輯本段]一、形式美的構圖形式（1）九宮格構圖
九宮格構圖有的也稱井字構圖，前面以講過，實際上屬於黃金分割式的一種形式。就是把畫面平均分成九塊，在中心塊上四個角的點，用任意一點的位置來安排主體位置。實際上這幾個點都符合「黃金分割定律」，是最佳的位置，當然還應考慮平衡、對比等因素。這種構圖能呈現變化與動感，畫面富有活力。這四個點也有不同的視覺感應，上方兩點動感就比下方的強，左面比右強。要注意的是視覺平衡問題。
（2）十字形構圖
十字形構圖就是把畫面分成四分，也就是通過畫面中心畫橫豎兩條線，中心交叉點是按放主體位置的，此種構圖，使畫面增加安全感、和平感和莊重及神秘感，也存在著呆板等不利因素。但適宜表現對稱式構圖，如表現古建築題材，可產生中心透視效果。如神秘感的體現，主要是表現在十字架、教堂等攝影中。所以說不同的題材選用不同的表現方法。
（3）三角形構圖
三角形構圖，在畫面中所表達的主體放在三角形中或影像本身形成三角形的態勢，此構圖是視覺感應方式，如有形態形成的也有陰影形成的三角形態，如果是自然形成的線形結構，這時可以把主體安排在三角形斜邊中心位置上，以圖有所突破。但只有在全景時使用，效果最好。三角形構圖，產生穩定感，倒置則不穩定。可用於不同景別如近景人物、特寫等攝影。
（4）三分法構圖
三分法構圖是指把畫面橫分三分，每一分中心都可放置主體形態，這種構圖適宜多形態平行焦點的主體。也可表現大空間，小對象，也可反相選擇。這種畫面構圖，表現鮮明，構圖簡練。可用於近景等不同景別。
（5）A字形構圖
A字形構圖是指在畫面中，以A字形的形式來安排畫面的結構。A字形構圖具有極強的穩定感，具有向上的沖擊力和強勁的視覺引導力。可表現高大自然物體及自身所存在的這種形態，如果把表現對象放在A字頂端匯合處，此時是強制式的視覺引導，不想注意這個點都不行。在A字形構圖中不同傾斜角度的變化，可產生畫面不同的動感效果，而且形式新穎、主體指向鮮明。但也是較難掌握的一種方法，需要經驗積累。
（6）S字形構圖
S字形構圖，在畫面中優美感得到了充分的發揮，這首先體現在曲線的美感。S字形構圖動感效果強，即動且穩。可用於通用於各種幅面的畫面，這就根據題材的對象來選擇。表現題材，遠景府拍效果最佳，如山川、河流、地域等自然的起伏變化，也可表現眾多的人體、動物、物體的曲線排列變化以及各種自然、人工所形成的形態。S字形構圖一般的情況下，都是從畫面的左下角向右上角延伸。
（7）V字形構圖
V字形構圖是最富有變化的一種構圖方法，其主要變化是在方向上的安排或倒放，橫放，但不管怎麼放其交合點必須是向心的。V字形的雙用，能使單用的性質發生了根本的改變。單用時畫面不穩定的因素極大，雙用時不但具有了向心力，而穩定感得到了滿足。正V形構圖一般用在前景中，作為前景的框式結構來突出主體。
（8）C形構圖
C形構圖具有曲線美的特點又能產生變異的視覺焦點，畫面簡捷明了。然而在安排主體對象時，必須安排在C形的缺口處，使人的視覺隨著弧線推移到主體對象。C形構圖可在方向上任意調整，一般的情況下，多在工業題材、建築題材上使用。
（9）O形構圖
O形構圖也就是圓形構圖，是把主體安排在圓心中所形成的視覺中心。圓形構圖可分外圓與內圓構圖，外圓是自然形態的實體結構，內圓是空心結構如管道、鋼管等，外圓是在（一般都是比較大的、組的）實心圓物體形態上的構圖，主要是利用主體安排在圓形中的變異效果來體現表現形式的。內圓構圖，產生的視覺透視效果是震撼的，視點安排可在畫面的正中心形成的構圖結構，也可偏離在中心的方位，如左右上角，產生動感，下方產生的動感小但穩定感增強了。
如果攝取內圓疊加形式的組合，可產生多圓連環的光影透視效果，是激動人心的。如再配合規律曲線，所產生的效果就更強烈，如炮管內的來復線，即優美又配合了視覺指向。
（10）W形構圖
W形構圖，具有極好的穩定性，非常適合人物的近景拍攝。其在背景及前景的處理中，能得到很好的發揮，運用此種構圖，要尋求細小的變化及視覺的感應。
（11）口形構圖
口形構圖也稱框式構圖，一般多應用在前景構圖中，如利用門、窗、山洞口、其它框架等作前景，來表達主體，闡明環境。這種構圖符合人的視覺經驗，使人感覺到透過門和窗，來觀看影像。產生現實的空間感和透視效果是強烈的。 [編輯本段]二、 形式美線性構圖結構線性構圖在攝影中是經常使用的主要方法之一。「線」是客觀存在的視覺現象，又是構圖的基本視覺要素，它在構圖中可以分割畫面，製造面積，產生節奏，表達多種象徵性種功能。
線的性格表現為：粗線強勁，細線纖弱；曲線柔情，直線剛直；濃線重，淡線輕；實線靜，虛線動。
如：垂直的線條，它象徵的是堅強、庄嚴、有力；橫線象徵著寧靜、寬廣、博大；斜線象徵著動態和不安定的感覺，也可以。由於的緣故，通向遠方，斜線在這里就體現處了一種縱深效果。曲線則象徵著柔、浪漫、優雅，會給人一種非常美的感覺。。
（1）黃金分割
前面已對將黃金分割進行了論述，在這里主要是線形結構的應用，增強黃金分割在線形中的感知意識。
在新聞攝影中經常遇到自然或人工產生的線形影像，如在自然界中形成的各種線形影像，大到地平線、河流、山川等，小到樹木、葉片、花朵，動物、昆蟲等形體結構，特別是人體結構關系。在人工環境中，也是隨處可見的了，如建築的門窗及外形邊框、電線、水渠、櫃櫥、書桌；常接觸的書本、報紙、雜志等；因此，新聞攝影應用黃金分比在線形構圖中，是體現美感的有效方法。
（2）對角線構圖
這是一個非常著名的構圖表現方法，在角線構圖在畫面中，線所形成的對角關系，使畫面產生了極強的動式，表現出縱深的效果。其透視也會使拍攝對象變成了斜線，引導人們的視線到畫面深處。在攝影畫面構圖中，除明顯的斜線外，還有人視覺感應的斜線，表現在形態的形狀、影調、光線等產生視覺抽象線。因此對線性的把握是攝影構圖運用線的關鍵。
（3）橫線構圖
利用橫線構圖能在畫面中產生寧靜、寬廣、博大等象徵意義，但單一橫線容易割裂畫面。實際上在攝影中會經常出現橫線，如地平線等。因此在攝影構圖中忌諱橫線從中心串過，一般的情況下，可上移或下移躲開中心位置或攝影中所說的「破一破」就是在橫線某一點上安排一個形態，使橫線斷開一段。此單一橫線的掌握難度要大一些，而多條橫線線的組合，在攝影中的掌握要容易一些，而且非常有趣。如在多條橫線充滿畫面時，可在部分線的某一段上安排主體位置，使某些橫線產生斷線的變異。這種方法主體突出明顯，富有裝飾效果。
（4）豎線構圖
豎線構圖要比橫線構圖富有變化，單一線時也存在和橫線一樣不足的地方。但多線時變化相對的要多一些。如對稱排列透視，多排透視等都能產生有時想像不到的效果。
豎線，它象徵的是堅強、庄嚴、有力；其攝影面對的自然豎線要多於橫線。如樹木、電桿、柱子等等。豎線所產生的變異效果非常醒目。
（5）曲線構圖
曲線構圖所包含的曲線為，規則形曲線和不規則曲線。曲線則象徵著柔、浪漫、優雅，會給人一種非常美的感覺。在攝影中曲線的應用時廣泛的。如人體攝影，就是呈現人體的曲線美。表現形態的紋理都能產生優美的畫面。構圖運用時一定要特別注意曲線的總體軸線的方向。其表現方法是多樣的，可以運用對角式、S式、橫式、豎式等。另外曲線和其它線綜合運用更能產生突出的效果，但把握的難度要大一些。
（6）不規則線的構圖
不規則線的構圖是很麻煩的事，掌握不好的話，很容易弄亂畫面。不規則線其本身存在著多樣的屬性。如雜亂的、抽象的、理性的、神秘的等等，單一不規則線段也存在著視覺指引性，如果運用得當會產生奇特畫面效果。如果將雜亂的不規則的線充滿整個畫面，這時再把簡捷的主體形態安排在畫面適當的位置上，可出現強烈的對比效果，同時會呈現出抽象的、神秘的畫面氣氛。 [編輯本段]攝影構圖的影調攝影畫面的影調，是被攝體，由光源照射所形成的受光面到背光面之間而產生的影調和整個畫面受光產生的整體影調組成。在自然光源（太陽）下，會產生不同的受光面及影調。因此，影調具有方向性，總體可分為：正面光、側面光、背面光。在人工光源下也可產生方向性效果，這主要是燈光運用所產生的結果。影調是體現畫面形式表現的主要因素，也是組成攝影構圖形式美的基礎。可以從攝影與繪畫區別的角度來理解影調，它們二者之間的區別是，繪畫是用顏料和畫筆通過人的主觀意識和技能在畫布上作畫，來表達作者的審美意識和情感。而攝影是用照相機對現實存在影像的直接攝取；是通過相機所攜帶的感光媒介來記錄影像，攝影者本身是通過對影像的選取過程，來體現審美意識和情感。所以說，繪畫是顏料形成的畫面；攝影是光影形成的現實影像。影調在攝影畫面中存在著兩種表現形式，一是整體性；二是個體性。二者相互依存，互相影響，整體性佔主要地位。攝影是通過光的作用在畫面上形成的影調，呈現出整體與個別影調所蓄含的信息與審美意識。並通過傳播與展現來體現出一種特定的信息與審美特徵，這種體現是雙向的溝通。一是主體（作者本人）二是客體（受眾），通過主體的賦予，客體而感受。因此，對於影調進行有效的控制，以使得各種有差異的影調在畫面中，相互之間產生關聯，從而構成一種體系，一種視覺畫面關系的影調。影調是畫面中審美意識、情感表達的基礎，是攝影構圖研究形式表現的基礎。在攝影畫面中，影像與影像的關系，影像與色彩的關系，均可通過影調一定的組合方式而產生一種內在聯系，並通過影調去表現美，去體現一種審美特徵。影調在攝影畫面中體現主要表現在五個方面。 [編輯本段]1．影調在選取攝影畫面時，應充分考慮到前景、中景、背景等影調與主體的影調因素。過於簡單了就單調乏味，而太復雜時又顯得雜亂，這就需要在簡單與復雜之中尋找一種美的秩序規律。秩序是自是形式美的規律之一。形態的秩序可分為兩類：
①主從律
當人們用相機對准遠處主峰時，特別是用廣角鏡頭觀看群山時，便有一覽眾山小的感覺，而這種在高低、大小之間的對比中，又自然而然地形成了一種主從關系。低小的山峰,擁圍著高大的山峰。
這就是說形態的多樣性可構成視覺的豐富性，從而提高視覺興趣。在同一畫面中，拍攝差別較大的不同形態時，可通過方向、距離、角度等調整形態的面積、大小比例關系，來構成畫面影像的基本影調關系。一般主體聚焦點的影像起主導作用，其它影像起呼應與補充作用。二者之間有主有從、有對比又相互襯托，從而構成協調。
②整一律
一幅優秀的新聞圖片，不但要有個性，更重要的是具有共性，在共性的基礎上去表現個性，尋求變化就顯得不生硬。在不同中尋找相同的東西，在相同中找不同的東西。這就是說畫面形式體現整體影調要一致，但細節要有不同的變化。 在新聞攝影畫面形式表現中，通過對「近似」、「漸變」原理的利用，可構成影像之間較緊密的內在聯系，造成一種互相呼應的影像群體，形成在整體之間既有豐富變化的特點，又有統一秩序規律的影像調子。 [編輯本段]2．黑白影調黑白影調是指在攝影構圖中，影像明度關系所構成的總體傾向，如黑白攝影。 可用0度來表示黑，用l0度來表示白，在其影像受到光線照射後，分別有不同的受光面就形成了不同含量的黑與白影調，產生等差的九種不同明度的灰。這樣就可以得到從黑到白的十一個明度層次的明度系列色標。將這個明度色標劃分為三段，從0度至3度，稱之為低明度區；從10度至7度，稱之為高明度區；中間從4度至6度明度這一部分，稱之為中明度區，對比的差別在3個色階以內的，我們稱之為明度的弱對比(也叫低調對比)。明度對比的差別在3至5個明度階之間的，是明度的中對比(也叫中間調對比)。明度對比的差別在5個明度階以上者，是明度的強對比(也叫高調對比)。不同的明度調子給人感覺不同。如：高調明朗、開闊、清晰，低調沉悶、壓抑；低長調具有很強的爆發力；中間調則帶給人一種夢幻般的印象。在攝影構圖中，運用不同的調子組織畫面關系，可構成畫面的不同效果。 [編輯本段]3．彩色影調在攝影構圖畫面形式表現中，特別是彩色攝影，色彩對渲染畫面表現氣氛、傳達某種信息， 起著極為重要的作用。構成畫面色彩調子的因素，除明度關系外，還有色相、純度、冷暖、面積、光線等諸多因素。在一般情況下，調子的構成，首先取決於在畫面中哪一種色彩的面積最大。大面積，佔有明顯優勢的色彩，可構成畫面色彩關系的主調。在這種明確的主調中，再依據安排畫面中的其它色彩分。在色相環中距離近的色彩，調和感強，距離遠的色彩對比性強。通常習慣將其不同距離、角度由小到大的色相關系分為同類色(在色相環中距離在15。角左右的色相對比關系)、鄰近色(在色相環中距離在45。角左右的色相對比關系)、異比色(在色相環中距離在120。至197。之間的色相對比關系)、互補色(在色相環中距離為180。角的色相對比關系)。
其中色相對比最強烈的色彩關系是相距180。角的互補色。而同類色的對比關系則可視為是對色相起調和作用、成為色相間相互聯結的紐帶。
對於色彩關系中體量差別較小，而在色相環中又相距較遠的色彩畫面的色調構成，通過在相互矛盾、對比強烈的色彩關系中，分別調入同一種色彩因素，使之產生相異性質的色彩聯系，從而產生某種共性，構成調子。比如，可分別在刺激性很強的一對補色紅和綠中，調入白、灰或黑、藍、黃、紅、綠等同一種色彩，可產生調和作用。
①在相異質的色彩中混入同一種顏色，從而強化其相貌的「血緣關系」。
②在相異質的色彩畫面中，用同一種色彩進行裝飾、點綴，從而構成色彩的視覺同化效果。
②在相異質的色彩區域周圍連貫同一種顏色，使矛盾較強的色彩不能直接的接觸。
④在畫面中補充一些在色相環中居於相異質色彩之間的顏色，使其起到對異質色彩矛盾的調合、漸變作用。
色彩的純度關系對不同色彩關系的調子形成，也具有較強的影響作用，同一色相因純度的差異給人的感覺也是不同的。在色彩調子的表現中，用不同的純度關系相配合可構成色彩調子在層次上的豐富性。
在攝影構圖表現形式中，色彩調子的確定主要還應以影像為基礎，根據畫面形式的表現功能，需要與形式美的規律相結合，綜合考慮各種關系因素，使色彩的調子成為畫面形式的表現語言。 [編輯本段]4．影調表現技巧表現不同的畫面意境，需要不同的形態結構、不同的色彩、不同的處理手段、不同的表現技巧。以同一種生活中的原型為素材，如運用不同的表現技法去處理，可構成不同的視覺質感、不同的審美特徵，給人以不同的心理感受。技巧的多元化可豐富形式美的表現語言，有利於獨特風格的表現，有助於提高對畫面形象的視覺趣味，增強畫面形式的表現力和感染力。
影調表現技巧很多，相機不同方向、角度、位置的變化，都會帶來光線的不同變化，而改變著影調的效果。如果變換鏡頭、感光軟片或選用慮色鏡等，表現空間更加拓寬。誠然，畫面影調表現技巧雖然很多，但在具體的攝影畫面形式表現中，應根據主題對象的需要，來選擇畫面形式效果，才能有效的達到內容與形式的和諧統一。 [編輯本段]5．影調動勢宇宙間的任何事物，都存在著運動、變化的規律。攝影構圖形式表現也應體現這一運動規律，因為攝影是客觀與主觀相結合的畫面表現形式，其畫面形式的組合也不可能脫離物質世界運動的基本法則。正確認識自然規律，適應自然規律。
在攝影構圖形式的表現中，一種動勢的表現，是通過影調來取得的，但在影調的表現中要本著局部的影調要服從於整體影調；通過對比的美、和諧的美、節奏的美、韻律的美、比率的美、平衡的美、運動的美……在統一中求變化、在變化中求統一法則的綜合運用，來對攝影畫面動勢美感加以創造性的表現。
攝影對象的主體，是來自於客觀存在，在畫面形式表現中，應大膽、理性地創造和完善畫面。在這個過程中，還存在著對畫面的整理過程，也就是剪裁的問題，剪裁取捨是對畫面形式整體組織關系的局部增減，達到每一個局部都服從於整體的需要。
總之，構圖是攝影作品成為佳作的主要方面，這一點是所有攝影人所公知的。對攝影構圖的理解及快速反映，應是攝影家必備的素質。

F. 攝影構圖有哪幾種構圖方法

1、三分法構圖
三分法構圖也被稱為九宮格構圖，是一種比較常見和應用十分簡單的構圖方法。
一般有兩橫兩豎將畫面均分，使用時將主體放置在線條四個交點上，或者放置在線條上。操作簡單，表現鮮明，畫面簡練，很多相機上都直接配備有這個構圖輔助線，應用廣泛，多應用於風景、人像等。
2、對角線構圖法
對角線構圖是指將主體安排畫面的對角線位置上，讓主體在畫面上呈現出一種對角關系。
這種構圖方式可以使拍攝出的畫面得到很好的縱深效果與立體效果，畫面中的線條還可以吸引人的視線，讓畫面看起來更加動感有活力，達到突出主體的效果。
3、S形曲線構圖
所謂S形曲線構圖，就是指利用畫面中具有類似英文字母「S」形的曲線元素來構建畫面的構圖方法。它可以是一些並沒有完全形成S形的曲線，也可以是弧度很小的曲線，這些元素都可以進行S形曲線構圖。
一般S形曲線構圖多用在拍攝風光題材的照片中，比如森林中的林間小路、平原中的小溪河流等，都是比較常見的S形曲線元素。

4、對稱式構圖
對稱構圖有上下對稱、左右對稱等，具有穩定平衡的特點。
在建築攝影中表現建築的設計平衡，穩定性。廣泛應用於鏡面倒影中，表達出唯美意境，畫面平衡性的特點。對稱式構圖多用於建築、倒影拍攝等。
5、框架式構圖
這是選擇一個框架作為畫面的前景，引導觀眾視線到我們拍攝主體上，突出主體。
框架式構圖會形成縱深感，讓畫面更加立體直觀，更有視覺沖擊，也讓主體與環境相呼應。經常利用門窗、樹葉間隙、網狀物等等來作為框架。
參考資料來源：網路--攝影構圖方法
參考資料來源：網路--對稱式構圖

G. 攝影構圖技巧

我來說說大家生活中經常用到的四種構圖技巧。

一、居中構圖

怎麼讓照片更生動更有趣呢？我們可以一起來玩玩錯位。

照片中我和閨蜜隔著一段距離，然後一起演戲，藉助錯位，就形成了一組非常有互動性的照片。

其實還可以藉助葉子、礦泉水瓶等小物件，通過錯位的拍攝技巧讓自己的照片更好玩。

以上，希望可以幫到您。

H. 常見的拍攝構圖方法有哪些

1、三分線構圖

這是攝影構圖中最常用的構圖法，也是一種萬能構圖法。三分線構圖法，也叫九宮格構圖法，對於人像、風景、建築通通適用!把我們要拍攝的畫面利用三分線分為9個部分，最常用的辦法是將人物或風景的主體放到三分線的交點上，這樣就會突出視覺效果，讓觀者看起來更加的和諧舒服。

在人像攝影中，同樣也可以用到三分線構圖，如上面的方法，構圖的時候將這位美女的眼睛放到三分線交點處。同時拍攝的時候注意角度，這樣就可以輕松拍出漂亮的照片了。

2、延伸線構圖

在拍攝建築風景的時候，我們還可以尋找一些延伸線，也就是導向線，我們拍攝的時候順著這些導向線去拍攝，你就會發現不一樣的效果!就比如下面這張照片，在大橋下尋找延伸線，拍出的照片有很強烈的縱深感。除了大橋，我們還可以在公路、大街上找到類似的延伸線!

3、對稱構圖

對稱構圖，顧名思義就是上下或者是左右的場景是相同的，相互對稱的。這種構圖方式在建築上用的比較多，大部分建築都是比較規則整齊的，用對稱構圖可以彰顯建築的恢弘的氣勢。

4、三角形構圖

三角形構圖多用於一些食物或者是產品拍攝，可以說是一種擺拍，讓擺拍看起來更加漂亮就可以用到這種構圖方法。將要拍攝的主體，按照三角形的排列方式進行組合。

5、框架式構圖

框架構圖我們尋找能夠作為框架的地方，讓框架作為前景，利用框架拍攝主體，從而突出主體。

I. 拍攝風景照如何構圖

風景照片是攝影中種類最多的，這里因為風景照片里包含的被攝體很多，我們什麼的任何物體，只要你認為它或它的某一面具有美感，值得用相機去記錄它、表現它，嗎這些景物都會成為被攝主體。不同的景物素材，都有其不同的特點，不同特徵的景物素材需要運用不同的構圖方式來表現其別樣的畫面視覺美。

一、日出與日落

日出或日落的攝影，在構圖時應當把太陽作為構圖的核心部分。然後根據這個時刻的光線特點，來拍攝這個時候的太陽和周邊的景物。由於日出和日落光線的色溫比較小，在這樣光線下的景物色調呈橙紅色的暖色調，這樣的特殊光線深受攝影愛好者的偏愛。在拍攝日出和日落的照片時，除了特寫鏡頭，一般不要把太陽安排在畫面的中央，因為安排在畫面中間會使其缺乏表現力，而且畫面也不美觀。

(畫面中正是晚霞時分，落日映紅了天空和馬群，有力地表現了草原的美麗。)